Jennifer Abbott (nacida el 8 de enero de 1965) es una directora de cine , escritora, editora , productora y diseñadora de sonido ganadora de premios Sundance y Genie que se especializa en documentales sobre justicia social y medio ambiente .
Nacido en Montreal , Quebec , Abbott estudió ciencias políticas con especial interés en el pensamiento político radical, los estudios de la mujer y la ecología profunda en la Universidad McGill . Asistió brevemente a la facultad de derecho antes de dejarla para ir a la Universidad de Arte y Diseño Emily Carr , donde estudió durante algunos años antes de decidir aprender por sí misma lo que necesitaba saber para convertirse en cineasta. Años más tarde daría clases en esa misma universidad.
Abbott es madre de tres hijos, incluidas dos hijas gemelas nacidas en 2006 que aparecen en su película La magnitud de todas las cosas . Ella es una de las primeras en adoptar la energía renovable en el transporte y el estilo de vida, es agricultora orgánica y practicante del budismo zen y estudia para adoptar preceptos en la Orden Zen Peacemakers, socialmente comprometida.
Abbott divide su tiempo entre Vancouver y las islas del Golfo en la costa oeste de Canadá, donde vivió durante muchos años en una granja de permacultura de energía renovable. Es hermana de la periodista Heather Abbott, [1] tataranieta del primer Primer Ministro de Canadá nacido en Canadá, John Abbott , y tataranieta de Maude Abbott , una de las primeras doctoras de Canadá que tuvo que desafiar La política de la Bishop's University de permitir que solo los hombres asistan a la escuela de medicina, se graduó en 1894. Es prima de los actores Christopher Plummer y Amanda Plummer y tataranieta de los fabricantes de instrumentos musicales RS Williams & Sons .
En 2020, Abbott lanzó el largometraje documental The Magnitude of All Things [2] sobre las dimensiones emocionales y psicológicas de la crisis climática que ella escribió, dirigió, coprodujo, editó, diseñó y narró. La película, coproducida por el National Film Board of Canada , Cedar Island Films y Flying Eye Productions, fue descrita por la revista POV como "tan conmovedora como provocativa" y recuerda "la maravilla lírica y elegíaca de Terrence Malick". " [3] Tammy Bannister, programadora del Festival Internacional de Cine de Vancouver , lo llamó "Quizás el llamado a la acción más visceral y razonado para la humanidad desde Una verdad incómoda ". The Magnitude of All Things ganó el premio a la Mejor Película Canadiense en el Festival de Cine Planet in Focus y tendrá su estreno internacional en Ámsterdam en el festival de cine documental más grande del mundo, IDFA (festival de cine), incluido en el programa Frontlight. La magnitud de todas las cosas presenta historias de los frentes climáticos de Nunatsiavut en el norte de Canadá, la selva amazónica, la Gran Barrera de Coral, los incendios de Nueva Gales del Sur y, entre otros, Greta Thunberg , Anote Tong , Patricia Gualinga y Roger Hallam.
En 2020, también lanzó The New Corporation: The Lamentablemente Necessary Sequel (codirigida con Joel Bakan ), una continuación de su éxito internacional The Corporation , que fue codirigida con Mark Achbar . Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y Forbes lo llamó "El documental imperdible del año". [4]
Abbott comenzó a trabajar en los medios con Sara Diamond y The Women's Labor History Project. En 2004, el primer corto experimental y obra multimedia de Abbott, Skinned, sobre las relaciones interraciales, realizado con el escritor David Odhiambo, se exhibió en el Museo de Arte Moderno de Nueva York .
Su primer largometraje documental, Una vaca en mi mesa (1998), aborda la batalla en curso entre los defensores de los animales y la industria cárnica . Cinco años de producción llevaron a Abbott a recorrer Canadá , Estados Unidos , Australia y Nueva Zelanda para reunirse con destacados activistas del movimiento por los derechos de los animales, así como con portavoces de la industria cárnica. La filmación la llevó a la cárcel en Saskatchewan después de que se arrastrara debajo de una cerca en la propiedad del matadero. Una vaca en mi mesa (1998) fue uno de los primeros largometrajes documentales que expuso y criticó la agroindustria animal intensiva y ganó varios premios internacionales.
En 2000, Abbott colaboró con el director Mark Achbar para crear Two Brides and a Scalpel: Diary of a Lesbian Marriage (2000). El documental es un diario en vídeo de bajo presupuesto de la primera pareja de lesbianas casadas legalmente en Canadá . La película recibió múltiples invitaciones a festivales y luego fue transmitida por cadenas de televisión canadienses.
Abbott continuó su colaboración con Achbar en 2003 cuando codirigieron el documental aclamado por la crítica The Corporation (2003). La película explora críticamente las corporaciones modernas a través de la evaluación del comportamiento corporativo hacia la sociedad y el mundo en general. Al incorporar entrevistas con 40 expertos corporativos y estudios de casos de la vida real, Abbott espera que la película en última instancia inspire estrategias para el cambio. Durante el proceso de dirección y edición, Abbott revisó más de 800 páginas de transcripciones de entrevistas y 400 horas de metraje. El primer "montaje preliminar" fue de 34 horas que redujo gradualmente a una estructura narrativa, tanto en contenido como en arco emocional, a lo largo de un año. Para ella era importante que el documental no impusiera ideas a la audiencia, sino que planteara preguntas abiertas a la interpretación. [5] Durante el rodaje del documental, Bakan escribió el libro The Corporation: The Pathological Pursuit of Profit and Power . [6]
Abbott completó la edición de la película Let It Ride: The Craig Kelly Story una semana antes de tener hijas gemelas en 2006, cuando se tomó un breve descanso del cine.
Abbott se involucró en el documental I Am (2011) después de que el director Tom Shadyac vio The Corporation e invitó a Abbott a trabajar como editor y productor ejecutivo de la película. El documental explora el viaje personal de Shadyac después de que un accidente de bicicleta en 2007 le provocara el desarrollo del síndrome posconmoción cerebral . Abbott tuvo una conexión inmediata con el tema, las creencias y la filosofía central de la película. Abbott trabajó de forma remota en la película desde su casa en Canadá . [7]
En 2013, Submarine Chanel de Holanda le encargó a Abbott crear un corto experimental para una compilación multimedia basada en un capítulo del libro Unspeak de Steven Poole y creó el cortometraje Brave New Minds construido enteramente a partir de imágenes extraídas de Internet.
En 2015, Abbott coescribió y editó Sea Blind [8] sobre la ruta marítima que se abre a lo largo del polo norte debido al cambio climático y el derretimiento del hielo, así como a los impactos ambientales perjudiciales de la industria naviera. También coescribió, codirigió y editó Us and Them , que presenta a 4 personas sin hogar que viven con adicciones a lo largo de diez años.
No hablar: Mentes nuevas y valientes (2013)
La nueva corporación: la secuela lamentablemente necesaria (2020)
La magnitud de todas las cosas (2020)
Diseño de sonido