James Lee Lindsey Jr. (1 de mayo de 1980 - 13 de enero de 2010), conocido profesionalmente como Jay Reatard , fue un músico estadounidense de Memphis, Tennessee . Firmó contrato con Matador Records . Lanzó grabaciones como solista y como miembro de Reatards y Lost Sounds .
Lindsey nació en Lilbourn, Missouri, en 1980. Él y su familia se mudaron a Memphis cuando tenía 8 años, ya que su padre luchaba por encontrar empleo en su ciudad natal. Su carrera discográfica comenzó a los 15 años, cuando una cinta de demostración casera que envió a Goner Records llamó la atención del ex propietario de Oblivian y Goner Records, Eric Friedl . [2] Lindsey escuchó a Friedl y a los compañeros de banda de Oblivians a principios de ese año cuando regresaron a casa en Memphis como acto de apertura de Rocket from the Crypt . Lindsey se enamoró de su música descuidada y lo-fi y se propuso crear su propia marca de rock de garaje muy distorsionado . [3] Friedl quedó impresionado por las demostraciones de Lindsey y lo contrató para su sello, comentando más tarde: "Me encantó el ruido, así que hicimos el disco, y he sido fan de todo lo que ha hecho desde entonces. Es un chico bastante asombroso". [2]
Lindsey nombró a su primer proyecto The Reatards , que en ese momento lo incluía solo a él como miembro, y adoptó un apellido influenciado por los Oblivians, [3] llamándose Jay Reatard. El primer lanzamiento de los Reatards en Goner fue el EP de 7 pulgadas Get Real Stupid , con Lindsey en guitarra, voz y golpeando un balde para proporcionar un ritmo de percusión. En esta época, Greg Cartwright , miembro de The Oblivians, tocó brevemente la batería para Lindsey. También tocó en shows y grabó con Lindsey en el primer casete (autoeditado) de Lindsey, Fuck Elvis, Here's The Reatards (No-Fi Records), con la asistencia de grabación de Jack Yarber , otro Oblivian.
Para el segundo lanzamiento en vinilo de Lindsey, reclutó una banda de acompañamiento formada por el bajista Steve Albundy y el baterista Elvis Wong. El primer LP de los Reatards como trío fue Teenage Hate de 1998 en Goner Records. Fue seguido por un segundo LP, Grown Up Fucked Up en eMpTy Records (EE. UU.), y varios sencillos. [4] La primera gira europea de los Reatards fue en 1998, cuando Lindsey tenía 18 años. [3]
En 2001, Lindsey comenzó a grabar música con Alicja Trout y Rich Crook como Lost Sounds, un proyecto paralelo que finalmente usurparía a The Reatards como el principal proyecto musical de Lindsey. Con voces masculinas y femeninas alternadas, así como sintetizadores de uso destacado , Lost Sounds se alejaron del garage rock impulsado por la guitarra de The Reatards, y tenían un sonido más parecido al punk rock temprano de The Screamers , una banda de punk con mucho sintetizador a la que Lindsey había sido expuesto por Elvis Wong poco después de la grabación del primer LP de The Reatards. Lindsey afirmó una vez que su tiempo en Lost Sounds "fue y es más divertido que cualquier otra cosa que haya hecho". [5] Sin embargo, a pesar del entusiasmo de Lindsey por la banda, Lost Sounds se separó amargamente en 2005.
Lindsey fue un compositor prolífico, que a menudo actuaba como miembro y contribuía con composiciones a dos o más bandas al mismo tiempo. Uno de los primeros proyectos paralelos de Lindsey fue Bad Times, una banda única que incluía a Eric Friedl y King Louie Bankston . La banda grabó material para un álbum después de una sola sesión de práctica en 1998, lanzando un LP homónimo en 2001. Después de una presentación en vivo, la banda se disolvió y los miembros regresaron a sus respectivos compromisos en solitario. [5]
Mientras Lindsey era todavía miembro de los Reatards y de los Lost Sounds, se unió a un proyecto paralelo llamado Final Solutions. La asociación de Lindsey con los futuros miembros de Final Solutions comenzó cuando todavía era un adolescente. Luchando contra los problemas en casa, Lindsey optó por establecerse con los miembros de una banda local llamada Jackmonkeys. Mientras estaba compartiendo habitación con la banda, fue reclutado para tocar la batería para ellos en una batalla de bandas que se estaba llevando a cabo en la cafetería de la escuela. Con Lindsey en la batería, la banda, bajo el apodo de "The High and Mightys", interpretó un conjunto de versiones de Oblivians, ganándose el odio instantáneo en la competencia (la banda del bajista de FS Tommy Trouble, The Squirrels, obtuvo el tercer lugar). Después de separarse durante varios años, el grupo se reformó bajo el nombre de Final Solutions y comenzó a hacer giras y lanzar álbumes. [5]
En 2004, Lindsey, junto con su exnovia, Alix Brown de la banda de rock de Atlanta The Lids, formó Shattered Records, un sello discográfico independiente que lanzó principalmente vinilos de edición limitada. [6] Shattered Records lanzó discos para varias bandas de punk y rock lo-fi, entre ellas: Kajun SS, Jack Oblivian , Tokyo Electron, The Reatards, Final Solutions, Terror Visions, Angry Angles, Carbonas, Rat Traps, Digital Leather y Knaughty Knights.
En 2007, Lindsey puso en pausa Shattered Records mientras promocionaba sus discos en solitario. [3] Luego, en 2009, Lindsey revivió el sello con el "Shattered Record Club" y el anuncio de su último álbum en solitario, Watch Me Fall .
De esta asociación surgió otro proyecto musical para Lindsey, Angry Angles. Junto con Brown, y alternando entre los bateristas Paul Artigues de Die Rotzz y Ryan Rousseau ('Elvis Wong') de Tokyo Electron, la banda comenzó una gira por los EE. UU. en el otoño de 2006. Antes de que la banda hubiera lanzado su segundo sencillo, Lindsey y Brown comenzaron una breve gira europea. The Angry Angles se disolvió después de lanzar una serie de sencillos de vinilo. [7]
En 2005, tanto los Reatards como los Lost Sounds se habían separado y Lindsey centró su atención en un puñado de proyectos paralelos, trabajando con Terror Visions y Destruction Unit y publicando material como ellos. Sin embargo, después de que comenzó a centrarse en su carrera en solitario en 2006, Lindsey dijo que no tenía ningún deseo de reformar sus bandas anteriores. "Sentiría que estoy retrocediendo si trabajara en cualquier otra cosa", dijo Lindsey. [8]
En 2006 se lanzó Blood Visions (In the Red), el primer álbum en solitario de Lindsey bajo el nombre de Jay Reatard. Después de una larga gira promocionando su álbum en solitario, en 2008 firmó un contrato exclusivo para varios álbumes con el sello indie de Nueva York Matador Records . Lindsey eligió Matador porque sintió que eran "los únicos que cumplían alguna de las promesas que habían hecho en el camino". Varios sellos importantes como Universal Records , Columbia Records y Vice Records , junto con el independiente Fat Possum, querían reunirse con él con la esperanza de contratarlo. [9] Lanzó seis sencillos limitados de 7 pulgadas a lo largo de 2008 con Matador. Poco después del lanzamiento del primer sencillo y de las reseñas en NME , Spin Magazine y Rolling Stone , Lindsey comenzó a tocar en espectáculos más grandes y en varios festivales de música por todo el mundo. [8]
"My Shadow" apareció en MLB 2K8 . [10]
En octubre de 2008, Lindsey publicó Matador Singles '08 LP, que recopilaba los seis sencillos de 2008 en un solo LP/CD. Lindsey volvió a salir de gira para promocionar el álbum con una segunda y extensa gira en 2008. Los últimos discos de Lindsey suenan drásticamente diferentes a sus primeros discos de punk. Dijo que los compositores a menudo malinterpretan su sonido más nuevo. "Simplemente creo que es música pop ruidosa", dijo Lindsey. [8]
El último álbum de Lindsey, Watch Me Fall (su primer álbum de estudio con Matador), fue lanzado en agosto de 2009. Describió esta colección de canciones como más melódicas y de inspiración twee . En una entrevista de 2009, Lindsey dijo que "esta nueva tanda de canciones incluye órgano, algunas mandolinas, un violonchelo, muchos más acompañamientos y armonías". [8] Señaló que se había "vuelto un poco más centrado en las melodías... Creo que eliminé una capa de distorsión; tal vez antes había desafiado a la gente a encontrarlas y esta vez tal vez las estoy haciendo un poco más obvias". [11]
Aunque afirmó que Watch Me Fall era más suave que sus trabajos anteriores, Lindsey dijo que su espectáculo en vivo seguiría siendo enérgico. "Solo quiero que sea como un asalto en vivo, y más suave en los discos", dijo. [8] En una entrevista de agosto de 2009 con Turn it Down Interviews, Lindsey dijo que las letras del álbum se centran en su creciente miedo a la muerte y la traición de amigos cercanos. [12]
Después del lanzamiento de Watch Me Fall , Lindsey contribuyó a un álbum tributo al músico de rock and roll neozelandés Chris Knox , con quien colaboraría hasta que Knox sufrió un derrame cerebral en junio de 2009. Grabó una versión de la canción de Toy Love , "Pull Down the Shades". Todas las ganancias del álbum se destinarán a la recuperación de Knox. [13]
La banda de Lindsey (que consistía de miembros de otra banda de Memphis, The Barbaras) dejó de tocar con Lindsey alrededor del 5 de octubre de 2009, aunque no se dieron a conocer detalles específicos. [14] Terminó las fechas que había reservado previamente con músicos de reemplazo, el bajista y el baterista de la banda danesa Cola Freaks (da) , con quienes había estado de gira anteriormente. [15]
Lindsey apareció en un disco de edición limitada tributo a Nirvana, "In Utero", el 19 de abril de 2014, durante el Record Store Day. Lindsey tocó "Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle" y fue una de las últimas grabaciones antes de su muerte. [16]
Lindsey fue encontrado muerto en su casa en el barrio Cooper-Young de Midtown, Memphis , alrededor de las 3:30 am del miércoles 13 de enero de 2010, a la edad de 29 años . [17] Fue encontrado en su cama por un compañero de habitación. [18] Se publicó una declaración en el sitio web de Goner Records de que Lindsey había muerto mientras dormía. Los amigos de Lindsey declararon que recientemente se había quejado de síntomas similares a los de la gripe. [17] El médico forense del condado de Shelby realizó una autopsia . [18] El Commercial Appeal de Memphis informó el 3 de febrero que Lindsey había muerto por " toxicidad por cocaína , y que el alcohol fue un factor que contribuyó a su muerte". [19]
MyFox Memphis informó que la policía había iniciado una investigación por homicidio y que estaba buscando activamente a un posible sospechoso. El informe fue posteriormente eliminado del sitio web de la cadena de televisión. [20]
El sábado 16 de enero se celebró un funeral en memoria de Lindsey en la funeraria Memorial Park Funeral Home de Memphis, al que asistieron familiares y amigos. El músico y amigo Eric Friedl , fundador de Goner Records, y su compañero de banda Stephen Pope elogiaron a Lindsey. [21] Una de las características guitarras blancas Gibson Flying V de Lindsey colgaba detrás de su ataúd en la funeraria; fue enterrado con la guitarra al día siguiente en el cementerio Memorial Park . [22]
El último sencillo de Reatard, grabado pocos días antes de morir, "You Get No Love/I Am Growing", fue lanzado póstumamente en marzo de 2011. En una entrevista de 2009, hizo referencias a varias canciones inéditas grabadas para su último álbum, Watch Me Fall. [23] Además, varias de sus bandas lanzaron demos, canciones inéditas y versiones alternativas grabadas con él en los años posteriores a su muerte.
En marzo de 2012 se estrenó un largometraje documental titulado Better Than Something: Jay Reatard. La película, realizada por los cineastas de la ciudad de Nueva York Alex Hammond e Ian Markiewicz, es una versión elaborada de su cortometraje Waiting For Something . La película presenta principalmente imágenes filmadas con Lindsey en abril de 2009, junto con imágenes de conciertos y videos caseros nunca antes vistos, y cameos de muchos de los miembros de la familia y colegas de Lindsey. Better Than Something: Jay Reatard se estrenó en el Festival de Cine de Nashville en Nashville, Tennessee, en abril de 2011. [19]
En enero de 2012, el representante de Lindsey, Adam Shore, colaboró con el Yellow Bird Project para crear una camiseta conmemorativa. [24] El diseño se basa en una fotografía de la Gibson Flying V de Lindsey , con las iniciales "JR" añadidas al clavijero. Todas las ganancias de la venta de esta camiseta han beneficiado al St. Judes Research Hospital, una organización benéfica designada por el padre de Lindsey. [25]
En 2012, la banda de Memphis The Barbaras (cuyos miembros Billy Hayes y Stephen Pope eran miembros de la banda en vivo de Jay), lanzó su único álbum 2006-2008 , que Reatard ayudó a producir.
En 2014, el sello francés Teenage Hate Records lanzó un tributo francés a Jay Reatard con 14 bandas francesas. Cheveu, Magnetix, Kap Bambino, Bikini Machine & Didier Wampas, The Liminanas y algunos más lanzaron una versión para los discos. [26] [27]
En 2020, el sello Retard Records lanzó JAY REATARD - A Canadian Tribute con 11 artistas.
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