Jahar Dasgupta (nacido el 31 de mayo de 1942) es un pintor contemporáneo de la India. [1] Nació en Jamshedpur, India.
Jahar Dasgupta pasó su infancia en Jamshedpur , donde a temprana edad dibujaba elefantes, perros y árboles en el suelo. Más tarde, su familia se mudó a Dhanbad debido a que su padre, el Sr. Narendranath Dasgupta, trabajaba en TISCO en un puesto ejecutivo y dejó el trabajo para unirse al Instituto Central de Investigación de Minería y Combustibles como científico. A la edad de 9 años, dibujó el rostro de Stalin y Ma Sarada Devi en una pared. Esto llamó la atención de sus padres y, como resultado, decidieron enviarlo a una escuela de arte. En 1960, fue admitido en la Universidad Visva-Bharati en Santiniketan , fundada por Rabindranath Tagore . Este fue un punto de inflexión sustancial en su vida. En Kala Bhavana , recibió sus lecciones primarias con mentores como Nand Lal Bose , Ramkinkar Baiz y Benode Behari Mukherjee . En 1964 obtuvo un diploma de Kala Bhavana.
Su primer trabajo fue como profesor de arte en una escuela no bengalí en el norte de Calcuta, donde trabajó durante muchos años. En sus tiempos difíciles, también tomó muchas clases de arte para mantener a su familia. Al mismo tiempo, siguió participando regularmente en exposiciones de arte.
Dasgupta ha desarrollado su estilo individual en sus pinturas y dibujos. Anteriormente, pintaba con óleo y ahora trabaja principalmente con tinta, pastel y acrílico.
Su primera exposición individual fue organizada en Birla Academy. Sus otras exposiciones individuales tuvieron lugar en Laxmana Art Gallery, Lalit Kala Academy , Chitrakoot y la Academy of Fine Arts, Calcuta . Expuso su primera individual en el extranjero en 2004 en Gallery Hansmania ( Noruega ) y más tarde en Club Bangladesh ( Suecia ). Dasgupta también participó en muchas exposiciones colectivas en toda la India y en el extranjero, como Aakriti Art Gallery, Birla Academy, Academy of Fine Arts, Calcuta , Jehangir Art Gallery , AIFACS , Kamalnayan Bajaj Art Gallery, India Habitat Centre , Nehru Centre , Lokayata Art Gallery, Chemould Art Gallery, Mulk Raj Anand Centre y varios otros lugares. Sus pinturas se exhibieron en Corea del Sur , Londres , París y Canadá . Fue invitado a NABC en 2010, organizado por Kallol, una organización sociocultural sin fines de lucro de Bengalis, Nueva Jersey . Después de eso, su última exposición individual fue organizada por Tagore Society en el centro de artes escénicas de 60.000 metros cuadrados (6,0 ha) ubicado en Marina Bay, Singapur , conocido popularmente como Esplanade - Theatres on the Bay en el año 2011.
En 1969, un total de siete ex alumnos de Jahar and Baroda Art College, Santiniketan , se unieron para formar un grupo llamado Painters' Orchestra, ahora uno de los grupos de arte más antiguos de la India. Desde entonces, Jahar Dasgupta se convirtió en un participante habitual de este grupo y sus espectáculos, y también participó en algunas actuaciones en solitario. Su primera exposición individual se organizó en Birla Art and Culture Kolkata, Bengala Occidental. Desarrolló su propio estilo de expresión desde principios de la década de 1970 después de pasar por un período de aprendizaje durante la década de 1960. En este sentido, se le puede clasificar como un artista de la década de 1970.
A finales de los años 60 y principios de los 70, se vivió un período de agitación política. El movimiento de izquierdas en el seno del CPI(ML) alcanzó su apogeo, con un saldo de muertes y asesinatos devastadores. La guerra de liberación de Bangladesh de 1971 también provocó una gran conmoción. Todas las personas creativas se vieron afectadas de una forma u otra por estos incidentes. Todos estos trastornos sociales tuvieron un gran impacto en la personalidad creativa de Jahar. En esta primera fase, sus pinturas a menudo revelaban la realidad en su forma más cruda. Un lienzo acrílico de 1994 titulado "Scrap" muestra grupos de cuerpos humanos destartalados atados a una caja que está siendo sacada por una grúa.
Jahar nunca intentó aferrarse a un tema fijo. Experimentó con varios temas y estilos en diferentes formas y épocas. Por un lado, 'Fin de una era', 'Genocidio', 'Esperando a Godo', 'El lado oscuro de la civilización', la serie 'Confrontación' y 'Refugio' son el reflejo de la ira y la rebelión cruda. Por otro lado, a través de la serie 'Sirena', la serie 'La caída de Radhika' y la serie 'Amor eterno', tocó la fibra de la belleza arraigada en la vida. Sus pinturas en ese momento oscilaban entre los dos aspectos de esta dualidad, ideal y real, bien y mal, luz y oscuridad.
El Club Rotario de Madhyamgram, reconocido por Rotary International , le otorgó el Premio a la trayectoria en Bellas Artes en el año 2000.
En esta época, Jahar se centró principalmente en la naturaleza, los animales y las mujeres en sus lienzos. Los dibujos se realizaron principalmente en pastel seco monocromo. Los lienzos en acrílico se centraron en los diversos aspectos de la belleza ideal. La naturaleza extendida de la Bengala rural revela sus rostros coloridos. Lo natural se transforma en lo sobrenatural. Estas pinturas están narradas como llenas de vida, amor, espíritu, alegría y fantasía.
Sandip Ray, un joven director de cine de Bengala que filmó Himghar en 1996, conoció a Dasgupta y mostró interés por un documental sobre el artista. Más tarde, en 2001, completó el documental al que llamó 'Bornomoy Jahar' y lo proyectó en Nandan .
Mientras asistía a una charla titulada 'Nadir Bhabna' (Reflexiones sobre el río) de Shri Alokeranjan Dasgupta , el artista Shri Jahar Dasgupta tuvo una experiencia alucinante. El pintor reconoció con gratitud que la interacción le abrió las puertas al mundo de Bergson y su pensamiento revolucionario.
Este fue su primer contacto con la filosofía del pensador y evolucionista francés Henri Bergson (1894-1941). El contenido espiritual inspirador de Bergson encendió el proceso de pensamiento del artista. Todas las series y solos actuales son un relato viviente de ese viaje. De hecho, es el primer artista que aplica la teoría de Bergson a las bellas artes. Se trata de un pensamiento muy poco común y poco convencional de Jahar, en el que combina la ciencia y el arte de forma hermosa en sus lienzos.
El impulso creativo de Shri Dasgupta se ve estimulado por esta "entelequia" aristoléica, la dote que da origen al potencial de la fuerza vital. Esto, por sí mismo, se convierte en el movimiento primario de la imaginación del artista. En su representación del mundo rebosante de seres humanos, pájaros, bestias y los insectos más diminutos, no cambia la forma exterior. El artista que hay en él comprende que cada momento está cambiando y dejando la huella de su fugacidad en el mecanismo interno del cuerpo. De este modo, crea una forma abstracta dentro de la cual, a su vez, se representa con una intensidad cándida del artista.
El trabajo reciente de Dasgupta en la serie 'Jesucristo' y un enorme mural sobre MADHABI, hija de Yayati del Mahabharata, también es un trabajo notable de los últimos tiempos.
En la década de 1970, como muchas personas del ámbito artístico y cultural en Bengala Occidental , Jahar se encontraba entre aquellos que se sentían atraídos por las ideologías de izquierda y se unió inmediatamente a Gananatya Sangha. Se presentó dos veces a las elecciones del Panchayet por partidos de izquierda en Madhyamgram North 24 Parganas en 1974 y 1984.
Jahar Dasgupta fue presidente de la Academia de Bellas Artes de Calcuta , donde vive y trabaja. Actualmente, es director del Instituto Swarsangam-Birla de Artes Visuales y Escénicas.