Indhu Rubasingham , MBE (n. 1970), es un director de teatro británico y actual [1] director artístico del Kiln Theatre (anteriormente Tricycle Theatre) en Kilburn, Londres . En diciembre de 2023, se anunció que asumiría el cargo de Directora Artística del Teatro Nacional en 2025 en sustitución de Rufus Norris . [2]
Nacida en Sheffield de padres tamiles de Sri Lanka [3] en 1970, Rubasingham se educó en Nottingham Girls' High School [4] [ cita necesaria ] , después de lo cual estudió teatro en la Universidad de Hull , [5] donde recibió un doctorado honoris causa. en 2017. [6]
Poco después de graduarse de la Universidad de Hull, Rubasingham recibió una beca del Arts Council para trabajar como directora en prácticas en el Theatre Royal Stratford East , donde ayudó al director Mike Leigh . Luego trabajó como directora de teatro independiente durante más de quince años y durante este tiempo ocupó puestos como directora asociada en el Gate Theatre , el Young Vic y el Birmingham Repertory Theatre . [7]
Ha trabajado en todo el Reino Unido e internacionalmente. Su enfoque ha sido predominantemente dirigir nuevos escritos y desarrollar voces interesantes. Los temas que surgen a menudo en su trabajo exploran y examinan ideas sobre la identidad británica y los hilos de la conexión humana que cruza la raza, la cultura y la identidad; Contando historias desde diferentes perspectivas y especificidades que revelan la universalidad del espíritu humano. [8]
Rubasingham tuvo una larga participación en el departamento internacional del Royal Court Theatre cuando estaba dirigido por Elyse Dodgson [9], lo que le permitió forjar relaciones con dramaturgos de Cuba, México, Brasil, Uganda e India. Indhu también ha tenido una relación de larga data con Sundance Theatre Lab (2011-2019), [10] bajo la dirección artística de Philip Himberg. Ha dirigido obras de radio para BBC Radio 4 , BBC Radio 3 y BBC World Service .
Es fideicomisaria de la Royal Opera House , [11] Metroland (Brent), [12] el premio George Devine y el premio Susan Smith Blackburn . Los puestos directivos anteriores incluyen la Academia de Artes Teatrales Mountview , la Junta Asesora del British Council y el Programa de Jóvenes Directores de Teatro Regional, del cual Rubasingham es actualmente patrocinador. Forma parte del panel de jueces del Channel 4 Playwriting Scheme [13] y del premio Phil Fox de dramaturgia. Desde 2021, forma parte del panel de jueces del Premio Femenino de Dramaturgia y ocupa el cargo de presidenta en 2023. [14]
En 2017, Rubasingham recibió un MBE en la Lista de Honores de Año Nuevo de 2017 . [ cita necesaria ]
Indhu Rubasingham sucedió a Nicolas Kent como director artístico del Tricycle Theatre en 2012. En abril de 2018, después de una renovación importante, el nombre del teatro se cambió a Kiln Theatre . [15]
La misión de Rubasingham para Kiln Theatre es hacer teatro para todos creando espacio para que voces no escuchadas/ignoradas formen parte de la corriente principal y sean un teatro local con una visión internacional. [16] El teatro se encuentra en el distrito de Brent .
Rubasingham supervisó una renovación importante del edificio por valor de £ 9 millones, que reabrió sus puertas en 2018. [17] El edificio renovado incluye un escenario adaptable en el teatro más grande de 292 asientos, mejores vistas, nuevas instalaciones de iluminación, una nueva cafetería, acceso mejorado para discapacitados y baños neutros en cuanto al género.
Bajo su liderazgo artístico, el programa de participación creativa tiene como objetivo defender la imaginación, las aspiraciones y el potencial de la comunidad de Brent, jóvenes y mayores. [18]
Durante su etapa como directora artística, su producción de Red Velvet de Lolita Chakrabarti fue trasladada al Garrick Theatre del West End [19] y al St Ann's Warehouse Theatre de Nueva York. Su producción de Handbagged de Moira Buffini fue transferida al Vaudeville Theatre del West End antes de una gira por el Reino Unido antes de presentarse en 59e59 en Nueva York y en el Round House Theatre de Washington, DC . [ cita necesaria ] Su producción de The Wife of Willesden de Zadie Smith se ha transferido al American Repertory Theatre, la Universidad de Harvard y la Academia de Música de Brooklyn .
Rubasingham programó la 'Trilogía familiar' de Florian Zeller , incluida The Son , que se transfirió al Teatro Duke of York del West End en 2019; y The Father , que se transfirió al Wyndham's Theatre del West End en 2015 antes de trasladarse al Duke of York's Theatre del West End en 2016. The Father fue adaptado para la película de 2020 protagonizada por Anthony Hopkins y Olivia Colman, dirigida por Zeller.
En agosto de 2014, mientras era directora artística, estuvo en el centro de una controversia sobre el antisemitismo por la financiación del Festival de Cine Judío del Reino Unido , que debía celebrarse en el teatro. Rubasingham dijo que era "inapropiado" albergar un festival financiado parcialmente por la embajada de Israel [20] dado "el actual conflicto en Israel y Gaza". Más tarde afirmó que había sido objeto de "la hostilidad de algunos elementos de la comunidad judía" y de que "la gente decía que iban a retirar dinero". [21] El teatro finalmente revocó la decisión y emitió una disculpa pública, permitiendo que el festival continuara. [22]
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