Ignazio Gardella (30 de marzo de 1905 en Milán , Lombardía - 16 de marzo de 1999) fue un arquitecto y diseñador italiano . [1]
Nacido en una familia de arquitectos, el primero de los cuales fue su homónimo Ignazio Gardella Sr. (1803-1867). Gardella se graduó en ingeniería en la universidad Politecnico di Milano en 1928 y posteriormente obtuvo una licenciatura en arquitectura en el Istituto Universitario di Architettura di Venezia (IUAV) en 1949.
En sus años universitarios entró en contacto con otros jóvenes protagonistas de la escena milanesa junto a quienes participó en la creación del Movimiento Moderno Italiano .
Su larga actividad profesional, iniciada antes de su graduación a finales de los años veinte con su padre Arnaldo Gardella (1873-1928), produjo una enorme cantidad de proyectos y realizaciones.
En esos mismos años fue animador de importantes eventos culturales, como el CIAM (en 1952 fundó, junto a otros, la sesión de verano en Venecia; en 1959 participó en el CIAM X en Otterlo , Holanda), o los primeros congresos del INU (a partir de 1949).
La figura de Gardella se mantuvo en la cumbre de la arquitectura italiana durante toda la década de 1960 y 1970, con una intensa actividad profesional cuya importancia se demuestra por su presencia en publicaciones internacionales. En la última fase de su vida, Gardella, ahora entre las eminencias grises de la arquitectura italiana, todavía realizó proyectos significativos, como la Facultad de Arquitectura [2] de la Universidad de Génova (1975-1989), que lo llevó una vez más a la primera línea del debate arquitectónico.
La actividad de Gardella ha tenido un papel determinante también en el campo del diseño , a partir de 1947, cuando fundó junto a Luigi Caccia Dominioni la Agencia Azucena , la primera que inauguró la producción de diseño italiano de alta calidad. Gardella diseñó sobre todo objetos de mobiliario decorativo.
Si uno busca el estilo de Ignazio Gardella, es probable que se sienta desorientado. [ cita requerida ] Sus proyectos, a lo largo de los años, cambiaron de acuerdo con las tendencias arquitectónicas cambiantes, a menudo anticipándose a ellas, pero siempre conteniendo elementos que divergían de la corriente con la que podrían asociarse. Gardella es uno de los racionalistas italianos, pero su uso de técnicas de construcción locales, como la famosa mampara de ladrillo del Dispensario de Alessandria, lo convierte en cierto modo en un hereje.
En la década de 1950 se acercó a las corrientes regionalistas, pero sus edificios también mantuvieron una abstracción que los alejó de las obras más famosas del Neoliberalismo o el Neorrealismo .
En los años 60 y 70 parecía adherirse a una forma de práctica estrictamente profesional como el Movimiento Moderno o el Estilo Internacional . Su Uffici Alfa Romeo (1969) se oponía al uso de materiales industriales y al desarrollo de un programa complejo. Pero Gardella controlaba estrictamente la forma, imponiendo una composición simétrica.
En los años 80 parecía adherirse a la posmodernidad , pero en realidad no compartía sus principios. Así lo afirmó él mismo: «Siempre es difícil decir quiénes son los padres y quiénes los hijos. Pero Mario Ridolfi y yo decíamos, en broma, que si fuéramos realmente los padres de todas las obras expuestas (en la Bienal de Venecia de 1980) tendríamos que admitir (...) habernos acostado con mujeres de todo tipo y de todas las razas» (s. Guidarini, 2002).
En realidad hay aspectos de su obra que se mantienen inalterados a lo largo de su dilatada trayectoria y que constituyen una continuidad. Estos aspectos pueden sintetizarse en dos puntos complementarios:
- La arquitectura de Gardella mantiene siempre una compostura que podríamos definir como "clásica". Esto se deduce del extremo refinamiento de los detalles, comparable al de su contemporáneo y amigo Franco Albini , ya sea por el control del diseño completo de un edificio o por el diseño de los espacios arquitectónicos. En su arquitectura hay una preocupación y un énfasis en lo inmediato, en el estilo del momento, y una búsqueda de una especie de atemporalidad.
- Complementa este aspecto su capacidad de cambiar de registro, de adaptarse al genius loci (el espíritu de un lugar), como pocos arquitectos han conseguido hacerlo. Si se compara la casi contemporánea Case Borsalino en Alessandria con la Casa alle Zattere en Venecia, se observa que hay una gran diferencia. Los materiales han cambiado, así como los elementos decorativos y la concepción del volumen. Esto se debe claramente a su voluntad de recoger influencias del entorno construido o del contexto.
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Entre sus primeros edificios destaca el Dispensario Antituberculoso de Alessandria (1934-38), una de las obras maestras de la arquitectura racionalista.
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Antes de la guerra también participó en varios concursos de arquitectura importantes como:
En la temprana posguerra, Gardella retomó su actividad con pleno vigor, produciendo muchas obras importantes y algunas obras maestras como:
Las publicaciones de Gardella, aunque incluyen numerosos artículos y proyectos publicados en todas las principales revistas internacionales, no son sólo de interés teórico. Una lista de sus publicaciones está disponible en:
Gardella también tuvo un papel importante en la enseñanza, desde su invitación en 1949 por parte de Giuseppe Samonà para formar parte del personal del IUAV . Su carrera académica lo llevó al puesto de Profesor Ordinario en 1962, que ocupó hasta 1975.
Gardella ganó numerosos premios, entre los que se encuentran el: Premio Nazionale de Olivetti de Arquitectura (1955), la Medaglia d'oro del Presidente della Repubblica ai benemeriti della Scuola, della Cultura e dell'Arte (Medalla de Oro) de 1977, la Leone d' Oro alla carriera dalla Biennale di Venezia (1996), Miembro honorario del Royal Institute of British Architects (RIBA), y miembro del Accademia di San Luca y socio onorario de la Accademia di Belle Arti di Brera .