Huang Yan (nacido en 1966 en la provincia de Jilin , China ) es un artista multimedia, taoísta y empresario radicado en Pekín . Se graduó en la Academia Normal de Changchun en 1987 y actualmente es profesor en la Universidad de Changchun . [1]
En 1999, Huang Yan comenzó una serie de pinturas/fotografías de paisajes tradicionales chinos utilizando el cuerpo humano como lienzo, llamada Paisajes chinos . Tanto Feng Boyi como Ai Weiwei notaron su obra de arte, incluyéndola en su controvertida exposición Fuck Off en 2000 en Shanghai . Su arte puede relacionarse con el pueblo chino y su cultura, aunque todavía se considera arte contemporáneo. Las pinturas de paisajes que utiliza provienen de la dinastía Song , que es lo que la mayoría [ ¿quién? ] considera el más "chino". Por otro lado, el cuerpo humano rara vez se utilizó en el arte chino antiguo, lo que hace que este arte sea muy contemporáneo. [2]
Huang comenzó su carrera como poeta y fue reconocido como un artista que utilizó medios creativos como el cuerpo humano, huesos de buey, bustos de Mao Zedong , flores, instrumentos musicales y viejos uniformes comunistas. Poco a poco se hizo cada vez más popular a través de su arte. [3]
En 2008, Huang Yan fue nominado al primer premio Grange Prize de la Galería de Arte de Ontario . Este premio significó que le ofrecieron una residencia artística en cualquier lugar de Canadá . Asistió al Banff Centre durante diez días y aprovechó la oportunidad para conocer a muchos artistas diferentes. Eligió el Banff Centre para experimentar el invierno y la cultura aborigen de Canadá. Exploró la zona con su esposa e incluso pintó el paisaje de fondo en su rostro.
Además de ser artista y poeta, Huang Yan también ha publicado varios libros sobre el surgimiento de nuevos artistas chinos contemporáneos. [4] Tiene su propia galería, Must Be Contemporary Art, en el 798 Factory/Art Center de Beijing.
Dado que su medio artístico es el cuerpo humano, algunos se preguntan si el cuerpo es el arte o la pintura sobre el cuerpo. "A medida que el cuerpo se mueve, el tema pintado adquiere otra forma o significado". [ cita requerida ] Las creaciones de Huang Yan también pueden considerarse arte escénico, aunque él mismo nunca haya actuado. En la cultura china, la desnudez y el cuerpo humano todavía se consideran tabú . [2] Los paisajes simbolizan los valores intelectuales de la clase erudita. Pintarlos sobre partes del cuerpo no solo lo convierte en vanguardista , sino que es una nueva forma de utilizar el arte tradicional chino y de representar la relación entre el hombre y la naturaleza, un concepto muy taoísta. [3]
Aunque su arte se considera tabú, su objetivo no es ser ofensivo; su arte es muy simbólico y una forma de expresar sus creencias. Otros artistas contemporáneos como Ai Weiwei son rencorosos hacia el gobierno y usaron la "Exposición Fuck Off" para expresar su enojo y creencias sobre la sociedad y el gobierno. Sin embargo, algunas de las obras de arte más ofensivas de Huang Yan incluyen fotografías de mujeres desnudas. Una de sus fotografías incluye a una mujer pintada corriendo a través de la Gran Muralla China , un acto muy provocador en la cultura china. [5]
Cada una de sus fotografías tiene un fondo blanco o negro, muy iluminado. De cerca, se pueden apreciar pequeños detalles como trabajadores campesinos, pequeñas casas y más. El simbolismo en su arte es muy importante, las "raíces culturales profundas cambian con las demandas de la modernidad". [3]
Zhang Zhaohui comentó sobre el arte de Huang y dijo que su arte se desarrolló a partir del arte de Andy Warhol . Afirma que el arte de Huang no cuenta una historia, sino que busca valores hacia las culturas tradicionales chinas "dentro de la sociedad contemporánea, tanto china como internacional". [6]
Huang también tiene una serie de obras en las que dibuja rostros y ojos en sofás y sillones. Otro de sus medios es la porcelana . Creó una serie de retratos de Mao Zedong en porcelana, pero las autoridades los detuvieron antes de que pudieran salir del país para formar parte de una exposición en París , Francia . Las autoridades chinas los consideraron irrespetuosos con Mao Zedong. [7]
Al utilizar medios artísticos controvertidos, Huang desafía los límites de las pinturas tradicionales chinas de paisajes. Su esposa, Zhang Tiemei, es una artista que ha recibido una formación clásica y, a menudo, ejecuta la pintura mientras trabajan juntos. Si el rostro, la pierna o el brazo se mueven, el significado del paisaje puede adquirir un nuevo giro. El arte es parte de la cultura china y, al pintar arte tradicional, Huang recuerda a la sociedad que nunca debe olvidar lo que significa el arte chino para ellos como parte de su herencia. Es donde Huang disfruta expresando tanto sus ideas zen como budistas. [8]
En su serie Chinese Landscape-Tattoo y su serie Four Seasons , Huang incorpora al hombre y a la naturaleza. Otros artistas chinos, como Cang Xin , Li Wei , Liu Ren, Ma Yanling y Wu Yuren, también utilizan el cuerpo humano como medio artístico para explorar el arte chino contemporáneo: "Algunas fotos son divertidas, otras desconcertantes, pero todas son fascinantes reflejos de la vida en China hoy". [ cita requerida ] Cang Xin, por ejemplo, utiliza su propia lengua para saborear lugares que representan la cultura china en una serie llamada Experiences of the Tongue , mientras que Ma Yanling presenta fotos con mujeres atadas con cintas de seda en una serie titulada Silk Ribbons . [9]
Galería Wilms https://www.galeriewilms.nl