Hiroshi Koike (小池博史 Koike Hiroshi nacido el 25 de enero de 1956 en Japón) es un director, dramaturgo y coreógrafo japonés. Después de que su antiguo grupo de artes escénicas Pappa TARAHUMARA se disolviera en 2012, formó el Hiroshi Koike Bridge Project (HKBP). [1]
Ha realizado talleres de entrenamiento de actuación física basados en su método original titulado “movimiento lento” en todo el mundo. [2]
Koike nació en Hitachi-shi, Ibaraki . Cuando llegó a Tokio para realizar un examen de ingreso a la universidad para el departamento de arquitectura, se sorprendió al ver una película dirigida por Federico Fellini . A raíz de ello se convirtió en director de cine. Mientras estudiaba sociología en la Universidad Hitotsubashi , comenzó a producir una obra de teatro, en lugar de una película, porque sus amigos le dijeron que "las películas y el teatro son lo mismo", y terminó presentando una compañía de teatro estudiantil. [3]
Después de graduarse de la universidad, trabajó como director de programas documentales de televisión, pero dejó la empresa después de dos años. En 1982, fundó Pappa TARAHUMARA con Ogawa Mariko y otros amigos de la universidad. [4] En 1995, Koike fundó una escuela de artes escénicas, PAI, de la que es presidente. Koike participó en las 55 producciones del grupo como director, dramaturgo y coreógrafo durante 30 años hasta 2012.
Tras el terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011 , decidió disolver el grupo en 2012; Koike afirmó que sentirse atrapado por Japón y la administración cultural japonesa impulsó su decisión. [5] En el mismo año, el grupo celebró el Festival Final Papa-Tara. En junio, poco después de la disolución de Pappa TARAHUMARA, estableció el Proyecto del Puente Hiroshi Koike (HKBP). Desde 2013, HKBP ha estado trabajando durante 8 años en una adaptación teatral de la antigua epopeya Mahabharata con artistas de varios países asiáticos. Otras producciones de HKBP incluyen The Restaurant of Many Orders , que está basada en la novela de Kenji Miyazawa , y World Series , en la que Koike aborda profundamente los problemas sociales actuales con su plan conocido como "enfoque sensorial".
Las producciones de Koike han sido muy aclamadas a nivel mundial y han sido invitadas por varios festivales y teatros internacionales como el Next Wave Festival en la Academia de Música de Brooklyn . Las obras de Koike se han representado en 40 países. [ cita necesaria ] Además de su trabajo con muchos artistas y producciones internacionales en todo el mundo, también ha dirigido talleres para artistas profesionales y ciudadanos.
Koike trabajó en el Tsukuba Art Center como director artístico de 1997 a 2004, en el Asian Performing Arts Forum como miembro del comité ejecutivo en 1998 y en la Japan Foundation como miembro del Consejo de Donaciones Especiales de 2005 a 2011.
Al convertir cada movimiento a una velocidad de 1/100 o menos de la velocidad diaria y comunicarse en un movimiento lento, se dice que se profundiza la conciencia del "cuerpo" de uno; este método se llama "movimiento lento". [6] De la idea de que "el cerebro que piensa y la mente que siente, los órganos y músculos internos, los brazos, las piernas, la cabeza, etc. están todos incluidos en el 'cuerpo', 'sentir todo' el cuerpo 'y sentir a los demás y las cosas'". [7] Además, basándose en este método, se llevan a cabo muchos talleres para profesionales y ciudadanos en Japón y en el extranjero.