Harrison Begay , también conocido como Haashké yah Níyá (que significa "guerrero que se acercó a su enemigo" o "niño errante") (15 de noviembre de 1914 o 1917 - 18 de agosto de 2012) [1] [2] fue un renombrado Diné ( Navajo ) pintor , grabador e ilustrador. Begay se especializó en acuarelas , gouache y serigrafías . En el momento de su muerte en 2012, era el último alumno vivo de Dorothy Dunn y Geronima C. Montoya en la Santa Fe Indian School . [3] Su trabajo ha ganado múltiples premios y se exhibe en museos y colecciones privadas de todo el mundo y estuvo entre los artistas Diné más famosos de su generación.
Harrison Begay nació alrededor del 15 de noviembre de 1917 en Whitecone , Arizona. [4] El año de nacimiento de Begay también se ha registrado como 1914. Sus padres eran Black Rock y Zonnie/Ah-Hin Nil-bah y tenía ocho hermanos. [4] Su madre pertenecía al Clan Frente Roja, y su padre era del Clan Venado Zuñi . [5] [4] Creció en un hogan , donde se crió cuidando cabras y ovejas. [2]
En 1934, ingresó a la Escuela India de Santa Fe para estudiar arte en la "Escuela de Estudio" con Dorothy Dunn . [6] [7] Sus compañeros de clase incluyeron a Gerald Nailor , Quincy Tahoma y Andrew Tsihnahjinnie. [ cita necesaria ] Begay aprendió la pintura característica "Estilo de estudio" de Dunn, un tipo de "Estilo plano". En su libro American Indian Painting of the Southwest and Plains Areas , Dunn describió el trabajo de Begay como "al mismo tiempo decorativo y realista, su color claro en matiz e incluso en valor, sus figuras plácidas pero interiormente animadas... [Él]e parecía ser inagotablemente ingenioso de una manera tranquila y reticente." [8] Begay fue una de las estudiantes estrella de Studio School. [9]
Begay trabajó en el Proyecto de Arte Federal de la Works Progress Administration durante la era de la Gran Depresión entre 1933 y 1943, pintando murales. [10] [2] Su trabajo en Federal Art Project alguna vez estuvo ubicado en el Gallup Arts Center (un Centro de Artes WPA), que fue demolido y la colección se trasladó a la Biblioteca Pública Octavia Fellin en Gallup, Nuevo México. [11]
Durante su carrera, Begay trabajó en gouache, acuarela, pintura con arena, serigrafía e ilustración comercial. La mayoría de sus obras representan escenas de género de la vida Diné (Navajo) y de imágenes naturales.
Se casó en 1940 con Ramona Espinosa. [12] De 1940 a 1941, Begay asistió al Black Mountain College en Black Mountain , Carolina del Norte, con una beca de la Comisión India . [2] La beca le permitió estudiar arquitectura durante un año en la institución. [9] Después continuó sus estudios en Phoenix Junior College . [2]
De 1942 a 1945, durante la Segunda Guerra Mundial, Begay sirvió en el Cuerpo de Señales del Ejército de EE. UU. en Alemania, Islandia, la República Checa y otras partes de Europa continental. [6] Begay participó en el asalto del Día D en Normandy Beachhead. [6] Fue dado de baja honorablemente en 1945 y regresó a Santa Fe. [6] En las primeras obras de arte de Begay, a menudo representaba imágenes de caza y guerra, pero luego se alejó de este tipo de imágenes después de sus desgarradoras experiencias durante la Segunda Guerra Mundial. [5]
Ese mismo año de 1945, Begay y su esposa se divorciaron, [12] y él tuvo problemas económicos y dificultades para vender esta obra de arte. Viajó por Colorado, permaneciendo en Denver para estudiar con Gerald Curtis Delano . [12] Regresó a Arizona en 1947. [12]
En la década de 1950, aumentó el interés por la obra de arte de Begay. Los críticos a menudo categorizaron su estilo en este período como "tradicionalismo" nativo americano y elogiaron su trabajo como puro, sereno, idealizado y sin complicaciones. [13]
En 1951, Begay amplió sus horizontes artísticos al cofundar Tewa Enterprises en Santa Fe con su colega artista Charles Barrows. Esta imprenta proporcionó otra vía para que los artistas begay y nativos americanos difundieran su arte a una amplia audiencia. Begay participó activamente en el corte de las pantallas para sus reproducciones serigrafiadas. Su obra de arte se adaptó fácilmente al nuevo medio debido a sus formas planas, líneas delicadas y estrictos campos de color. El bajo costo de sus impresiones llevó a la popularización de las pinturas de Begay entre un amplio público estadounidense y europeo. [5] Tewa Enterprises promovió a los artistas nativos americanos y fue una de las primeras empresas de este tipo. [14]
Begay era amigo cercano del artista de Studio School Quincy Tahoma . Tras la muerte de Tahoma en 1956, Begay se sintió abrumada por el dolor. En 1959, Begay decidió trasladarse a la Reserva de la Nación Navajo para estar más cerca de su familia y su comunidad. [15] [ se necesita una mejor fuente ]
En las décadas de 1960 y 1970, Begay pasó la mayor parte de su tiempo en la Reserva de la Nación Navajo y continuó haciendo y vendiendo pinturas y grabados. Su obra de las décadas de 1960 y 1970 representa escenas de género, animales, ubicaciones geográficas y elementos naturales. Begay puso especial énfasis en los caballos, potros, ciervos y cervatillos. [5] Su carrera fue tan rentable que pudo mantenerse a sí mismo y a su familia a través de su creación artística. [3] Los coleccionistas describieron el trabajo de Begay como un "mundo atemporal, pacífico y gentil, que reconoce sólo la belleza del estilo de vida navajo". [9] Algunos estudiosos consideran que sus pinturas son instantáneas demasiado sentimentales y románticas de la vida cotidiana, descartándolas como "arte de Disney". [16] Otros elogian el tono suave y el estilo pacífico de su arte como inventivo, original, refinado, delicado y detallado. [9]
Harrison Begay murió el 18 de agosto de 2012 en Gilbert, Arizona, a la edad de 95 años. [17] [18] Fue enterrado en el cementerio de veteranos de Fort Defiance en Arizona. [18]
La obra de Begay se ha incluido en un gran número de colecciones de museos públicos, incluido el Museo de Arte de Montclair , [19] el Museo Nacional del Indio Americano , el Museo de Arte Moderno , el Museo del Norte de Arizona , el Museo Heard , el Museo de Arte Indio Arte y Cultura , el Museo Wheelwright , el Museo del Indio Americano del Suroeste, el Museo Philbrook , el Museo Gilcrease , el Museo De Young de San Francisco y muchos más.
Libros ilustrados por Begay:
Libros y publicaciones que presentan el trabajo de Begay: