" Liebres en la montaña " ( Roud 329) (también titulados " Mirlos y zorzales ", " Si todas las jóvenes ", " Nancy yaciera durmiendo ", " El cuchillo en la ventana ", " Pastor tan atrevido ", " Sally My Dear ", " Lightning and Thunder ", " Crawling and Creeping " y " Ain't Gonna Do It No More ") es una canción popular inglesa . Se han recopilado versiones de esta canción de cantantes tradicionales de Inglaterra, Canadá y Estados Unidos, y han sido grabadas por artistas folclóricos modernos. [1]
La cantante de folk inglesa Shirley Collins (que probablemente aprendió la canción de una versión recopilada por Cecil Sharp en Somerset ) lanzó una versión popular en 1959 que inspiró la mayoría de las interpretaciones populares, incluida la grabación de Alt-J para la película Bright (2017). .
Esta canción se compone de dos partes distintas, "Hares on the Mountain" y "The Knife in the Window", las cuales han sido recopiladas como canciones distintas. Puede ser que comenzó como dos canciones diferentes que fueron fusionadas por cantantes. Un tercer tema, "Arrastrándose y arrastrándose", aparentemente una adaptación del motivo "El cuchillo en la ventana", aparece en la tradición estadounidense.
En este tema el cantante imagina lo que pasaría si las jóvenes doncellas (o en algunos casos hombres jóvenes) se transformaran en diversas criaturas o plantas, y describe la respuesta del sexo opuesto:
Si las doncellas pudieran cantar como los mirlos y los zorzales [cantado dos veces]
¿Cuántos jóvenes se esconderían entre los arbustos?
Canta fal-de-ral, tal de ral, fal-de-ral-day. [2]"Si todos esos jóvenes fueran como juncos en crecimiento,
Entonces todas esas lindas doncellas conseguirán guadañas y se irán a segar". [3]
Las transformaciones imaginadas incluyen liebres en la montaña, ovejas en el prado, juncos que "crecen" y otros. Una versión más moderna dice:
Si todas las señoritas fueran conejitos blancos
y yo fuera una liebre, les enseñaría malos hábitos". [4]
Hay un estribillo sin sentido que varía de un cantante a otro.
Esta sección comienza como un diálogo entre dos jóvenes amantes, demostrando la incompetencia de él y la cautela inicial de ella y su posterior disposición (aunque algo contundente a veces):
Ahora la puerta está cerrada, no puedo desatornillarla x2 [5]
"Oh, ahora", respondió ella, "debes ponerte de rodillas".
Canta fol-de-rol-i-do, canta fol-de-rol-día.
La mayoría de las versiones lo involucran haciendo nudos (por instigación de ella) en sus pantalones o en sus "pequeñas cosas", de ahí el título:
"Ahora tus pequeñas cosas están apretadas, amor, y no puedo deshacerlas". [cantado dos veces]
"Oh, ahora", respondió ella, "hay un cuchillo en la ventana".
Canta fol-de-rol-i-do, canta fol-de-rol-día. [5]
La canción suele terminar con la pareja junta en la cama:
Se quitó los pantalones y se tumbó en la cama [cantado dos veces]
Te dejaré adivinar cómo esta joven pareja buscó a tientas
Para mí, golpéalo después del diddle di do, a mí, golpéalo después del diddle day
aunque una versión, recopilada en Virginia de Asa Martin y titulada "Relámpago y trueno", termina con el nacimiento de un bebé:
Se consiguió el cuchillo y los pantalones cortados en pedazos [cantado tres veces]
Y luego atacaron como relámpagos y truenos.
Canta fol-de-rol-day.Bueno, el bebé nació y todos se preguntaron [cantado tres veces]
Que no lo habían matado los relámpagos y los truenos.Canta fol-de-rol-day. [6]
Se han recopilado varias versiones más explícitas de esta canción bajo el título "Roll Your Leg Over". [7]
En esta reelaboración de versiones más atrevidas de la canción como "Roll Your Leg Over me", el narrador sueña que "gateaba y gateaba y yo gateaba en la habitación donde dormía mi bebé". Ella se despierta y grita, él es arrestado y sentenciado a nueve meses de cárcel. Cada verso termina con la frase "Y no quiero volver a hacerlo nunca más". o algo similar. La canción termina con una advertencia:
Escuchen, jóvenes, cuando estén durmiendo.
Nunca adquieras el hábito de gatear y arrastrarte
y entrar en la habitación donde duerme tu bebé.No querrás volver a hacerlo nunca más. [8]
Se publicó una melodía de la canción con el nombre de The Complete Collection of Irish Music de George Petrie, publicada en Londres en 1902, con el título "If All the Young Maidens are Blackbirds and Trushes" ( sic ). [9] No ha salido a la luz ningún libro de capítulos ni baladas que contengan versos de "Hares on the Mountain" o "Knife in the Window". [2]
El índice de canciones populares de Roud incluye 27 versiones recopiladas de cantantes ingleses. Son principalmente del sur de Inglaterra y East Anglia, con una única versión de Yorkshire. El índice enumera 13 versiones distintas de los Estados Unidos, de las cuales siete son del tipo "gateando y arrastrándose" y tres parecen ser de cada uno de los otros motivos. Existen dos versiones canadienses, ambas del tipo "El cuchillo en la ventana". [1] (No siempre es posible distinguir los tipos de este grupo de canciones ya que algunas versiones combinan elementos de los tipos "Hares on the Mountain" y "Knife in the Window" y los coleccionistas pueden usar el mismo título para todos los ejemplos. Ellos recogen.)
Cecil Sharp recopiló muchas versiones en el sur de Inglaterra, incluida una de John Barnett de Bridgwater , Somerset en 1906 [10] que publicó en su Folk Songs From Somerset , aparentemente la fuente de muchas grabaciones populares de la canción.
Se han grabado decenas de versiones tradicionales de la canción, incluidas dos versiones disponibles en el British Library Sound Archive : una versión de Yorkshire grabada por Steve Gardham y cantada por Dorothy Bavey [11] y una versión de Somerset grabada por Bob Patten y cantada por Charlie Showers. . [12] Otras versiones grabadas por cantantes tradicionales incluyen una sorprendente interpretación de "Hares on the Mountain" del cantante de Northamptonshire Jeff Wesley [13] y una versión de "Knife in the Window" del cantante de Suffolk Harry List. [14]
Muchos cantantes de revival han versionado esta canción, comenzando con Shirley Collins / Davey Graham en 1964, [15] que aparentemente basó en la versión de Bridgwater de 1906 recopilada por Cecil Sharp [10] y publicada en Folk Songs From Somerset . Josienne Clarke y Ben Walker [16] grabaron una versión de esta variante, al igual que la banda de rock All Them Witches, con sede en Nashville , en su EP Lost and Found , [17] y Jonny Kearney y Lucy Farrell en su EP de seis pistas The North Farm. Sessions (2010) que utilizó una versión alterada de la misma melodía. The Local Honeys (Linda Jean Stokley y Montana Hobbs) grabaron una versión en vivo en SomerSessions en Kentucky en 2016. [18] Radie Peat y Daragh Lynch de Lankum grabaron una versión popular en 2018 inspirada en Shirley Collins y el trío de indie rock inglés Alt. -J grabó una variación de Hares on the Mountain para la banda sonora de la película Bright de 2017 . [19] Fern Maddie grabó su versión de la canción en 2022. [20] Nora Brown también grabó su propia versión con Band in a Box en 2019.
Algunos músicos grabaron versiones completamente diferentes de la canción provenientes de diferentes fuentes, incluidos Steeleye Span , [21] Frankie Armstrong [22] y Chris Wood / Andy Cutting . [23] [24]
Según el coleccionista de canciones populares John Howson, la canción "a veces se atribuye a Samuel Lover (1797-1865), quien la incluyó en su novela Rory o' More publicada en 1837. Sin embargo, probablemente sea anterior al libro de Lover...." [13]
El profesor BH Bronson , publicó melodías de "Hares on the Mountain" en su obra épica Traditional Tunes of the Child Ballads porque pensó que era una versión de The Twa Magicians (Child 44, Roud 1350). AL Lloyd se refiere a la canción como una "forma atenuada" de la balada. [25] Roy Palmer afirma que "Esto no es simplemente una serie de metáforas sexuales, sino un eco de las antiguas canciones e historias de metamorfosis, en las que la mujer perseguida se queda sin transformaciones y cae ante el hombre". [5]
Sin embargo, Steve Roud y Julia Bishop sostienen que "Confundir las transformaciones mágicas de esta balada con los símiles de nuestra canción, y asumir que una deriva necesariamente de la otra, requiere un gigantesco acto de fe, respaldado nada más que por la coincidencia de liebres, peces, etc." [2] En las notas de la portada de su CD "Till the Grass O'ergrew the Corn" (1997), Frankie Armstrong comenta: "Es ampliamente aceptado que esta canción se deriva de la rara balada" The Two Magicians "(Child #44). , aunque la presunción es seguramente lo suficientemente obvia como para haber sido inventada de forma independiente y todos los rastros de magia (y historia) han desaparecido, dejándonos con un genial sueño de letras." [26]