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Cussicuinin Hanacpachap

Primera página de la edición original de Hanacpachap cussicuinin

Hanacpachap cussicuinin (ortografía moderna: Hanaq pachap kusikuynin ) es un himno procesional a la Virgen María en lengua quechua pero en un estilo de música sacra mayoritariamente europeo. Compuesto por un alumno inca de Juan Pérez de Bocanegra entre 1620 y 1631, [1] un sacerdote franciscano , publicado en 1631 en el Virreinato del Perú, lo que lo convierte en la obra de polifonía vocal más antigua impresa en el Nuevo Mundo . [2] [1]

Historia

El Hanacpachap cussicuinin aparece por primera vez en el Ritual publicado por el fraile franciscano Juan Pérez Bocanegra en 1631 titulado Ritual, formulario e institución de curas , escrito tanto en quechua como en español, aunque el himno en sí está solo en quechua sin traducción. [1] La música está arreglada para cuatro voces. [3] Cuando se publicó, la partitura apareció en las páginas 708 (tiple, tenor) y 709 (alto, baxo) con el primer verso escrito debajo, mientras que los versos restantes siguen en las páginas 710-712. Hay detractores que dicen que la falta de picardía en la música, por ejemplo, sugiere un error tan básico que alguien de la posición de Bocanegra nunca habría cometido, siendo editor de obras corales, y han sugerido que posiblemente haya habido otro autor, [1] [4] o incluso que podría haber sido obra de un nativo local. [2] También podría haber sido simplemente un error de transcripción u omisión tipográfica antes de la publicación. En la página 707 del 'Ritual' Bocanegra dice específicamente : "La oración que sigue la escribí en verso sáfico , en lengua quechua , en honor de la Virgen Inmaculada: la música está compuesta a cuatro voces para que la canten los cantores en las procesiones, al entrar en la iglesia y en los días dedicados a Nuestra Señora y en sus días festivos". Dado que todo el libro contiene su nombre, parece muy improbable que el himno haya sido escrito por otra persona que Bocanegra, quien también era el examinador jefe de lenguas nativas de la Arquidiócesis de Cuzco.

La pieza ha sido grabada extensamente desde principios de la década de 1990 por grupos de todo el mundo (ver la lista a continuación). Muchas interpretaciones modernas utilizan solo algunos de los versos para evitar la repetición excesiva. [5] Sin embargo, Ex Cathedra (dir. Jeffrey Skidmore ) publicó la primera versión completa en 2007, dividida en cuatro secciones y utilizando arreglos variados. [6] Hay 20 versos en total.

Descripción

Bocanegra identifica la forma poética como « verso sáfico » , aunque no está claro qué quería decir con esto. [1] Cada verso está formado por cinco líneas de ocho sílabas y una frase final de cuatro sílabas, que en la copia impresa original aparecía en cursiva. A menudo un epíteto, esta frase a veces se vincula con el verso siguiente. [6] Los veinte versos están dispuestos estróficamente .

Musicalmente, está ambientada para cuatro voces masculinas: tiple , alto , tenor y baxo en un estilo silábico homorítmico , con una estructura armónica característica de la música sacra renacentista . [4] El ritmo, dividiéndose claramente en 3+3+4+3+3+4, con síncopas cadenciosas en los compases 7, 11 y 14. [2] Su carácter es cercano al de la cachua , una danza nativa, sugiriendo una procesión lenta. [4] Se considera la contraparte musical de las pinturas de la Escuela Cuzqueña . [4]

La letra es una oda a la Virgen María , que contiene muchas metáforas sobre el amor y la naturaleza basadas en la cultura quechua . [4] Los epítetos dados a María pueden interpretarse sincréticamente tanto a la manera católica ortodoxa como a la continuación de las prácticas religiosas tradicionales, sin que ninguna interpretación sea dominante. [7] Sorprendentemente, dos términos relacionados con las Pléyades son prominentes, ' qullqa ' y ' qatachillay ', mientras que un tercero, ' unquy ', está notoriamente ausente. Dado que las Pléyades simbolizan la fecundidad, un tema principal de esta canción, ' unquy ' puede haber sido evitado deliberadamente para distanciar la canción de las del movimiento Taki Unquy . [8]

Texto (sólo los dos primeros versículos)

quechua

Hanacpachap cussicuinin,
Huaran cacta muchos caiqui.
Yupairuru pucocmallqui,
Runa cunap suyacuinin.
Callpannacpa quemicuinina,
Huaciascaita.


Uyarihuai muchascaita
Diospa rampan Diospamaman
Yurac tocto hamancaiman
Yupascalla, collpascaita
Huahuaiquiman suyuscaita
Ricuchillai.


Inglés

¡Alegría del cielo!
Mil veces te alabaremos.
¡Oh árbol que da fruto tres veces bendito!
¡Oh esperanza de los hombres,
socorro de los débiles! ¡
Escucha nuestra oración!

¡Atiende a nuestras súplicas,
oh columna de marfil, Madre de Dios!
Hermoso iris, amarillo y blanco,
recibe este canto que te ofrecemos;
ven en nuestro auxilio,
muéstranos el Fruto de tu vientre.

Grabaciones

Véase también

Notas

  1. ^ abcde Bruce Mannheim, "Una nación rodeada", en Tradiciones nativas en el mundo posterior a la conquista , ed. Elizabeth Hill Boone y Tom Cummins, 383–420 (Dumbarton Oaks, 1998), 388.
  2. ^ abc Robert M. Stevenson , Música en territorio azteca e inca (Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1968), 280–281.
  3. ^ Olsen, editado por Dale A.; Sheehy, Daniel E. (2008). El manual Garland de música latinoamericana (2.ª ed.). Nueva York: Routledge. pág. 441. ISBN 978-0203934548. {{cite book}}: |first=tiene nombre genérico ( ayuda )
  4. ^ abcde José Quezada Macchiavello, "Formación de la cultura musical en la Colonia-Siglo XVI", en La Música en el Perú , 73–80 (Lima: Filarmonía, 2007), págs.
  5. ^ David RM Irving, "Barroco latinoamericano", Acceso anticipado a la música antigua , 2011.
  6. ^ abc Jeffrey Skidmore, Incendio en la nieve en el sitio web de Hyperion
  7. ^ Mannheim, 398.
  8. ^ Mannheim, 400–401.

Edición

Enlaces externos