Hamish Mackie (nacido en octubre de 1973) es un escultor de vida salvaje británico que trabaja en bronce, plata y cualquier otro metal moldeable utilizando el método de fundición a la cera perdida . Se le considera uno de los escultores de vida salvaje más importantes del mundo. [1] En gran parte autodidacta, Mackie captura a sus sujetos, que van desde el ganado hasta las aves pasando por los animales salvajes, mediante la observación en un entorno natural, tomando fotografías detalladas y, a veces, modelando en plastilina. A partir de esto, crea un núcleo anatómico de gran precisión cubierto con una piel suelta, casi impresionista, que captura la esencia de la personalidad del animal. Ha ganado numerosos encargos, incluidos trabajos para Jilly Cooper , Charles Saatchi , Ronnie Wood (privado) y RSPCA , National Trust , Woburn Abbey , Merrill Lynch , Hiscox y, más recientemente, Berkeley Group Holdings (público). [2] Ha viajado a lugares como la Antártida , las Islas Malvinas , Australia , África y los Emiratos Árabes Unidos en busca de sujetos. [3]
Hamish Mackie nació en Reading, Inglaterra , en 1973. Su padre estaba en el ejército británico, por lo que la familia pasó los primeros años de la vida de Mackie viviendo tanto en Hong Kong como en el Reino Unido, antes de establecerse permanentemente en una granja en Lostwithiel, Cornwall [4] en 1978. Desde temprana edad, Mackie tuvo que realizar muchas tareas agrícolas, incluido el cuidado del ganado. [5]
Después de terminar la escuela preparatoria, Mackie fue al Radley College , donde encontró el apoyo del Departamento de Arte. Paul Kilsby, su profesor de escultura, reconoció la fortaleza de Mackie para capturar la forma dinámica de los animales. Mackie hizo su primera venta durante su exposición de nivel A: dos corderos de arcilla por 50 libras a un amigo de la familia. [6]
El comprador llevó los corderos a Simon Allison, de la fundición de esculturas Lockbund, para que los fundiera en bronce, lo que le permitió entablar una de las relaciones laborales más importantes de su carrera. «Simon me llamó y me preguntó si quería firmarlos. Fui a verlo y a ver su proceso de fundición a la cera perdida ». Así comenzó una relación laboral que ha perdurado hasta el día de hoy. [7]
En 1992, Mackie realizó un curso básico en la Universidad de Falmouth y, en 1993, se licenció en Diseño de productos y muebles en la Universidad de Kingston . Se financió vendiendo sus esculturas; por ejemplo, Tregothnan Estates encargó a Mackie que hiciera un buitre, seguido de una nutria para Trewithen Estates. [ cita requerida ]
Después de la universidad, Mackie viajó mucho por África y en 1995 consiguió un trabajo en un campamento de caza en Zimbabue . Observó cómo el medio ambiente afecta al carácter, en particular la distinción entre un animal salvaje y uno en cautiverio. Su interés lo llevó al conservacionista Ian Craig en Kenia, respaldado por TUSK , una organización a la que todavía apoya. [8] Enfrentado cara a cara con la vida salvaje africana, la necesidad de esculpir lo venció y creó una cabeza de guepardo con cera de abejas y parafina.
Mackie regresó al Reino Unido decidido a dedicarse por completo a la escultura. Se reunió con el famoso escultor de vida salvaje Mark Coreth , llevando su cabeza de guepardo de cera bajo el brazo. A partir de ahí, Mackie se reunió de nuevo con Simon Allison para explorar la posibilidad de fundir sus modelos en bronce para su venta comercial. Allison tenía suficiente confianza en las habilidades de Mackie como para aplazar el pago hasta que comenzara a vender. [7] En 1996, Mackie se mudó más cerca de la fundición en Oxfordshire y participó en el concurso Art for Youth, donde ganó el "Premio Diana Brooks". El año siguiente
Fue aceptado en la "Exposición de verano" de la Royal Academy, [9] tras su primera exposición individual con Fanshawe Somerset, Londres. Siguieron varias exposiciones individuales exitosas y en 2010 su exposición individual, también en la Cork Street Gallery, superó a la mayoría de las galerías en la Frieze Art Fair de ese año. [10]
En 2013, Mackie recibió su encargo público más importante hasta la fecha: seis caballos de tamaño natural y un cuarto diseñados para que parecieran galopando por el complejo Berkeley Group Holdings en Goodman's Fields, en el distrito Spitalfields del distrito londinense de Tower Hamlets , en el este de Londres. Las esculturas se dieron a conocer a fines de junio de 2015 [11] y en 2016, Mackie recibió el premio anual Marsh Award for Excellence in Public Monuments and Sculpture Association (PMSA) a la excelencia en esculturas públicas y fuentes públicas. [12]
La obra de Mackie se exhibió en la inauguración de la galería Clarendon Fine Art en Hampstead, Londres, junto con obras de destacados artistas contemporáneos, Todd White, Sherree Valentine-Daines y Christian Hook. [13]
Las esculturas de Mackie se distinguen por un núcleo anatómico de gran precisión cubierto por una piel suelta, casi impresionista. Es capaz de manipular prácticamente cualquier criatura, como lo revela su amplia gama de trabajos. [14]
Este estilo suelto le permite resaltar las diferencias, por ejemplo, en los grupos musculares, la textura del cabello e incluso capturar el carácter a través de un trabajo cuidadoso de los ojos, la nariz y otras características definitorias. [5] Su estilo escultórico está respaldado por una sorprendente simpatía por el tipo de animal.
Ha declarado: "Después de haber pasado tanto tiempo estudiando la vida silvestre en su entorno natural, he desarrollado una verdadera comprensión del comportamiento animal [8] ". De hecho, cuando está en el campo en lugares como África y la Antártida, además de su cámara, también lleva plastilina. [15]
Encargo público importante: seis caballos de bronce, de tamaño natural y un cuarto de tamaño, para el desarrollo Goodman's Fields de Berkeley Homes en Londres. [19]
Mackie está casado y tiene tres hijas. [20]