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Sanford A. Moeller

Sanford Augustus Moeller (1878-1960) fue un baterista rudimentario , campeón nacional, educador y autor estadounidense. Nació en Albany, Nueva York , el 16 de febrero de 1878 y comenzó su educación musical estudiando piano.

Cuando era joven, Moeller también aprendió a tocar el tambor y estudió con August Helmicke. Sirvió en la Guerra Hispano-Estadounidense. Más tarde, Moeller se mudó a Nueva York y tocó en espectáculos de vodevil con George M. Cohen. [1] También tocó para la Metropolitan Opera House y la Seventh Regimental Army Band.

Es conocido por el método Moeller , que documenta principalmente la forma de tocar el tambor en el ejército, particularmente en la Guerra Civil.

Los alumnos de Moeller incluyeron a Gene Krupa y Jim Chapin .

Instrucciones de batería

"¡La creencia de que cualquiera puede tocar un tambor es desalentadoramente popular!" - Sanford Augustus "Gus" Moeller

A Gus Moeller se lo suele asociar con el " método Moeller " o "técnica Moeller" (considerado por algunos como un nombre inapropiado), que propugna el uso de técnicas de caja "antiguas" que los bateristas pueden utilizar al tocar una batería .

En 1925, Moeller recopiló y escribió "Instructor in the art of snare drumming", que Leedy y Ludwig reimprimieron en junio de 1950 con el nombre de "The Moeller Book: The art of snare drumming".

El punto de vista único de Moeller era que consideraba que los estudiantes de batería, que estaban aprendiendo a tocar correctamente, eran estudiantes de euritmia . [2] Moeller basó sus lecciones e instrucciones en un estilo de interpretación utilizado por los bateristas que habían servido en la Guerra Civil estadounidense .

El libro de Moeller habla muy bien, en la nota del editor, del método de instrucción de batería de George Bruce y, de hecho, el libro tiene cierta similitud con The Drummers' and Fifers' Guide de Bruce y Emmett , en el sentido de que ambos tienen tratamientos extensos de los rudimentos, [3] y muchas de las piezas del libro de Bruce también aparecen en el de Moeller.

Este estilo particular de percusión de campo llegó a los Estados Unidos durante la época de la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos . El enfoque de "estilo abierto" y el agarre con el dedo meñique son las marcas registradas de este estilo "antiguo" de percusión. Las raíces de este enfoque provienen de Europa y se remontan a antes del siglo XVIII.

Uno de los alumnos de Moeller, Allen Paley, dijo: "Moeller... entendía el instrumento, así como un cirujano entiende el cuerpo humano. Su sistema, que había que modificar para tocar sentado (él normalmente lo hacía de pie), consistía en tres golpes que se unían en un flujo suave. Gene [Krupa] me advirtió que no permitiera que el método de Moeller me dominara; originalmente estaba diseñado para percusionistas de desfiles y conciertos. Para tocar con bandas de baile y jazz, había que modificar lo que Moeller enseñaba y partir de ahí". [4]

Las dos modificaciones principales que la mayoría de los bateristas hacen con respecto al método de Moeller son utilizar el punto de apoyo del pulgar para ambas manos ( agarre combinado ) y nivelar la caja, en lugar de continuar tocando la caja inclinada o en ángulo.

Aunque Moeller recomendaba practicar de pie, muestra [5] que algunos de sus alumnos, como los miembros de bandas de jazz y conciertos, optaban por sentarse. Estos hechos muestran que Moeller permitía dos agarres con la mano derecha en sus lecciones (su libro muestra una imagen de él sentado en un tambor que muestra un agarre con el pulgar de la mano derecha [5] ). En otras palabras, el agarre con el dedo meñique no era el único agarre que Moeller reconocía cuando trabajaba con sus alumnos.

Construcción de tambores

Moeller también era un experto fabricante de tambores. Hizo varias cajas de marcha profundas y bombos a juego. Hoy en día, sus tambores de cuerda de estilo antiguo todavía se tocan en organizaciones de marcha.

El Mount Kisco Ancient Fife and Drum Corps [6] tiene la colección más conocida de tambores Moeller, que todavía se tocan hoy en día.

El Lancraft Fife and Drum Corps , [7] del que Moeller fue miembro entre 1930 y 1935, compró cinco tambores a 85,00 dólares cada uno (unos 830,00 dólares cada uno en dólares de 2021) a Moeller, quien los entregó personalmente el 8 de agosto de 1954. Estos tambores todavía se utilizan hoy en día y se han fusionado con los tambores "Buck" Soistman y Bill Reamer desde entonces, "mostrando un estilo y un linaje de construcción de tambores definidos y en curso que fue iniciado por Moeller". [8]

Las pupilas de Moeller

Entre los alumnos de Moeller se encontraban bateristas de jazz como Gene Krupa y Jim Chapin . El libro de Chapin, Advanced Techniques for the Modern Drummer, Vol 1, Coordinated Independence, incluye una dedicatoria a Moeller. También fue profesor de William F. Ludwig, Sr. [9]

Referencias

  1. ^ Logozo, Derrick. "Sistemas de percusión natural: Stone Gladstone y Moeller" (PDF) . Notas de percusión . Consultado el 17 de febrero de 2009 .
  2. ^ El libro de Moeller , página 69
  3. ^ "Música de la Guerra Civil: Bruce y Emmett: la guía de los bateristas y los pífanos". Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2009. Consultado el 28 de julio de 2009 .Guía de bateristas y pífanos de Bruce y Emmett
  4. ^ Drummin' Men: El latido del jazz, Burt Korell, pág. 58
  5. ^ ab El libro de Moeller , página 11
  6. ^ El antiguo cuerpo de tambores y pífanos del monte Kisco Archivado el 10 de marzo de 2007 en Wayback Machine.
  7. ^ Cuerpo de tambores y pífanos de Lancraft
  8. ^ Sitio web de Lancraft recuperado el 3 de septiembre de 2011 Archivado el 6 de octubre de 2013 en Wayback Machine
  9. ^ "Sistema de batería de rock".

Enlaces externos