stringtranslate.com

Gregorio Fernandez

Retrato de Gregorio Fernández, Museo Nacional de Escultura ( Valladolid )

Gregorio Fernández (abril de 1576 [1] - 22 de enero de 1636) fue un escultor barroco español. Pertenece a la escuela castellana de escultura, siguiendo el estilo de otros grandes artistas como Alonso Berruguete , Juan de Juni , Pompeyo Leoni y Juan de Arfe.

Biografía

Gregorio Fernández nació en Sarria , en la actual provincia de Lugo , Galicia . Más adelante en su vida viajó a Valladolid , atraído por la casa real. Tras trabajar como ayudante en otros estudios, Gregorio Fernández fundó el suyo propio, donde recibió numerosos aprendices y colaboradores y desarrolló una enorme actividad gracias a su amplia clientela.

Tras su muerte, Gregorio Fernández dejó muchos alumnos que siguieron su estilo, pero no tuvo discípulos significativos. Alcanzó gran fama durante su vida, buena muestra de ello sería el hecho de que en su tumba en el convento del Carmen Calzado se colocó un retrato suyo, pintado por su amigo Diego Valentín Díaz , acompañado de un texto alabando su obra. .

“Cristo Yacente”, Iglesia de San Miguel, Valladolid.

Gregorio Fernández fue un gran conocedor de su oficio, que ejerció con gran perfección técnica. Su amplio conocimiento del cuerpo humano le permitió crear anatomías muy detalladas con la dureza de los huesos, la tensión de los músculos, la ternura de la carne o la tersura de la piel. En comparación con la extrema expresividad de los cuerpos, las túnicas son pesadas, como cartón, dispuestas en pliegues agudos y rígidos que producen un fuerte contraste de luces y sombras.

El profundo mundo expresivo de sus figuras oscila entre el dramatismo del dolor físico y moral y la evasión de la experiencia mística, y se expresa a través de posturas tranquilas y gesticulación contenida, dejando la mayor influencia expresiva tanto en el rostro como en las manos, todo ello en un composición sencilla.

La calidad de sus obras mejoró gracias a la amplia colaboración de los pintores que desarrollaron la policromía de las estatuas. Las realizaciones suelen ser mates y los colores lisos destacan en las telas, salvo las pequeñas cenefas que son más vistosas. El realismo se acentúa con la ayuda de elementos falsos añadidos que potencian la sensación de autenticidad: ojos de cristal, uñas y dientes de marfil, coágulos de sangre de corcho, gotas de sudor y lágrimas de resina.

Fernández creó esculturas para retablos y “ pasos procesionales ”, como Camino del Calvario (en español, “el camino al Calvario”). Realizó numerosas imágenes iconográficas (Cristo Yacente, [2] La Piedad, [3] el Ecce Homo, [3] Santa Teresa) que sirvieron de modelo a otros artistas durante muchos años.

Murió en Valladolid.

Obras

Pasando por el deposición de la cruz (El paso del Descendimiento)

Referencias

  1. Paradas, Antonio Fernández (2016). Escultura Barroca Española. Las historias de la Escultura Barroca Española (en español). ExLibric. pag. 55.ISBN​ 9788416110834. Consultado el 21 de julio de 2017 .
  2. ^ "Copia archivada". Archivado desde el original el 11 de marzo de 2007 . Consultado el 9 de marzo de 2008 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace )
  3. ^ ab "ARTEHISTORIA". Archivado desde el original el 10 de marzo de 2007 . Consultado el 3 de enero de 2020 .
  4. ^ Sitio WGA

Fuentes

enlaces externos