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Gillian sabia

Gillian Mary Wise (16 de febrero de 1936 – 11 de abril de 2020) fue una artista británica dedicada a la aplicación de conceptos de racionalidad y orden estético a pinturas abstractas y relieves . [1] Entre 1972 y 1990 fue conocida como Gillian Wise Ciobotaru . [2]

Vida temprana y educación

Wise nació en Ilford , Londres, hija de Arthur, un comerciante de madera, y Elsie, de soltera Holden, una modista. [1] Estudió arte en el Wimbledon College of Art de 1954 a 1957 y luego en la Central School of Arts and Crafts durante 1959. [1]

Carrera

Antes de graduarse, Wise ya estaba mostrando obras con un grupo de artistas construccionistas , [1] exponiendo en la exposición Young Contemporaries de 1957 en la galería Royal British Artists y en la muestra abstracta del New Vision Centre en 1958. En 1961 se convirtió en el miembro más joven del grupo construccionista, centrado en Victor Pasmore e incluyendo a Adrian Heath , John Ernest , Anthony Hill , Kenneth Martin y Mary Martin . En la década de 1960 su trabajo se mostró mucho más ampliamente con exposiciones en Londres (en las galerías Drian y Axiom, el Institute of Contemporary Arts y el Victoria and Albert Museum ), en Chicago, y en la Bienal de Tokio de 1965 y la Bienal de Núremberg de 1969. En 1968, ganó una beca de la UNESCO para estudiar en Praga, seguida en 1969 por una beca del British Council para estudiar el constructivismo ruso en Leningrado . [2] En Leningrado conoció y se casó con un arquitecto, Adrian Ciobotaru. [1] En el mismo año expuso con un grupo de artistas británicos en una exposición de abstracción basada en sistemas en Finlandia, seguida en 1970 por su incorporación a muchos de los mismos artistas en el recién formado Grupo de Sistemas y abandonando el grupo Construccionista. [1] Sus compañeros artistas en ese grupo incluyeron a Jeffrey Steele, Peter Lowe , Malcolm Hughes , Jean Spencer , Michael Kidner , John Ernest y David Saunders. Expuso con el grupo en Matrix en la Galería Arnolfini en Bristol en 1970, y luego en 1972, en la Galería Whitechapel en la exposición Sistemas del Consejo de las Artes . El Consejo de las Artes también le encargó que comisariara la sección Constructivista del Anuario Hayward de 1978, seguida en el mismo año por su inclusión en la muestra Contexto Constructivo del Consejo de las Artes. [2]

Wise enseñó en el Chelsea College of Art and Design y en la Central Saint Martins School of Art entre 1971 y 1974, y más tarde pasó varios años enseñando y estudiando en los EE. UU. después de ser elegida en 1981 como miembro del Centro de Estudios Visuales Avanzados del Instituto Tecnológico de Massachusetts . También tuvo nombramientos como artista visitante y académica visitante en la Universidad de Harvard y la Universidad de California . Mientras estuvo en los EE. UU., fue nominada dos veces en el Reino Unido como miembro de la Royal Academy, entre sus nominados se encontraban los arquitectos Ernő Goldfinger , Richard Rogers y Hugh Casson , junto con, entre otros, los artistas Sandra Blow , William Scott y Peter Blake . Su ausencia en los EE. UU. y más tarde en París impidió su elección, pero el alcance y el estatus de sus nominados es evidencia de la alta estima por la calidad e integridad de su trabajo que tienen muchos artistas y arquitectos destacados. A principios de los años 1980, Chamberlin, Powell y Bon , los arquitectos del Barbican Centre de Londres, encargaron a Wise el diseño de la construcción mural a gran escala, conocida como The Alice Walls , en la escalera de acceso al cine principal. [1] Esta obra incorpora espejos, una característica junto con los prismas de vidrio que ha utilizado en varios de sus relieves como una forma de introducir efectos de luz que se suman al interés perceptivo de lo abstracto. Esto siguió a varios otros encargos arquitectónicos, entre ellos una pantalla para el Congreso de la Unión Internacional de Arquitectos (1961), una pantalla de pared para el transatlántico Cunard, Queen Elizabeth II (1968), y relieves de pared para el Hospital Universitario de Nottingham (1973), para la Open University (1980), y un panel de relieve para Unilever House en Londres en 1982. [2]

Vida posterior y muerte

Wise vivió en Francia durante gran parte de su carrera posterior y sus exposiciones en el Reino Unido se hicieron poco frecuentes en los años 1990, aunque se exhibió varias veces en París durante esta década y, en 1995, en Chicago. En la década de 2000, su trabajo se incluyó en exposiciones grupales en las galerías Osborne Samuel y Poussin en Londres, en la British Art Fair y en dos exposiciones de arte abstracto y de sistemas británico en la Southampton City Art Gallery . En 2010, su trabajo se incluyó junto con el de Victor Pasmore, Anthony Hill, John Ernest y Mary y Kenneth Martin en la exhibición de un año de la Tate Britain , Construction England . En 2012 visitó Novosbirsk en Siberia para presentar su propuesta, finalmente fallida, en un concurso internacional abierto para un monumento al artista y diseñador soviético El Lissitzky. En 2013 visitó Brasil, donde su trabajo estuvo en una exposición en São Paulo de artistas constructivos británicos y brasileños. Elementos de esta muestra fueron exhibidos por la galería Dan Galleria en el evento Frieze de Londres 2013. Ejemplos de su trabajo se conservan en muchas colecciones públicas, incluidas la Tate , el Victoria and Albert Museum, [2] la British Government Art Collection , el Arts Council y el Henry Moore Institute , y en colecciones de los EE. UU., Finlandia y Hungría.

Wise murió el 11 de abril de 2020 a causa de COVID-19 , mientras vivía en la residencia de ancianos de Chanteloup-les-Vignes, cerca de París, a la que se había mudado tras el deterioro de su salud en 2018. [1]

Exposiciones seleccionadas

Referencias

  1. ^ abcdefghijklm Charles Darwent (29 de abril de 2020). «Obituario de Gillian Wise». The Guardian . Consultado el 29 de abril de 2020 .
  2. ^ abcde David Buckman (2006). Artistas en Gran Bretaña desde 1945, vol. 2, de la M a la Z. Art Dictionaries Ltd. ISBN 0-953260-95-X.
  3. ^ abcdef «Gillian Wise | 16 Exposiciones y eventos». www.mutualart.com . Consultado el 17 de abril de 2021 .
  4. ^ "CUATRO ARTISTAS: RELIEVES, CONSTRUCCIONES Y DIBUJOS | Actualidad | Exposiciones | British Council − Artes Visuales". visualarts.britishcouncil.org . Archivado desde el original el 17 de abril de 2021 . Consultado el 17 de abril de 2021 .

Lectura adicional

Enlaces externos