George W. Faison (nacido el 21 de diciembre de 1945) es un bailarín , coreógrafo , profesor y productor teatral estadounidense , ganador de un Tony en 1975 , un premio Drama Desk y nominado al premio Emmy en 1991 por coreografía. Fue bailarín destacado del Alvin Ailey American Dance Theater , fundador de George Faison Universal Dance Experience y cofundador y director artístico de producción del Faison Firehouse Theater . [1] [2]
Faison nació el 21 de diciembre de 1945 en Washington, DC , y asistió a la escuela secundaria Dunbar . Como estudiante, actuó con la American Light Opera Company en Show Boat y estudió con el Jones-Haywood Capitol Ballet y Carolyn Tate de la Universidad Howard , donde se matriculó en 1964.
Mientras estaba en Howard, Faison había planeado inicialmente estudiar odontología. Pero mientras estaba allí, trabajó con el director Owen Dodson y vio una producción de la Alvin Ailey Dance Company . Esto lo ayudó a tomar la decisión de mudarse a la ciudad de Nueva York y convertirse en bailarín. En Nueva York, tomó clases con James Truitte , Dudley Williams, Arthur Mitchell , June Taylor , Claude Thompson y Charles Moore en la Escuela de Ballet Americano . [3]
De 1967 a 1969, Faison bailó con Ailey, abandonándolo en 1970. Bailó en la producción original de Broadway de 1970 de Purlie y fundó la George Faison Universal Dance Experience con un presupuesto de seiscientos dólares en 1971. Los bailarines del grupo incluían a Faison (quien también coreografió y se desempeñó como director artístico), Renee Rose, Al Perryman, Gary DeLoatch y Debbie Allen .
Durante este período, creó varias piezas notables, incluida "Suite Otis" en 1971 (con música de Otis Redding ) para cinco parejas, combinando elementos de ballet y estilos contemporáneos.
El debut de Faison en Broadway como coreógrafo se produjo en 1972 con Don't Bother Me, I Can't Cope , [4] seguido de otros espectáculos, entre ellos Via Galactica , Tilt y The Wiz , donde trabajó con Stephanie Mills y Geoffrey Holder . Más adelante en su carrera trabajó como coreógrafo para artistas como Ashford and Simpson , Earth, Wind and Fire , Patti LaBelle y Dionne Warwick .
Coreografió más de dos docenas de musicales, incluyendo el espectáculo de Broadway 1600 Pennsylvania Avenue (1967) con música de Leonard Bernstein ; una producción del Radio City Music Hall de Porgy and Bess (1983); y Sing, Mahalia, Sing (1985) en el Teatro Shubert de Filadelfia . Dirigió y coreografió el espectáculo The Apollo - Just Like Magic (1981) en el Teatro Warner de Washington, DC (que recreó la época dorada del Teatro Apollo ) [5] y coreografió el estreno mundial de Revelation de Harry Partch en el Courthouse Park (puesta en escena por Jiri Zizka) para el American Music Theater Festival en 1987. [6] En 1989 concibió y produjo el especial de televisión, Cosby Salutes Ailiey en celebración del trigésimo aniversario del Alvin Ailey American Dance Theater. Ganó un premio Emmy por su coreografía en el especial de HBO The Josephine Baker Story en 1991. En 1997, Faison dirigió y coreografió King , un musical presentado en la toma de posesión de Bill Clinton .
En 1997, Faison fundó la American Performing Arts Collaborative (APAC), que utiliza las artes para interactuar con los jóvenes e inspirarlos. Dos años después, compró un parque de bomberos abandonado en Hancock Place (una cuadra al sur de la calle 125) y lo renovó durante la siguiente década. El edificio, diseñado por Howard Constable en 1908, fue originalmente el hogar de la Hook and Ladder No. 40 Company. Actualmente, el edificio cuenta con un auditorio de 350 asientos, una cafetería, un espacio de baile y ensayo y un estudio de grabación. La presentación inaugural oficial en el parque de bomberos de Faison en el otoño de 2007 contó con la oradora invitada Maya Angelou , además de actuaciones profesionales de teatro musical y danza (coreografiadas y dirigidas por Faison) y una actuación de jóvenes de APAC. [7]