Gary Yost (nacido en 1959) es un cineasta , músico y diseñador de software estadounidense , mejor conocido por liderar el equipo que creó Autodesk 3ds Max .
Yost creó la unidad de publicación Antic Software para Antic Magazine en 1984 después de que Jack Tramiel comprara Atari Computer a Warner Communications y cerrara Atari Program Exchange . [1]
Yost conoció a Tom Hudson en la feria comercial Comdex de otoño de 1985 y comenzaron a planificar una suite de herramientas de animación 3D para la línea de microcomputadoras Atari ST , que se convirtió en la suite de productos de animación Cyber Studio , comenzando con CAD-3D 1.0, lanzado en otoño de 1986. [2] Stereo CAD-3D 2.0, lanzado a fines de 1987, se construyó sobre un marco de arquitectura abierta e incorporó soporte para crear animaciones estereoscópicas utilizando la pantalla 3D con obturador de cristal líquido “StereoTek” de Tektronix . [3] [4] La pantalla StereoTek fue la primera pantalla 3D de mercado masivo de bajo costo para microcomputadoras. [5]
En 1988, Yost dejó Antic Software para formar "The Yost Group" cuando Autodesk le ofreció un acuerdo de licencia de software para crear una suite de herramientas de animación asequibles para IBM PC, comenzando con Autodesk 3D Studio y Autodesk Animator , [6] que era una herramienta de animación de celdas 2D escrita por Jim Kent para The Yost Group. Un hecho poco conocido sobre Yost en 1988 es que, junto con el pionero de los gráficos por computadora Jim Blinn , tocó la percusión en el álbum de Todd Rundgren "Nearly Human", que se grabó en Fantasy Studios en Berkeley, California. [7] [8]
Junto con Tom Hudson, Jack Powell, Dan Silva, Rolf Berteig y Gus Grubba, Yost dirigió el equipo que creó las versiones 1 a 4 de Autodesk 3D Studio para la plataforma MS-DOS. Don Brittain, ex vicepresidente de investigación de Wavefront Technologies , se incorporó al grupo Yost para ayudar a crear el programa de animación 3D rediseñado llamado Autodesk 3ds Max , basado en la plataforma Microsoft Windows NT, que se mostró por primera vez en la conferencia SIGGRAPH de la Association for Computing Machinery en Los Ángeles en 1995 [9] antes de su lanzamiento en 1996.
Yost y su equipo de ingenieros solicitaron y recibieron ocho patentes estadounidenses para la tecnología que inventaron para Autodesk 3ds Max y en 1997 vendieron sus derechos sobre el código fuente y las invenciones a Autodesk, poniendo fin a la participación de Yost en el producto.
En 2004, Yost se unió a mental images, GmbH & Co., con sede en Berlín, como vicepresidente ejecutivo de su operación con sede en EE. UU. [10] Yost y el fundador de mental images, Rolf Herken, habían formado una relación cuando Yost licenció la biblioteca de renderizado mental ray y otros componentes de software de mental images para Autodesk 3ds Max. [10] [11] mental images fue adquirida por NVIDIA , [12] y la participación de Yost terminó en 2011.
En 2013, Yost se unió a Mine Innovation de Rolf Herken como asesor de ingeniería. [13] [14]
En 2020, Yost fue entrevistado sobre su experiencia de vida en CGI en el episodio número 300 del podcast CG Garage VFX. [15]
Yost ha sido fotógrafo durante más de 50 años [16] y comenzó a dedicarse a la fotografía más seriamente en 2012 cuando creó el video viral “Un día en la vida de un vigía contra incendios”, sobre el vigía contra incendios Gardner en el monte Tamalpais en el condado de Marin, California. Ese video ganó un premio Vimeo Staff Pick. [17] [18] [19] [20]
Pasó siete años trabajando con el Distrito Municipal de Agua de Marin y el Golden Gate National Parks Conservancy en una trilogía de películas sobre Ground Equipment Facility J-33 , la abandonada estación de la Fuerza Aérea de Mill Valley en el pico oeste del monte Tamalpais en el condado de Marin , California. [21] [22] [23] La serie de películas de Yost sobre el monte Tamalpais [24] [25] cubre una amplia gama de temas, incluido un documental corto sobre el artista Zio Ziegler y su mural de Mill Valley que se inspiró en el monumento al Toro Sentado en el monte Tam. [26]
La primera película de la trilogía, “The Invisible Peak” [27], fue creada por Yost con la ayuda de Peter Coyote y George Daly . Ha sido seleccionada en 16 festivales de cine y ha ganado premios a Mejor documental, Mejor película de la serie y Visión medioambiental sobresaliente. [28] El trabajo más reciente de la serie de películas de Yost sobre el monte Tamalpais es “The Way it's Supposed to Be” [29], que cuenta con las actuaciones de los músicos del condado de Marin Bob Weir , Maria Muldaur , Ramblin' Jack Elliott y Matt Jaffe.
Además del trabajo cinematográfico que ha realizado en Mt. Tamalpais, Yost ha estado trabajando en películas que documentan la vida cultural de los fiyianos en 2015. [30] [31] [32]
Sus otros videos incluyen un proyecto con Puddles the Clown, que ha obtenido más de 8 millones de visitas en YouTube [33] y un uso innovador de la cinematografía infrarroja [34] [35] para un proyecto con la banda YASSOU , [36] con nadadores sincronizados de Aqualillies , con sede en Los Ángeles . [37] [38] Yost ha estado promoviendo activamente el uso del lapso de tiempo para contar historias, [39] y fue juez del Festival de Cine Timelapse de 2016 con sede en Los Ángeles [40] junto con Godfrey Reggio , el productor de la influyente película time-lapse Koyaanisqatsi .
En 2017, Yost recibió el premio Mill Valley Creative Achievement "Milley" de la Comisión de Artes de Mill Valley, California, uniéndose a los destinatarios anteriores, incluidos Dan Hicks (cantante) , John Korty , Joyce Maynard , Sammy Hagar , Jane Hirshfield y Bob Weir . [41] [42] [43]
En 2018 y 2019, Yost ganó el premio de los lectores al Mejor Cineasta Independiente del condado de Marin, California, otorgado por el periódico Pacific Sun [44] y comenzó a trabajar en el campo del cine inmersivo. Fue director de fotografía de "Circle of Dreams", un proyecto de realidad virtual con el legendario colectivo artístico de SF The Residents . [45] [46]
Yost lanzó el Proyecto WisdomVR sin fines de lucro [47] como una 501(c)(3) con el apoyo de la asociación estratégica de Oculus VR y la Fundación Long Now a principios de 2019. [48] [49] A partir de septiembre de 2019, los participantes de WisdomVR incluyen a Ram Dass , Betty Reid Soskin , Gavin de Becker , Peter Coyote , Shelton Johnson , Gaelynn Lea , L. Frank Manriquez, Anna Halprin , Todd Rundgren , Wavy Gravy , Joan Jeanrenaud , Malcolm Margolin , Reuben Heyday Margolin , John Law (artista) , Stanislav Grof , Huey Johnson y Pearl E. Gates de Pearl Harbor and the Explosions .
A fines de 2020, el Proyecto 501(c)(3) WisdomVR lanzó el documental estereoscópico de 360° Inside COVID19, [50] financiado por Oculus (marca) , que contaba la historia de un médico de urgencias estadounidense que casi muere a causa del nuevo coronavirus y presentaba más de 10 minutos de animación molecular estereoscópica de 360° diseñada por Andrew Murdock y creada en Autodesk 3ds Max . [51] [52] [53] [54] [55] Alvy Ray Smith , cofundador de Pixar, afirmó: “La producción 'Inside COVID19' de WisdomVR fue excelente y las entrevistas se sintieron más íntimas de lo normal (por lo tanto, mostraron la realidad virtual de una manera inesperada). Los gráficos de computadora fueron impresionantes y la mejor explicación que he visto sobre el COVID en acción. Muestra lo que realmente se puede hacer en este nuevo medio". y John Carmack , director de tecnología fundador de Oculus, tuiteó: "Inside COVID19 es un documental de alto valor de producción que resulta estar hecho en estéreo 360, en lugar de una exploración tentativa de un nuevo medio. Las cosas están madurando". El documental Inside COVID19 VR fue nominado a los Premios Emmy 2021 en la categoría de Programa Interactivo Destacado, [56] [57] [58] ganó el premio "People's Choice" del Festival of International Virtual & Augmented Reality Stories al mejor video inmersivo en febrero de 2021, es un homenajeado de los Premios Webby 2021 [59] y fue seleccionado para aparecer en el SIGGRAPH VR Theater 2021.
En agosto de 2024, Yost lanzó una serie de 39 videos musicales originales sobre el monte Tamalpais titulada “Songs from the Last Place” [60] , inspirados en “The Song Mt. Tamalpais Sings” del poeta beat Lew Welch . El video fundacional del proyecto se presentó en el Festival de Cine de Bolinas en septiembre de 2024.