Gabrielle Valerie Hyacinthe Hope (anteriormente Yeats , de soltera Allan ; 4 de febrero de 1916 - 9 de septiembre de 1962) fue una pintora neozelandesa conocida por sus acuarelas y dibujos. Su obra consiste en naturalezas muertas, paisajes, retratos y obras con animales. [1] [2] Prefería firmar sus obras simplemente como "GABRIELLE". [3]
Hope nació como Gabrielle Valerie Hyacinthe Allan en Lower Hutt el 4 de febrero de 1916, hija de Lois Elaine Stuart-Menteath y Charles Gabriel Allan. [3] [4] Pasó gran parte de su juventud en la granja de su familia cerca de Putāruru . Montaba ponis para ir a la escuela, trabajaba con ganado para las exhibiciones agrícolas y pastorales y ayudaba con el cuidado de los animales, la producción de heno y la conservación de alimentos . Este conocimiento de los animales y el paisaje agrícola entraría más tarde en juego en su trabajo. [3]
Después de mudarse con su familia a Rotorua , asistió a la escuela secundaria en la Escuela Diocesana para Niñas de Auckland . Aunque a menudo la reprendían por "garabateando" en sus libros y dibujando en lugar de estudiar, completó sus estudios y se graduó en 1932. [3]
Se casó con Christopher Yeats en 1939 y tuvo dos hijos, Bridget y Kit. [3]
Mientras vivía con Yeats y sus hijos en Whitford , Gabrielle comenzó a pintar con acuarelas con más frecuencia y a desarrollar sus habilidades. Pintaba en el campo sola o con amigos, entre ellos Geoff Fairburn y Robert Nettleton Field . Durante un breve periodo estudió dibujo del natural con tutores como Archibald Fisher en la Escuela de Bellas Artes de Elam , aunque el desafío del viaje diario y las necesidades de su familia hicieron que dejara de estudiar. La familia vivió junta durante un breve periodo en la isla Waiheke y continuó pasando las vacaciones allí durante muchos años. Varias de las obras de Gabrielle muestran la playa de allí, sus palomas y gaviotas, su gente y sus paisajes. [3]
En 1950, después de que terminara su matrimonio con Yeats, se mudó a Parnell en Auckland y comenzó a pintar más seriamente. [1] Gabrielle trabajó a tiempo parcial en un estudio de fotografía retocando y coloreando fotografías. [3] También estableció contactos con artistas locales, involucrándose con la Asociación Educativa de Trabajadores local y organizando sesiones semanales de dibujo de la vida para el grupo en su casa. [1] Gabrielle comenzó a tener oportunidades de mostrar sus obras en galerías y exposiciones, incluso con la Sociedad de Artes de Auckland y la Sociedad de Artes de Waikato. [3]
En noviembre de 1953 se casó con el artista local y corrector de pruebas de periódicos Paul Hope. Al año siguiente se mudaron a Forrest Hill con los hijos de Gabrielle. En esa época, comenzó a experimentar más con su pintura, probando nuevos materiales como el temple al huevo , el gouache y los pinceles chinos, y ampliando su temática para incluir temas más filosóficos y religiosos, incluido el budismo , el zen y el tao de la pintura. [3]
Su segundo matrimonio terminó a finales de la década de 1950. Después de una relación turbulenta con Pat Hitchings y múltiples mudanzas, Gabrielle murió repentinamente de un derrame cerebral el 9 de septiembre de 1962, en Howick . [3]
Los principales medios de Gabrielle eran la acuarela y el gouache , que disfrutaba por su capacidad de superponer colores con espontaneidad y sin las limitaciones de tiempo de las pinturas al óleo . Desde el principio estuvo influenciada por los retratos de Augustus John . Más tarde, la influencia de Pablo Picasso se puede ver en las pinturas de Gabrielle de toros y otros animales. En su pintura de 1953 Ganado en reposo , Gabrielle utilizó la técnica del esgrafiado utilizada en las cerámicas y pinturas posteriores de Picasso. [3] En 1953, el crítico de arte Tom Bolster describió su trabajo en la exposición anual de la Sociedad de Artes de Auckland como "dibujado con sensibilidad sin ser sensiblero". [3]
Ross Fraser, que conoció a Gabrielle en 1955 y la conoció hasta su muerte, ha dicho que ella tenía "un interés comprensivo en los individuos, en la condición humana y en la morfología milagrosa e inagotable del mundo animal". [1]
En 1954, Gabrielle utilizaba técnicas de libros de pintura china y su estilo se volvió más audaz, gestual y vanguardista. [5] Después de que su obra se exhibiera en una exposición individual en la galería de Peter Webb en 1957, Imric Porsolt la describió como una artista con una "atractiva falta de disciplina y sin pretensiones de transmitir un mensaje". Dijo que sus pinturas "deleitan más por el color saludable que por la composición firme, y por la franqueza más que por la elaboración". [3]
