Fountains of Wayne fue una banda de rock estadounidense que se formó en la ciudad de Nueva York en 1995. La banda incluía a los miembros fundadores Chris Collingwood , Adam Schlesinger , Jody Porter y Brian Young . Lanzaron seis álbumes entre 1996 y 2011 antes de disolverse efectivamente en 2013. Son mejor conocidos por la canción nominada al Grammy " Stacy's Mom ".
Schlesinger murió por complicaciones de COVID-19 el 1 de abril de 2020, [6] y los miembros supervivientes de Fountains of Wayne se reunieron para realizar un concierto one-shot en línea como tributo a Schlesinger el 22 de abril de 2020. [5]
Después de que Adam Schlesinger , de Montclair , y Chris Collingwood , de Sellersville , se conocieron como estudiantes de primer año en Williams College , tocaron música en varias bandas y finalmente tomaron caminos separados, con Collingwood formando Mercy Buckets en Boston y Schlesinger formando Ivy en la ciudad de Nueva York. A mediados de la década de 1990, se unieron para formar Fountains of Wayne, que lleva el nombre de una tienda de adornos para el césped en Wayne, Nueva Jersey , que cerró en 2009. La tienda aparece en un episodio de Los Soprano , " Another Toothpick ". [7] Al principio, Collingwood odiaba el nombre, pero finalmente le gustó. [8] Los nombres de bandas anteriores incluían Woolly Mammoth, Are You My Mother? y tres hombres que, cuando están uno al lado del otro, tienen una envergadura de más de doce pies. La banda grabó una demostración y firmó con Atlantic Records , luego reclutó al guitarrista Jody Porter y al aún activo baterista de Posies Brian Young después de grabar su álbum debut. Young se puso en contacto con un amigo que trabajaba en el sello de Fountains of Wayne para ver si había ofertas de trabajo, y cuando audicionó para la banda, le pidieron que tocara el ritmo de "Swingtown" de Steve Miller Band . [9]
Aunque Collingwood y Schlesinger compartieron el crédito de coautor de todo el material original de Fountains of Wayne, durante la mayor parte de su carrera juntos, escribieron sus canciones por separado. En 2005, Collingwood dijo: "Decidimos desde el principio que es mejor no tener los argumentos que tienen algunas bandas en los que alguien podría decir: 'Escribí el 15% de esa canción' y tratar de calcular esos números. Simplemente parece ridículo". Schlesinger agregó: "Hace muchos años acordamos que si tuviéramos una banda, simplemente dividiríamos la composición para evitar tener una conversación cada vez que intentáramos terminar una canción. Pero realmente no hemos colaborado como escritores en años. Y eso también es algo intencional porque no queríamos que se convirtiera en algo en lo que la gente dijera: 'Las canciones de Adam son así...' Queríamos que la banda tuviera una identidad más de la que queríamos que cada uno de nosotros tuviera. Tengo una identidad en la banda." [10]
En 1996, la banda lanzó su debut homónimo , que generó los sencillos " Radiation Vibe " y " Sink to the Bottom ", y la banda realizó una extensa gira por todo el mundo detrás de su álbum debut, tocando junto a bandas como The Smashing Pumpkins , Sloan , y Los Lemonheads . Ese mismo año, Schlesinger escribió la canción principal nominada al Premio de la Academia y con certificación de oro de la RIAA para la película That Thing You Do! .
En 1999, la banda lanzó Utopia Parkway , un álbum que lleva el nombre de una carretera en Queens , Nueva York. El álbum era un disco conceptual que trataba sobre la vida en los suburbios modernos. Utopia Parkway fue bien recibido por la crítica, obtuvo muchas críticas favorables y fue álbum de la semana en la revista People . Una vez más, el grupo realizó una extensa gira detrás del álbum, pero crecieron las frustraciones entre la banda y el sello. Posteriormente, Atlantic abandonó la banda a finales de 1999.
La banda estuvo inactiva por un tiempo. Collingwood, en particular, tuvo dificultades para lidiar con el hecho de que su sello abandonara a la banda. En 2004 dijo: "Cuando nos sacaron de Atlantic, fue mi culpa que tomara tanto tiempo, porque no estaba seguro de querer seguir haciéndolo. Al final de cuatro años del trabajo más duro que jamás había hecho En mi vida, más viajes y estar lejos de mi esposa todo el tiempo, no tenía nada que mostrar. Regresé a casa y no tenía nada, estaba desmoralizado, estaba agotado. Un año para recargar mis baterías." [11]
Schlesinger coescribió muchas de las canciones de la película y la banda sonora de Josie and the Pussycats , produjo álbumes para Verve Pipe , David Mead y They Might Be Giants , y lanzó un tercer disco con su otra banda, Ivy . Collingwood formó y lideró una banda de pop-country con sede en Northampton, Massachusetts llamada Gay Potatoes , y realizó una serie de espectáculos solistas en las áreas de Boston y Los Ángeles; Gay Potatoes se retiró oficialmente en la víspera de Año Nuevo de 2010. [12] El guitarrista Jody Porter trabajó con su banda, The Astrojet, junto al famoso productor Gordon Raphael y el teclista David Zhang en la ciudad de Nueva York. El percusionista Brian Young se mudó a Los Ángeles y trabajó en sesiones para varios artistas como el productor Steve Fisk , Ivy, Heather Duby y Greg Dulli .
La banda se reunió para grabar una versión de "Better Things" de The Kinks para el álbum tributo, This Is Where I Belong: Songs of Ray Davies and the Kinks , en 2001, y comenzó a discutir planes para un nuevo álbum. [13] En 2003, la banda lanzó Welcome Interstate Managers , un exitoso álbum que generó el exitoso sencillo " Stacy's Mom ", que Adam Schlesinger dice que fue un tributo a The Cars . Inicialmente, el sencillo se estancó en la radio alternativa comercial en los EE. UU., pero la presidenta de MTV, Judy McGrath, defendió el video musical del sencillo , un homenaje a Fast Times at Ridgemont High con Rachel Hunter . Al final, Stacy's Mom obtuvo la certificación de oro de la Recording Industry Association of America y fue nominada a Mejor Interpretación Vocal Pop en los Grammy de 2004 . Otra canción del álbum, "All Kinds of Time", se utilizó para promociones comerciales de la NFL durante la temporada 2005. [14]
En 2005, la banda lanzó Out-of-State Plates , una colección de caras B y dos canciones nuevas, que fue apoyada por el sencillo "Maureen" y una gira limitada por Estados Unidos que incluyó algunos sets sólo acústicos, un set en PBS. Estudio sonoro y aparición en la serie de conciertos American Songbook en el Lincoln Center . También se incluye en el álbum una versión de 1999 del éxito de Britney Spears , " ...Baby One More Time ".
También en 2005, Robbie Fulks lanzó una canción en honor a la banda llamada "Fountains of Wayne Hotline". [15]
En 2006, mientras estaba de gira en Tokio, Collingwood sufrió un colapso mental en el que no había dormido durante cuatro días, experimentó alucinaciones durante dos días y no creía que estaba en Tokio para tocar frente a 25.000 personas. El programa fue cancelado y Collingwood fue llevado a un departamento de emergencias, [16] seguido de su recuperación en un hospital psiquiátrico después de regresar a los EE. UU. [17]
En 2007, la banda lanzó Traffic and Weather , un álbum que incluía la canción "I-95", que Rolling Stone nombró en el puesto 54 de las 100 mejores canciones del año. [18] Collingwood tuvo menos participación durante la realización del álbum debido a sus luchas contra la depresión y el alcoholismo, y solo logró contribuir con tres canciones. [17]
En 2008, Porter lanzó su álbum debut en solitario Close to the Sun , una colección de canciones que había escrito y grabado durante un período de años entre álbumes y giras de Fountains of Wayne. [19]
En 2009, la banda lanzó No Better Place: Live In Chicago , un DVD de concierto en vivo que incluía canciones acústicas recién grabadas. [20] También ese año, tocaron una serie corta de espectáculos acústicos de banda completa donde mostraron canciones de su próximo álbum. [21]
En 2010, Fountains of Wayne comenzó a trabajar en su quinto álbum, que fue influenciado por las recientes giras acústicas que habían realizado. Según Porter, "Es un disco un poco más introspectivo y no tan ruidoso como los dos últimos. Creo que eso se debió al hecho de que comenzamos el año pasado haciendo giras acústicas porque no teníamos un disco publicado. Queríamos volver a salir de gira y lo hicimos sencillo. En general, no es tan atrevido ni tan pesado con las guitarras". [22]
En 2011, la banda lanzó Sky Full of Holes , un álbum lanzado en Japón por Warner Music Japón (con dos pistas extra), Europa por Lojinx , [23] y Estados Unidos por Yep Roc Records . Los ahora sobrios Collingwood una vez más se involucraron más, pero este resultó ser el álbum más difícil para ellos de hacer. Según Collingwood en 2013, "El disco más reciente fue definitivamente el más difícil que hemos hecho. Creo que tengo parte de culpa por eso. Probé el disco anterior, así que cuando volví, tenía Para afirmarme. Cada detalle de ese disco fue una pelea. No fue esta feliz reconciliación lo que llevó al lanzamiento; fue algo brutal hasta el final. Veremos qué pasa si terminamos haciendo otro disco. ". [24]
La banda realizó una gira por Sky Full of Holes en 2012. Después de un descanso de aproximadamente un año, tocaron en varias fechas en Estados Unidos en septiembre y octubre de 2013, en una gira con Soul Asylum y Evan Dando . También publicaron una última canción nueva en 2013, "Trucks", escrita y producida por Sandra Boynton para el álbum de varios artistas para niños de Boynton, Frog Trouble . El último espectáculo de Fountains of Wayne tuvo lugar en Minneapolis, Minnesota, el 19 de octubre de 2013.
La banda nunca emitió un anuncio oficial de que se habían separado, pero en 2016 todos los miembros hablaban de Fountains of Wayne en tiempo pasado. Ni Schlesinger ni Collingwood habían descartado una futura reunión, pero ambos vieron la posibilidad como remota. "Trato de nunca decir nunca", dijo Collingwood, "pero es asombroso pensar en todo lo que tendría que suceder para querer repetir esa experiencia". [25]
En 2016, Collingwood lanzó lo que era esencialmente un álbum en solitario que se publicó bajo el nombre del grupo Look Park. En el momento del lanzamiento del álbum, explicó la desaparición de Fountains of Wayne diciendo: "Cuando estábamos grabando el disco antes del último disco de Fountains of Wayne, que se llamaba Traffic and Weather , realmente no tenía mucho que hacer. Contribuí a ese álbum. Salí a almorzar un poco, mentalmente, y bebí demasiado. Y creo que el hecho de que me alejé del proceso en ese momento hizo que a Adam le resultara más fácil hacerse cargo. Y cuando estaba listo para hacer otro álbum, ya sabes, varios años después, después de haber limpiado mi actuación, fue muy, muy difícil volver a la posición en la que éramos iguales. " [26]
Porter y Young se unieron a Schlesinger en 2016 en el álbum Good Times de The Monkees . y nuevamente en 2018 en la fiesta de Navidad del grupo . Schlesinger produjo y escribió canciones para ambos álbumes.
Mientras tanto, Schlesinger y Collingwood se mantuvieron distantes. "Ni siquiera sé dónde vive Adam ahora", dijo Collingwood a un entrevistador en 2019. [27]
Adam Schlesinger murió por complicaciones de COVID-19 el 1 de abril de 2020. [6]
Los miembros supervivientes de Fountains of Wayne actuaron juntos por primera vez desde 2013 el 22 de abril de 2020, como parte de un evento benéfico de transmisión en vivo para recaudar fondos para el Fondo de Ayuda para la Pandemia de Nueva Jersey. [5] La actuación fue un tributo a Schlesinger y contó con Sharon Van Etten tomando su lugar en el bajo. [5]
Álbumes de estudio
Medios de los comunes
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