Filadelfia, ¡allá voy! es una obra de teatro de 1964 del dramaturgo irlandés Brian Friel . Ambientada en la ciudad ficticia de Ballybeg , en el condado de Donegal , la obra lanzó a Friel al escenario internacional. La obra se representó por primera vez en el Teatro Gaiety de Dublín el 28 de septiembre de 1964.
En 1966, en Estados Unidos, se representó 326 veces y recibió varias nominaciones a los premios Tony , entre ellas, a mejor obra y mejor director . Desde entonces, la obra se ha representado y representado numerosas veces a lo largo de los años.
¡Filadelfia, allá voy! se centra en la mudanza de Gareth (Gar) O'Donnell a Estados Unidos, específicamente a Filadelfia . La obra tiene lugar la noche anterior y la mañana de la partida de Gar a Estados Unidos. Gar es interpretado por dos personajes, Gar Public ("el Gar que la gente ve, con el que habla, del que habla") y Gar Private ("el hombre invisible, el hombre interior, la conciencia"). Gareth vive con su padre, SB O'Donnell ("un ciudadano responsable y respetable") con quien nunca ha tenido conexión. Gar trabaja para su padre en su tienda y su relación no es diferente a la de Jefe y Empleado. Private a menudo se burla de SB llamándolo "Screwballs" y parodiando su rutina nocturna como un desfile de moda.
En esencia, esta obra es una tragicomedia. Contiene muchas escenas cómicas, especialmente la escena con Lizzy Sweeney, la tía de Gar, en la que Gar decide irse a Estados Unidos. A pesar de que Gar parece tener una relación con su padre que no es diferente a la de Jefe y Empleado, hay indicios de que hay amor entre ellos. En el episodio 1, Madge dice: "Debe haber sido cerca del amanecer cuando él (SB O'Donnell) se durmió anoche. Podía oír el crujido de la cama". Otros indicios de que SB está secretamente devastado por la inminente partida de su hijo incluyen su recuerdo de Gar con un traje de marinero declarando orgullosamente que no necesita ir a la escuela, que trabajará en la tienda de su padre, un recuerdo de un evento que puede no haber sucedido, y la escena en la que finge leer el periódico, pero no se da cuenta de que está al revés.
Las razones de Gar para ir a América (quería demostrarle a la tía Lizzie que no era "frío como los O'Donnell"), junto con su amor secreto por su padre poco comunicativo y sus desesperados y patéticos intentos finales de comunicarse hacen que esta obra sea bastante trágica.
Toda la acción de esta obra tiene lugar en un período de unas pocas horas en la noche de la partida de Gar, pero también incluye flashbacks de la relación de Gar con la chica local Kate Doogan y la visita de su tía Lizzie.
He estado demasiado tiempo en este agujero. Te lo aseguro, es un lodazal sangriento, un remanso, un callejón sin salida. ¡Y todos los que están allí se vuelven locos tarde o temprano! ¡Todos!
— Gar Public, Episodio 2
A continuación se muestra una lista de los personajes de la obra Philadelphia, Here I Come! junto con una lista del elenco de cuando se presentó por primera vez, en el Teatro Gaiety, Dublín , el 28 de septiembre de 1964. [1]
La obra se representó por primera vez en el Teatro Gaiety de Dublín el 28 de septiembre de 1964. [2] La producción, dirigida por Hilton Edwards , luego se trasladó a Broadway en los Estados Unidos, donde se estrenó el 16 de febrero de 1966 en el Teatro Helen Hayes original, [3] por la David Merrick Arts Foundation , con arreglos de Oscar Lewenstein y Michael White . [4] Se representó durante 326 funciones y recibió varias nominaciones a los premios Tony , incluyendo a Mejor Obra y Mejor Director . [5]
En 2004, la obra se representó a través de la Asociación de Teatros Regionales de Irlanda del Norte , dirigida por Adrian Dunbar y producida por Andrea Montgomery. [6] La Second Age Theatre Company presentó la obra en 2007, dirigida por Alan Stanford . Esta producción realizó una gira por Irlanda, haciendo escala en Donegal , Ennis , Dublín y Cork , así como en Nueva York , Texas y California en los Estados Unidos. [7]
Noel Pearson produjo una reposición de la obra en el Teatro Gaiety de Dublín en marzo/abril de 2010. [8] En 2012, la obra se representó en el Teatro Donmar Warehouse de Londres. [9]
Andrew Flynn dirigió la obra en el Lyric Theatre de Belfast en febrero/marzo de 2014. [10] En octubre de 2021, Patrick Talbot Productions presentó la obra en la Ópera de Cork . El elenco incluía a Alex Murphy como el soldado Gar. [11]
La obra está incluida en el programa de estudios de inglés de nivel superior y nivel ordinario para los exámenes del Leaving Certificate irlandés , así como en el curso de inglés A1 del Bachillerato Internacional . [12]
El crítico de cine y teatro estadounidense Stanley Kauffmann reseñó la obra cuando se estrenó en 1966 en el Teatro Helen Hayes . Opinó que la obra "se mueve principalmente en un plano de intensidad y progreso, y como lírica de conmoción, carece de filo". Dijo que la dirección de Hilton Edwards es "eficiente, pero es una decepción". Al final, Kauffmann sostiene que "a pesar del buen trabajo de la mayoría de los actores, es el Sr. Friel quien nos decepciona. No por engaños o falsedades, sino simplemente por ingenuidad en el arte. Hay considerable amabilidad, poca poesía y poder insuficiente en su obra". [13]
El crítico de teatro estadounidense de Broadway Walter Kerr también reseñó la obra en 1966, en su estreno. Dijo que era una "obra divertida, una obra espinosa, en definitiva una obra muy conmovedora, y el placer que proporciona es de un tipo muy peculiar". Opinó que Friel había "escrito una obra sobre un dolor, y la había escrito de forma tan sencilla y tan honesta que el dolor en sí mismo se convierte en un fuego que calienta". [4]
En 2004, en su estreno en el Millennium Forum en Derry , Irlanda del Norte , Jane Coyle escribió en The Irish Times que Adrian Dunbar había "arrojado un rayo de luz hacia los rincones oscuros de la obra y había creado una velada intensamente inquietante y cargada de emociones". También señaló que era el debut de Dunbar como director y que "la tensión se notaba en algunas escenas cruciales", y que "aún queda trabajo por hacer". [14]
En 2007, Patrick Lonergan, profesor de Drama y Estudios Teatrales en la Universidad Nacional de Irlanda , escribió que la obra tuvo "un significado duradero; fue el primer éxito internacional de Friel, y el mayor significado de la obra es probablemente su continua popularidad entre el público, lo que puede explicarse por la hábil combinación de humor de Friel con un tratamiento serio del dolor de un joven obligado a emigrar". [15]
En 2021, en su estreno en la Ópera de Cork (Irlanda), Marjorie Brennan reseñó la obra para el Irish Examiner . En su opinión, la obra es un "clásico del teatro irlandés y una elección acertada para el despertar de la Ópera de Cork tras el confinamiento ". Elogió al productor Patrick Talbot, al director Geoff Gould y al elenco por "lograr una producción a gran escala tan segura y entretenida, un recordatorio conmovedor y oportuno de nuestra necesidad de conexión y de cómo a menudo luchamos por articularla". [16]
La obra fue adaptada para una película estrenada en Irlanda en 1970. [17] [18] La adaptación fue producida y dirigida por John Quested y protagonizada por Siobhán McKenna , Donal McCann y Des Cave. Fue lanzada en DVD en 2003, junto con otras trece películas, como parte de la serie American Film Theatre . [19]
los años 1970 y 1980 se produjeron en Irlanda numerosas películas de temática irlandesa realizadas por extranjeros. La famosa obra de Brian Fiel, Philadelphia, Here I Come (John Quested, 1970)...