Fierce Femmes and Notorious Liars: A Dangerous Trans Girl's Confabulous Memoir es un libro canadiense de 2016 escrito por Kai Cheng Thom . Es una novela surrealista que sigue a una protagonista transgénero anónimaque abandona su hogar a una edad temprana para vivir en la Calle de los Milagros, dondese realizan diversos trabajos sexuales , con otras " femmes " (mujeres trans). Después de que una de ellas es asesinada, otras forman una pandilla y comienzan a atacar a los hombres en la calle.
Thom no se propuso escribir una autobiografía tradicional sobre una persona transgénero destinada a explicar los problemas de la transexualidad a las personas cisgénero , sino escribir un libro que la hubiera ayudado como adolescente transgénero. Los personajes están basados en personas de su vida, al igual que los puntos de la trama, pero son exagerados y surrealistas. Dos metáforas, las de las abejas asesinas que viven dentro de ella y un amigo fantasma que puede hacerla tener un orgasmo, representan las secuelas de un abuso traumático.
La novela recibió elogios de la crítica y fue finalista en la categoría de ficción transgénero en los 29.º Premios Literarios Lambda . Volvió a cobrar protagonismo cuando Emma Watson la eligió para su club de lectura feminista, Our Shared Shelf, en 2019.
Kai Cheng Thom es escritora y poeta. Se declaró transgénero cuando era adolescente. Fierce Femmes fue su primer libro publicado y su primera obra de ficción extensa; inicialmente no tenía la intención de que lo leyeran otros, y su objetivo era escribir el libro que más hubiera disfrutado leer cuando era adolescente. [2] [3] [4] Thom comenzó la novela poco después de que una editorial de Nueva York rechazara un libro de su poesía, y escribió un capítulo por día durante diez días. Después de que su editorial Metonymy Press le preguntara si estaba trabajando en algo, Thom terminó el libro escribiendo a altas horas de la noche. [3]
La autora se inspiró en las biomitografías de Audre Lorde , libros que mitifican la vida de la autora. Thom afirmó que las "emociones y sensaciones" del libro "son todas verdaderas", aunque la escritura es surrealista . [5] [3] Parte de la trama y la mayoría de los personajes se basan en la vida de Thom, pero "realzadas, surrealizadas y embellecidas". [6] Dijo que el "tipo de viaje del héroe de la vida real" involucrado en la transición se adaptaba a las "narrativas intensificadas". [7] El título trata sobre cómo las personas "tienen que mentir o usar la ficción para expresar la verdad" sobre sí mismas, y se inspiró en la línea de Blanche DuBois "Nunca dentro, no mentí en mi corazón" en Un tranvía llamado deseo . [3] Dijo que no era solo para mujeres transgénero, sino "cualquier persona joven que anhele el peligro" o "salir de la historia en la que está atrapada". [5]
Según Thom, Fierce Femmes fue una respuesta al cliché de las memorias transgénero que sirven para "educar a las personas cis sobre la realidad de la vida trans". En lugar de la "representación estereotípicamente trágica de los personajes de mujeres trans", los personajes "se atreven a luchar, incluso cuando eso los lleva por caminos moralmente cuestionables", ya que esto coincidía con las personas que Thom conocía en la vida real. [2] Como había experimentado mucho acoso callejero, incluida la violencia física, escribió sobre "lo que significa tener miedo" y se propuso explorar una subversión en la que las mujeres transgénero se vuelven violentas en lugar de víctimas. Sin embargo, el libro también sigue las consecuencias negativas de perpetrar violencia. [5] Dos metáforas extendidas en la obra, Ghost Friend y las abejas asesinas, representan los lados "hermoso" y doloroso del trauma, respectivamente, según Thom. Ghost Friend "le permite conectarse consigo misma de maneras particulares", pero le impide otros tipos de intimidad, mientras que las abejas asesinas la hacen castigarse a sí misma. Thom sufrió abusos físicos y verbales cuando era niña, y dijo que podía inferir que había sido abusada sexualmente por "la forma en que le contaron la historia". [6]
En su obra, Thom quería presentar una perspectiva esperanzadora sin borrar las dificultades que enfrentan las mujeres transgénero. Como la protagonista está "tratando constantemente de escapar de una historia que se cuenta sobre ella y que no es de su autoría", Thom eligió un final que evitara "todos los finales posibles, ya sean de cuento de hadas, felices o trágicos". [5] Muestra una situación en la que la protagonista tiene "todo lo que quería de un final de cuento de hadas, y aun así no fue suficiente". [3]
Nacida de padres chinos que emigraron a Gloom, la protagonista, una chica trans anónima, ha tenido un grupo de abejas asesinas dentro de ella desde que tenía seis años y han invadido su cuerpo. Desde el undécimo grado, ha experimentado placer sexual a través de Ghost Friend, un ser sin género que la lleva al orgasmo cuando ella consiente. El día en que un clan de sirenas muertas aparece en la playa, la protagonista decide huir a la Ciudad del Humo y las Luces, dejando atrás a su hermana menor Charity. A lo largo del libro, le envía cartas a Charity, quien comienza a portarse mal en su ausencia. También escribe capítulos de "la canción de la navaja de bolsillo" en su cuaderno, detallando su autolesión a medida que disminuye y vuelve a ocurrir según su situación de vida.
Tras el viaje en autobús a la Ciudad del Humo y las Luces, un hombre ataca a la protagonista en público, por lo que ella lo ataca con kung fu . Conoce a Kimaya, que la lleva a la Calle de los Milagros: allí, las mujeres trans (o " femmes ") se dedican al trabajo sexual para sobrevivir. Kimaya la ayuda a encontrar un apartamento básico para alquilar y le presenta al Dr. Crocodile, que le da medicamentos para que le crezcan los senos a cambio de actividad sexual. Conoce a Rapunzelle, la novia de Kimaya. Rapunzelle era adicta a la droga Lost después de sufrir abusos por parte de su padre. Una noche, mientras estaba en Lost, comenzó a cambiar de forma; Kimaya la agarró y volvió a ser ella misma.
Después de que Soraya se convierte en la última mujer asesinada, Valaria, la diosa de la guerra, convoca a las mujeres para formar los Lipstick Lacerators. Aunque Kimaya y otras se oponen, la protagonista se une a la pandilla mientras atacan a los hombres en la Calle de los Milagros, con la excepción de aquellos que son trabajadores sexuales, personas sin hogar o que tratan bien a las mujeres. Son el tema de los titulares, y la lesión de Ivana a manos de hombres que se defienden provoca una discusión entre Valaria y su ex amante Lucretia. Los Lipstick Lacerators son invitados a una universidad, donde la protagonista le da su número a un chico trans en la biblioteca. Una noche, huyen después de que su último objetivo resulta ser un policía encubierto. Cuando un oficial de policía está a punto de dispararle a Lucretia, el protagonista agarra su bastón y lo golpea en la cabeza, matándolo. Ninguna mujer muere a manos de la policía, a pesar de las heridas, pero Valaria debe abandonar la ciudad mientras la policía la busca. Esto deja al protagonista como líder.
Kimaya tiene una pesadilla sexual sobre el policía que mató y comienza a autolesionarse nuevamente. Alzena la Bruja le dice que solo puede dejar de lastimar a los demás cuando deja de lastimarse a sí misma. Kimaya organiza una noche para mujeres en el Cabaret Rouge para que puedan actuar solo para ellas mismas, no para los hombres. Después de escuchar una discusión entre Kimaya y su ahora ex Rapunzelle sobre los Lipstick Lacerators y ella, la protagonista le pregunta a Alzena cómo atrapar un enjambre de abejas y ella le responde "con dulzura". Pasa un día horneando un pastel y las abejas salen en enjambre de su cuerpo. El chico de la biblioteca, Josh, la llama y arreglan una cita. Kimaya está emocionada porque Josh es conocido por su escritura y trabajo comunitario sobre temas trans. En un cementerio, Josh besa a la protagonista, pero ella comienza a llorar y retrocede. Ghost Friend la consuela y ella los deja atrás mientras elige tener sexo con Josh. Seis semanas después, se muda al lujoso apartamento de Josh, pero de repente se da cuenta de que no es el lugar al que pertenece. Destroza el televisor, se escapa y le confía su navaja de bolsillo a Charity.
El libro fue publicado el 15 de noviembre de 2016 por la editorial independiente Metonymy Press en Montreal , Canadá. [1] [8] Samantha Garritano diseñó la portada original. [1] Ashley Fortier de Metonymy Press dijo que había una expectativa de que los escritores transgénero "escribieran todo sobre el género" y la dificultad de no conformarse con el género, pero que el libro ofrece "una narrativa diferente" en los "propios términos" del autor. [9] Fue el bestseller en 2016 para la librería independiente canadiense LGBT Glad Day Bookshop y el noveno en la lista de ficción más vendida del National Post el 28 de enero de 2017; había alcanzado su tercera impresión en abril de 2017. [10] [11] [4] En 2019, Zubaan Books lo publicó en el sur de Asia. [12] El mismo año, Emma Watson eligió la novela para su club de lectura feminista Our Shared Shelf. Metonymy Press ordenó una reimpresión de tres veces la cantidad de copias que se habían publicado hasta ese momento y consiguió un distribuidor en el Reino Unido. [8] Metonymy Press tuvo un promedio de pedidos de impresión de entre 500 y 1000 por libro, pero en 2019, Fierce Femmes tenía 10 000 copias impresas. [13]
En 2017, el libro fue uno de los tres finalistas en la categoría de Ficción transgénero en los 29.º Premios Literarios Lambda . [14] [15] Al otorgarle a Thom el Premio Dayne Ogilvie 2017 , los jurados dijeron en nombre del Writers' Trust of Canada que era "una deliciosa y fabulosa reelaboración de una memoria trans como ficción". [16] [17] Emma Watson elogió el libro por transmitir "la sensación de creatividad e invención que surge de convertirse en su propia mujer, una artista de su propia identidad". [8]
Luna Merbruja de Autostraddle reseñó la novela como una "historia cautivadora de traición, asesinato, misticismo, leyenda y compasión", y escribió que es "un comentario satírico sobre las raíces de la literatura trans basada en las memorias". Merbruja encontró a los personajes "dolorosamente realistas" y aprobó que el lector pueda "identificarse con más de un personaje que es canónicamente y sin complejos una mujer trans". [6] Escribiendo en The Paris Review , Spencer Quong encontró que la "representación incesante de la ansiedad" del libro lo mantuvo pensando en él un año después de su primera lectura. Elogió la poesía, citando un extracto de "la canción de la navaja de bolsillo" como "que articula perfectamente el sentimiento de sobreexigirse". Quong lo encontró en general "emocionante, fabuloso" e "inventivo", resumiendo que "la ansiedad y la vergüenza son ... tensas y aterradoras", pero "marcadores de estar vivo". [18]
Jacob Wren, de la revista Montreal Review of Books, elogió que la novela reinventa los tropos de las memorias trans "en un fabuloso Technicolor". Wren encontró que una de las "mayores fortalezas" era su "compromiso a toda velocidad" con las mujeres trans, a quienes consideraba el público objetivo, y también elogió su imprevisibilidad. Elogió la caracterización, encontrando "precisión epigramática" en la complejidad y las motivaciones de los personajes y la "intensidad emocional" transmitida por pasajes cortos. Wren también disfrutó de que la protagonista "raramente se miente a sí misma", creando una "tensión entre la fantasía y la autoconciencia". [19] Gwen Benaway, de Plenitude, elogió de manera similar la presentación diversa de la raza, la expresión de género y las relaciones sociales entre las mujeres trans. Benaway destacó un sueño sexual que tiene la protagonista como "una representación perspicaz de la relación entre las chicas trans y los hombres cis". En general, Benaway resumió el libro como un "ejercicio profundo para imaginar un mundo mejor para las mujeres trans y al mismo tiempo reflejar la verdad de nuestros cuerpos como poderosos, radiantes y completos". [20]
Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha, de Bitch, dijo que el libro está "lleno de voz poética" y que muchas mujeres trans de color "verán sus propias historias reflejadas en él". Lo describió como "la dura lucha por hacer realidad la justicia transformadora" y le pareció bueno que "las mujeres trans puedan realmente sanar". Destacó como temas particularmente fuertes el origen de la relación de Kimaya y Rapunzelle, las metáforas de las abejas asesinas y Ghost Friend, la forma en que las mujeres tienen una noche para actuar "solo para las demás" después de la represión policial y el final. [21]