La familia Moulthrop está formada por tres generaciones de torneros de madera estadounidenses , comenzando por Ed Moulthrop, [1] reconocido como el "padre del torneado de madera moderno". La familia ha sido documentada en el libro Moulthrop: A Legacy in Wood .
Ed Moulthrop (22 de mayo de 1916 – 24 de septiembre de 2003) fue un destacado arquitecto y profesor nacido en Rochester , Nueva York. Es más conocido como un artista de torneado de madera cuyo arte ayudó a transformar el género en una forma de arte ampliamente respetada. También fue un arquitecto consumado cuyos diseños se utilizaron para varias estructuras clave en Atlanta, Georgia.
Ed Moulthrop asistió a la Western Reserve University (actualmente Case Western Reserve University) y más tarde recibió una beca que le permitió asistir a la Princeton University, donde se licenció en arquitectura. Viajó al extranjero durante su educación y estudió arquitectura en París , Londres y Suiza , así como pintura con acuarela en Fontainebleau .
Después de graduarse en la Universidad de Princeton , Ed se mudó a Atlanta , Georgia , donde enseñó arquitectura en el Instituto Tecnológico de Georgia durante cinco años. Cuando llegó la Segunda Guerra Mundial, el ejército necesitaba profesores de física, así que él también se encargó de eso. Mientras enseñaba en Georgia Tech, descubrió su pasión por trabajar con madera en el taller de artes industriales de la escuela, donde tenía acceso a muchas herramientas para trabajar la madera.
Moulthrop finalmente dejó Georgia Tech para dedicarse a la arquitectura y más tarde se convirtió en el diseñador jefe de Robert and Company. Aunque la empresa se dedicaba principalmente a la ingeniería, él les proporcionó los conceptos no relacionados con la ingeniería que necesitaban. El trabajo de Moulthrop con Robert and Company resultó ser una salida para muchos de sus diseños modernistas. Algunos de estos diseños modernistas incluso recibieron elogios de arquitectos de fama mundial, como Frank Lloyd Wright , quien una vez señaló uno de los edificios de Moulthrop y dijo "Me gusta ese".
Muchos de los diseños arquitectónicos de Moulthrop todavía se pueden ver hoy en día en todo Estados Unidos, incluidas partes de la Biblioteca del Congreso en Washington DC , el edificio de Ingeniería Eléctrica Van Leer en Georgia Tech, el Centro Cívico de Atlanta, la Torre Carillon en Stone Mountain y la Capilla Memorial Callaway en Callaway Gardens.
A finales de la década de 1930 y principios de la de 1940, Moulthrop estudió artes generales, incluidos el dibujo y la pintura con acuarela. Desarrolló un amor temprano por trabajar la madera, lo que eventualmente lo llevaría a sus éxitos más notables como artista. Compró su primer torno cuando tenía dieciséis años y con el paso de los años pudo conseguir otros más grandes para tornear piezas más grandes. A medida que comenzó a refinar sus vasijas torneadas, comenzó a atraer a un público considerable, un público que incluía a personas conocidas en la comunidad artística e incluso a un presidente de los Estados Unidos.
Las vasijas de Moulthrop son admiradas por varias razones. Su escala es mayor que la de la mayoría de las demás piezas. No era raro verlo tornear una pieza grande, de 1,5 m de alto (5 pies) en el torno del taller de su casa. Debido a estos proyectos a gran escala, Moulthrop tuvo que inventar muchas de sus propias herramientas, las mismas herramientas que luego aparecerían en varias revistas de arte en madera. Otra innovación suya fue el uso de polietilenglicol (PEG) para ayudar a prevenir el agrietamiento en sus piezas más avanzadas. Sus piezas de madera torneada se recubrían con un acabado transparente que sería tan suave como el vidrio. Esta característica posterior ayudó a que algunas de sus vasijas encontraran su lugar en las colecciones de coleccionistas de vidrio conocidos.
A lo largo de los años, Moulthrop desarrolló relaciones con varios propietarios de galerías, otras personas del sector de la carpintería y varios clientes conocidos. Esto ayudó a difundir el conocimiento de su trabajo y sus piezas por todo el país. Su trabajo se exhibió en varias galerías de arte, lo que en ese momento era una novedad para los artistas del torneado de madera, cuyo arte a menudo se consideraba más una artesanía que una forma de arte respetada.
Un día, recibió una llamada de su compañero carpintero, el presidente Jimmy Carter . El presidente Carter había leído sobre lo que estaba haciendo Moulthrop y ansiosamente quería visitar el taller de su casa. Esto dio lugar a una amistad que duraría a Moulthrop el resto de su vida y una relación que pondría sus piezas en manos de dignatarios políticos de todo el mundo.
Hoy en día, Moulthrop es reconocido como el padre del torneado de madera moderno y se le atribuye haber hecho que el torneado de madera pasara de ser una simple artesanía a convertirse en una forma de arte. Sus vasijas se han convertido en piezas preciadas de colecciones privadas, así como en elementos fijos de galerías y museos como el Museo de Arte Moderno y el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York , el Instituto de Arte de Chicago , la Galería Renwick , el Museo de Arte Americano de New Britain , el Instituto Smithsonian y el Museo de Bellas Artes de Boston, por nombrar algunos. Una de sus piezas incluso se exhibió en la Colección de Artesanía Estadounidense de la Casa Blanca .
Philip Moulthrop (nacido el 12 de noviembre de 1947 en Atlanta, Georgia ) es hijo de Ed Moulthrop.
Philip se graduó con una licenciatura en el West Georgia College en 1969. Cuando dejó la universidad, tuvo que pensar en el reclutamiento militar que se avecinaba. Se alistó en la Marina de los Estados Unidos como parte de un programa de servicio activo de dos años. Fue transferido de nuevo a Atlanta durante un año, donde asistió a reuniones semanales, hasta que fue llamado a servicio activo.
El servicio activo de Philip Moulthrop lo llevó directamente a Vietnam, donde fue asignado a trabajar como profesor de idiomas en Saigón . Durante su estancia de un año en Vietnam, se dedicó a la fotografía para pasar el tiempo. El tiempo que pasó en la Marina le permitió ver muchas cosas y lugares que nunca hubiera podido ver de otra manera.
Después de cumplir su deber en la Marina, Philip regresó a la universidad en Woodrow Wilson College of Law, donde se graduó en 1978 con su título en derecho.
Philip comenzó su vida profesional trabajando como abogado. Con el paso de los años empezó a trabajar cada vez más con la madera, como lo había hecho su padre, y finalmente dejó el campo del derecho para trabajar como tornero de madera a tiempo completo. Su carrera recibió la ayuda de varias personas influyentes, una de las cuales fue un coleccionista llamado Bud Jacobson.
Bud Jacobson adquirió varias piezas de Philips para su propia colección, que luego se exhibió en la Galería Renwick del Instituto Smithsoniano . Conexiones como estas hicieron que su obra fuera conocida por muchas personas famosas y apareciera en colecciones muy importantes.
En 1992, Philip presentó un nuevo estilo de vasijas de madera, su serie de mosaicos (ver foto a la derecha). Estas vasijas se formaban tomando secciones transversales de varias ramas y mezclándolas con una resina negra oscura. Luego, la vasija se lijaba y pulía, produciendo un resultado único. Muchos coleccionistas consideran que estas obras son su contribución más destacada al campo del torneado de madera.
En 1993, el presidente Bill Clinton y la primera dama Hillary Clinton impulsaron la creación de la primera colección oficial de artesanías de la Casa Blanca, que serviría como tributo a la tradición vigente de las artesanías estadounidenses. Michael Monroe, curador a cargo de la Galería Renwick del Museo Nacional de Arte Estadounidense del Instituto Smithsoniano, fue elegido para ser el curador de esta nueva colección. Monroe, que ya estaba familiarizado con el trabajo de la familia Moulthrop, eligió a Ed y Philip Moulthrop para que se incluyeran en la colección.
En junio de 2004, la obra de Philip fue elegida para ser utilizada como obsequio para cada uno de los ocho líderes nacionales que asistieron a la cumbre del G8 en Sea Island, Georgia . Él proporcionó ocho cuencos, que viajarían a ocho países, lo que ayudó a darle reconocimiento mundial como un destacado tornero de madera.
Las piezas de Philip se pueden ver en colecciones permanentes de todo el mundo, incluido el Museo Olímpico de Lausana , Suiza , el Museo de Artes y Diseño (anteriormente American Craft Museum) en la ciudad de Nueva York , el Instituto Smithsonian , la Galería Renwick del Museo Nacional de Arte Americano en Washington, DC , la Galería de Arte de la Universidad de Yale en New Haven, Connecticut , y muchas otras galerías y museos destacados.
Matt Moulthrop (nacido el 8 de noviembre de 1977 en Atlanta, Georgia ) es hijo de Philip Moulthrop y nieto de Ed Moulthrop.
Siguiendo los pasos de su padre y su abuelo, Matt Moulthrop fabricó su primer cuenco a los 7 años . [2] Tras completar su licenciatura en Administración de Empresas en la Universidad de Georgia y su maestría en Administración de Empresas en Georgia Tech , Matt probó suerte en el mundo laboral, pero finalmente se decantó por la tornería de madera como profesión, lo que lo convirtió en la tercera generación de Moulthrops en continuar con el oficio. [3] [4] [5]