Fame es un musical teatral basado en la película musical de 1980 del mismo nombre , con libreto de José Fernández, música de Steve Margoshes y letras de Jacques Levy . Concebido y desarrollado por David De Silva , [1] se estrenó en 1988 en Miami, Florida , y ha generado muchas puestas en escena en todo el mundo, incluida una producción Off-Broadway en el Little Shubert Theatre de 2003 a 2004, bajo el título Fame on 42nd Street . [2] [3]
De Silva había producido la película de 1980 sobre los estudiantes de la High School of Performing Arts de la ciudad de Nueva York . La película, que tuvo éxito comercial y crítico, fue seguida por una serie de televisión de seis temporadas , [4] y el musical. El musical está significativamente reescrito a partir de las adaptaciones anteriores, con una banda sonora casi completamente nueva a excepción de la canción ganadora del premio Oscar, "Fame". La película se menciona varias veces en el guion y en dos canciones. [1] Cuenta la historia de varios estudiantes que asisten a la escuela, entre ellos Carmen, obsesionada con la fama, la ambiciosa actriz Serena, el comediante y chico malo Joe, el tranquilo violinista Schlomo, el bailarín "talentoso pero disléxico" Tyrone, el decidido actor Nick, la bailarina con sobrepeso Mabel y una bailarina seria, Iris, de una familia pobre. [1]
Un grupo de jóvenes vibrantes, multiétnicos, multiculturales y enérgicos se reúnen para hacer una audición para estudiar en la High School of Performing Arts de la ciudad de Nueva York . La señorita Sherman, la maestra del aula, advierte a la clase de primer año que se necesita mucho más que sueños para tener éxito en "PA". Los estudiantes reconocen que se necesita ("Hard Work"). Antes de la clase de Álgebra, Serena conoce a Nick Piazza, él le explica su pasión por las artes escénicas y le dice que quiere que su actuación conmueva a la gente emocionalmente ("I Want to Make Magic"). El señor Myers, el profesor de teatro, les pide que piensen en cómo una sensación física puede desencadenar una respuesta emocional. Joe analiza las reacciones físicas que ocurren cada vez que piensa en una chica hermosa (Carmen) en la clase de baile ("Can't Keep it Down" o la letra alternativa, "Can't Keep It Cool"). Mientras tanto, en la clase de baile, Tyrone no puede dominar el ballet y afirma que puede hacerlo mejor, lo que resulta en que toda la clase haga un baile de hip hop. Esto hace que la señorita Bell vea el potencial de Tyrone como coreógrafo, por lo que lo empareja con Iris, una bailarina. Iris se burla de la falta de experiencia de Tyrone en danza clásica. Enfurecido por sus comentarios, comienza a rapear expresando su enojo ("Tyrone's Rap"). Iris se disculpa y confiesa que en realidad no es rica, pero que está asustada y se besan.
Durante el almuerzo, Carmen, una latina engreída y segura de sí misma, le pregunta al señor Myers si puede faltar a clase el viernes para presentarse a una audición para West Side Story. Él le responde que sería solo otro papel detrás del cual esconderse. Carmen, enfurecida, sueña con ver su nombre en las luces y a la gente boquiabierta mientras camina por la calle ("¡Allí va/Fama!"). Los demás estudiantes se suman a su fantasía y comienzan un baile emocionante y electrizante.
Serena y Nick están ensayando otra escena y Serena confiesa que quiere probar algo romántico y apasionado. Serena está enamorada de Nick, pero Nick se centra principalmente en la actuación. Serena lamenta su amor no correspondido ("Let's Play a Love Scene"). Después, Carmen interrumpe a Schlomo mientras practica su violín, dándole letras que ella escribió para la melodía que siempre toca. Schlomo las prueba y cambia algunas de las letras con Carmen y comparten su primer momento romántico ("Bring on Tomorrow"), lo que resulta en que Carmen se una a la banda. Carmen besa a Schlomo y se va. Goody (también en la banda, junto con Lambchops) se burla de Schlomo después. En el pasillo, la señorita Sherman habla con Tyrone sobre su actitud despreocupada hacia la educación. Ella amenaza con dejarlo fuera del Festival de Otoño si sus calificaciones no mejoran. La señorita Bell escucha y argumenta que los esfuerzos artísticos de Tyrone son más importantes que su desempeño académico ("The Teachers' Argument"). Tyrone se marcha furioso, amenazando con abandonar la escuela, y la señorita Sherman le recuerda a la multitud de estudiantes reunidos sus compromisos académicos ("Hard Work (Reprise)").
Los estudiantes comienzan su tercer año con el Festival de Otoño de PA ("El Festival Junior").
Nick felicita a Serena por conseguir el papel femenino principal de Julieta en su espectáculo juvenil, Romeo y Julieta . Serena se emociona y asume que Nick consiguió el papel de Romeo. Sin embargo, se sorprende al saber que Joe Vegas tiene el papel de Romeo y Nick el de Mercutio. Lambchops sugiere que Nick es gay, y cuando Serena lo confronta al respecto, Nick responde enojado que es heterosexual . Serena está tan enojada que decide canalizarlo en su actuación ("Piensa en Meryl Streep "). Más tarde, en un ensayo de baile, Mabel, una bailarina con sobrepeso, se queja de retención de agua y otros problemas que enfrenta con el tamaño de su cuerpo. Confiesa que, aunque prueba muchos esquemas y dietas para perder peso, siempre regresa a la "Dieta de mariscos: veo comida, ¡y luego la como!" Carmen reza en voz alta para que Dios la ayude a no convertirse en "la bailarina más gorda del mundo" ("La oración de Mabel"), y finalmente tiene una epifanía y decide cambiar su especialidad a actuación. Carmen le cuenta a Schlomo su plan de dejar la escuela e ir a Los Ángeles . Ha conocido a un agente de Hollywood llamado Elliot Greene, que le va a enviar un billete de avión. Schlomo le ruega que no vaya. La había visto subirse a la limusina de Elliot y la acusa de consumir cocaína con él. Schlomo le dice a Carmen que la ama, pero se queda solo con su violín/flauta/teclado (dependiendo de lo que el actor pueda tocar realmente).
En la clase de inglés, Tyrone está leyendo un cómic de Superman . La señorita Sherman lo atrapa y lo obliga a ponerse de pie frente a la clase y leer el cómic. Tyrone la acusa de intentar hacerlo quedar como un estúpido. Luego la acusa de racismo . La señorita Sherman lo abofetea y, sorprendida por lo que ha hecho, sale corriendo. Tyrone les dice a sus compañeros de clase que no necesita su ayuda ni la capacidad de leer o escribir: es bailarín y eso es todo lo que necesita ("Dancing on the Sidewalk"). La señorita Sherman regresa y se disculpa por su arrebato. Ella revela que cree que Tyrone puede tener dislexia y le ofrece ayuda adicional, a lo que Tyrone se niega y se marcha furioso. La señorita Sherman le ruega que no se dé por vencido con ella ("These Are My Children").
Los estudiantes ensayan Romeo y Julieta. Joe, inseguro de interpretar a Romeo, ha estado improvisando. Joe comienza a burlarse de lo que está diciendo, aunque tiene miedo de equivocarse. Serena le ruega que sea serio en el papel. Nick se ofrece a mostrarle cómo interpretar a Romeo y termina besando a Serena en su primer momento romántico. Tyrone le pregunta a Iris por qué lo ha estado evitando todo el año. Ella dice que no quiere estar atada a un perdedor. Para demostrarle que va en serio, le dice que está repitiendo su último año y le lee un pasaje de Hojas de hierba . Bailan un pas de deux y se van juntos, de la mano.
Carmen está parada frente a la escuela, luciendo físicamente agotada y desorientada. Ve a Schlomo y le cuenta la verdad sobre sus experiencias en Hollywood ("En Los Ángeles"). Carmen le promete que dejará las drogas y obtendrá su GED . Él le da un par de dólares y se va tristemente, recordándole a Carmen que siempre la amará.
En la fiesta de despedida, todos se visten elegantemente y la celebración es ruidosa y festiva. Nick le confiesa sus sentimientos a Serena y deciden intentar salir juntos aunque se dirigen a diferentes universidades ("Let's Play a Love Scene (Reprise)"). Schlomo revela a través de un monólogo que Carmen ha muerto de una sobredosis de drogas y dedica la última canción de último año de la clase a su memoria ("Bring On Tomorrow (Reprise)").
Después de las reverencias, Carmen regresa bailando en el techo de un taxi y canta "Fama" para la final.
En 1988, Fame tuvo su primera producción profesional en el Coconut Grove Playhouse en Miami, Florida . El elenco original incluía a Monique Cintron como Carmen Díaz, Joel Malina como Schlomo Metzenbaum, Janet Metz como Serena Katz, Tener Brown como Iris Kelly y Harold Perrineau Jr. como Tyrone Jackson. [5] Después de esto, el espectáculo se presentó en el Walnut Street Theatre en Filadelfia, Pensilvania, del 25 de marzo al 29 de abril de 1989. [5] [6]
El musical tuvo un estreno de corta duración en la Costa Oeste en mayo de 1994 en el Teatro Alex de Glendale, California. Dirigido por Runar Borge, coreografiado por Lars Bethke, musicalmente dirigido por Steven Smith en el Teatro Alex de Glendale, California. El reparto incluía a: Jennifer George como Carmen Díaz, Yonah Kliger como Schlomo Metzenbaum, Farah Alvin como Serena Katz, Elkin Antoniou como Iris Kelly, Ron Kellum como Tyrone Jackson, Tony Spinosa como Joe Vegas, Steve Scott Springer como Nick Piazza, Denise Williams como Mabel Washington, Tracy Ray como Grace Lamb (Lambchops), Jim Vukovich como Goodman(Goody)King, Pamela Ross como Miss Sherman, Patty Tiffany como Miss Bell, Elliott Goldwag como Mr. Sheinkof, Gregg Perrie como Mr. Myers
El musical tuvo una gira por Estados Unidos dirigida por Lars Bethke en 1998. [7]
Se representó en el Off-Broadway en el Little Shubert Theatre desde el 7 de octubre de 2003 (preestrenos), el 11 de noviembre de 2003 (oficial) hasta el 27 de junio de 2004, con 264 funciones y 40 preestrenos. Dirigida por Drew Scott Harris, conducida por Eric Knight Barnes, el elenco incluyó a Shakiem Evans como Tyrone Jackson, Nicole Leach , Cheryl Freeman y Christopher J. Hanke . Marque Lynche como Tyrone Jackson fue un reemplazo. Esta versión se tituló Fame on 42nd Street (el Little Shubert Theatre está en 42 Street). [8] [9] [10]
Una gira por Norteamérica, producida por Phoenix Theatricals, comenzó en septiembre de 2003 y se presentó en 100 ciudades. [9] [11]
El 9 de mayo de 2019, una versión bilingüe dirigida por Luis Salgado se estrenó en el Teatro GALA en Washington, DC, con excelentes críticas de The Washington Post . [12] [13]
Como parte de la serie Broadway Junior de MTI ( Music Theatre International ), se desarrolló una adaptación de 60 minutos para escuelas secundarias (grados 6 a 9) y se publicó en septiembre de 2011. Desde 2012, se licenciaron más de 200 producciones de esta versión en América del Norte. Se ha convertido en uno de los espectáculos más populares licenciados en el catálogo de MTI. [14] [15]
Se estrenó en el Cambridge Theatre del West End de Londres en 1995. Miquel Brown, madre de la aclamada cantante Sinitta, originó el papel de Miss Sherman. Esta producción fue nominada a dos premios Laurence Olivier, pero no ganó ninguno. Desde entonces, ha habido múltiples presentaciones en el West End, incluida una larga presentación en el Aldwych Theatre de 2002 a 2006, el Cambridge, el Prince of Wales, el Shaftesbury Theatre, el Victoria Palace y varias giras nacionales en el Reino Unido. Entre los muchos artistas que han participado se incluyen Noel Sullivan como Nick Piazza y Barbara Dickson como Miss Ester Sherman. [16]
El musical se estrenó el 4 de mayo de 2007, para una producción de verano en el Teatro Shaftesbury en el West End de Londres . [17] El espectáculo fue dirigido por Karen Bruce y diseñado por el sonido por Gareth Owen , y el elenco incluyó a Ian Watkins como Schlomo, Natalie Casey como Serena, Fem Belling como Mabel y Jacqui Dubois como Miss Sherman. [18]
En enero de 2009 se inició una nueva gira de producción por el Reino Unido. [19]
El espectáculo tuvo una breve presentación en el Teatro Lyric de Hammersmith, Londres, entre el 18 y el 20 de agosto de 2011, con un elenco de jóvenes de la comunidad de Hammersmith y Fulham.
La fama volvió al Reino Unido con la gira del 25.º aniversario dirigida y coreografiada por Gary Lloyd, que se inauguró el 20 de febrero de 2014 en el New Wimbledon Theatre de Londres. Después viajó a Wolverhampton, Sunderland, York, Aylesbury, Sheffield y Leicester, y continuó la gira hasta noviembre de 2014. [20] [21]
Se presentó en funciones con entradas agotadas en el Teatro Bridewell de Londres entre el 28 de marzo y el 1 de abril de 2017. Esta producción estuvo protagonizada por Glen Jordan como Nick Piazza, Laura Ellis como Serena Katz, Yvette Shiel como Carmen Díaz, Charlie Houseago como Schlomo Metzenbaum, Chris Cahill como Joe Vegas, Nicole Seymour como Mabel Washington, Dean James como Tyrone Jackson, Sam Miller como Iris Kelly, Jon Haines como Goody, Emma Newman como Lambchops, Trish Butterfield como Miss Sherman, Claire Linney como Miss Bell, James Newall como Mr. Myers y Stewart McGhee como Mr. Sheinkopf. Esta producción fue dirigida por Stuart James, musical dirigido por Hayden Taylor y coreografiado por Paul Brookland Willams y Samantha Herriot.
La gira del 30.° aniversario se inauguró en Manchester el 20 de julio de 2018, producida por Selladoor Productions, y estuvo de gira por el Reino Unido hasta el 26 de enero de 2020. [22] En octubre de 2019, esta producción se filmó durante su presentación en el Peacock Theatre de Londres y ahora está disponible para transmitir en BroadwayHD . [23] [24] [22]
Fame se ha reproducido en más de 30 países, incluidos Argentina , Australia , Brasil , Canadá , China , Colombia , República Checa , Dinamarca , República Dominicana , Estonia , Finlandia , Francia , Alemania , Grecia , Hungría , Islandia , Irlanda , Italia , Japón , México , Mónaco , Países Bajos , Noruega , Polonia , Portugal , Puerto Rico , Sudáfrica , Corea del Sur , España , Suecia , Suiza , Tailandia , Reino Unido , Estados Unidos y Venezuela , y ha sido traducida a todos los idiomas principales .
En enero de 1993, una producción a gran escala del musical hizo su debut europeo en Estocolmo, Suecia , y permaneció en cartel durante cuatro años. El espectáculo llamó la atención del coreógrafo y director Runar Borge, quien posteriormente ha puesto en escena el espectáculo en numerosas producciones en todo el mundo.
Una producción italiana se estrenó en Pavía, en el Teatro Fraschini, dirigida por Gigi Saccomandi y Luigi Perego el 20 de septiembre de 2003. Una nueva versión se estrenó en Pavía dirigida por Bruno Fornasari el 23 de junio de 2004 y estuvo de gira por Italia hasta marzo de 2006.
En 1997 se presentó en el Teatro de los Insurgentes , Ciudad de México, con dirección de Jaime Azpilicueta, coreografía de Goyo Montero y dirección musical de Jorge Aguilar, y posteriormente realizó una gira por Latinoamérica. El elenco incluyó a Marger Sealey, Karin Aguilar, Alejandro Cervantes, Gianni Costantini y Antonio Melenciano.
Una producción en catalán se representó en el Teatro Tivoli de Barcelona del 27 de abril al 26 de septiembre de 2004, dirigida por Ramón Ribalta y con coreografía de Coco Comin. Se volvió a presentar en Madrid en español en el Teatro Calderón el 1 de febrero de 2006 y estuvo de gira por España hasta el 11 de enero de 2009. [25]
Una versión estonia se estrenó en Tallin en noviembre de 2006 con gran éxito de crítica. El elenco estonio incluía a Nele-Liis Vaiksoo como Serena, Rolf Roosalu como Schlomo y Kaire Vilgats como Miss Esther Sherman.
En 2005 se montó una producción portuguesa con diálogos en portugués y música original en inglés. [26] En 2008, el musical regresó con algunos nombres portugueses famosos en el elenco, como Patrícia Candoso como Serena y Fernando Fernandes como Schlomo. [27]
En 2006, los concursantes de varias temporadas del popular concurso de canto de la televisión puertorriqueña Objetivo Fama realizaron una producción en español del musical en el Centro de Bellas Artes de San Juan, Puerto Rico. Fue una presentación de solo tres noches y recibió críticas positivas tanto de la prensa como de los fanáticos. [28] [29]
Una producción italiana dirigida por Marco Daverio se estrenó en Milán en diciembre de 2006 y estuvo de gira hasta febrero de 2007. Se reabrió el 2 de febrero de 2008 en Savona y estuvo de gira hasta finales de mes. [25]
En 2007, un concurso de búsqueda de talentos holandés llamado De Weg Naar Fame audicionó a un gran número de personas para dar a cuatro ganadores la oportunidad de interpretar a Schlomo, Serena, Mabel y Tyrone en el Tour de la Fama holandés de 2008. El espectáculo dio a los finalistas entrenamiento de baile, canto y actuación, y los tres finalistas de cada personaje interpretaron una pieza del musical frente a un panel de jueces que tomaron la decisión final. [30] La versión holandesa incluye a Hein Gerrits como Schlomo, Kim-Lian van der Meij como Carmen, William Spaay como Joe, Doris Baaten como Miss Sherman y Daphne Flint como Serena. Jim Bakkum fue suplente de Schlomo. [31]
El 4 de abril de 2008, Fame se estrenó en París en el Teatre Comedia. [32]
En diciembre de 2008, The Nederlander Co., junto con la Academia Central de Drama de Pekín, presentaron la primera producción en mandarín. [33] Posteriormente, Hao Wu filmó un documental, The Road to FAME , que siguió la preparación del musical por parte de los estudiantes y cómo afectaba a sus vidas. Se presentó en 2013 en el IFC Center de la ciudad de Nueva York. [34]
El espectáculo estuvo de gira por Italia y Sicilia entre 2009 y 2010. Esta versión incluyó a Benjamin Newsome como Schlomo. [35]
El Australian Revival Tour se inauguró en Melbourne en abril de 2010 y luego viajó a Sídney y Brisbane. El espectáculo fue coreografiado por Kelley Abbey de So You Think You Can Dance .
El espectáculo tuvo su primera gira irlandesa comenzando en el Grand Canal Theatre en Dublín del 19 de agosto al 12 de septiembre de 2010. Los personajes de Nick y Serena fueron interpretados por Ben Morris y Jessica Cervi, ganadores del reality show Fame: The Musical de RTÉ . [36] Otros miembros del elenco incluyeron a: Sheila Ferguson , Lisa Gorgin, Brittany Woodrow, Taofique Folarin, James Gibbs, Charlotte Watts, Yemie Sonuga, Fra Fee, Hollie Taylor, Tara Young, Chris Jeffers, Aaron Parker, Hannah Wilson, Jaye Elster, Sarah Wilkie y Nicholas Collier. El espectáculo fue dirigido por Brian Flynn y coreografiado por Gary Lloyd, quien anteriormente trabajó en el exitoso programa Thriller - Live . La gira terminó en la Ópera de Wexford , el 14 de noviembre de 2010.
En septiembre de 2011, se estrenó en el Teatro M de Bangkok, Tailandia, con un elenco proveniente de Academy Fantasia y de los Premios KPN . Esta versión, producida por Dreambbox, contó con Nat Sakdatorn como Nick Piazza.
Del 25 de noviembre de 2011 al 29 de enero de 2012, se presentó en el Woori Financial Art Hall en Seúl , Corea del Sur , protagonizado por Eunhyuk de Super Junior ; Tiffany de Girls' Generation ; Son Ho Young , Go Eun Seong, Kim Chan Ho, Shin Ui Jeong y Lina de The Grace ; y Choi Ju Ri, KoN y Kim Jung Mo de TRAX . [37]
El 5 de mayo de 2012, se inauguró en Orebro, Suecia, en el Teatro Tyst con una producción de estreno mundial en lenguaje de señas sueco , "Visukal", para personas con discapacidad auditiva. [38]
Una producción portuguesa se estrenó en São Paulo, Brasil, el 21 de mayo de 2012 en el Teatro Frei Caneca, producida conjuntamente por el Ministerio de Cultura y 4Act Productions, bajo la coordinación general de Ricardo Marques. Fue dirigida por Billy Johnstone con coreografía de Guto Muniz y dirección musical de Paulo Nogueira. El director asistió a Gustavo Torres y el entrenador vocal fue Rafael Villar. [39]
En Grecia se estrenó el 17 de diciembre de 2012, en el Theatron de Atenas. [40]
Una producción polaca se estrenó en marzo de 2022 en el Teatr Muzyczny Adria de Koszalin .
* Algunas producciones como Fame on 42nd Street usan la canción "There She Goes! (Reprise)" (también conocida como "The Fall Festival") como una alternativa a "I Want to Make Magic (Reprise)". Esta versión tiene un tema más español en la canción. Sin embargo, todavía contiene elementos de "I Want to Make Magic (Reprise)". Carmen y Serena solo cantan durante el festival juvenil cuando se usan las versiones alternativas (más largas) de las canciones.
§ El Pas De Deux utiliza música del ballet This Is Forever de Steve Margoshes. Sin embargo, algunas producciones utilizan música de Mark Berman . [41]
† En algunas producciones, "In LA" se reemplaza por "Out Here On My Own".
La orquesta está formada por un grupo de rock de 12 músicos y un coro de cinco coristas (tres hombres y dos mujeres). La instrumentación incluye dos teclados, dos guitarras, bajo eléctrico, batería, percusión, violín, un músico de viento, dos trompetistas y trombón. El director puede tocar cualquiera de las partes del teclado. El músico de viento toca flauta, clarinete, saxofón soprano, alto, tenor y barítono. Un guitarrista toca el instrumento principal mientras que el otro toca el ritmo.
Información extraída de CastAlbums.org