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Eugenia Bronskaya

Evgenia (Eugenia) Adolfovna Bronskaya (nacida von Hacke, o en ruso Gakke) ( 20 de enero ( 1 de febrero ) de 1882 (también afirmó 1884 o 1888 ), San Petersburgo  — 12 de octubre de 1953 , Leningrado ) [1]  fue una soprano de coloratura y más tarde profesora de canto. Fue particularmente conocida por sus interpretaciones de Lucía, Gilda y Violetta.

Primeros años de vida

Nació como hija de AKvon Hacke, un arquitecto de la pequeña nobleza; [2] su madre fue una ex cantante, E. de Hacke. Su madre, una excelente profesora, le dio clases en su clase en una escuela de música privada en San Petersburgo entre 1897 y 1900; la joven cantante también aprendió piano allí con F. Czerny. [1] Su primera aparición en concierto fue en el pequeño balneario de Gunterburg en la costa báltica a unos 150 km al oeste de San Petersburgo, el 10 de agosto de 1896, aunque su debut formal en concierto fue en San Petersburgo el 19 de diciembre de 1899, que fue reportado favorablemente en la Peterburgskaya Gazeta . [2]

Carrera

Bronskaya hizo su debut en el escenario, usando el nombre 'Bronskaya' por primera vez, en Marta de Flotow el 17 de octubre de 1900. Interpretó varias óperas más con el barítono Maximilian Maksakov , quien la invitó a cantar papeles principales con su compañía de Teatro Arcadia ese verano; así cantó junto a otras estrellas emergentes como Leonid Sobinov y Feodor Chaliapin .

Se unió a la Ópera de Tiflis para la temporada de otoño de 1901-1902, [3] antes de regresar a San Petersburgo para la temporada de verano de 1902 en el Teatro Acuario, nuevamente cantando papeles junto a Sobinov y Medea Mei-Figner . [2] Cantó en Kiev durante los siguientes dos años (1902-1904), realizando giras en Odessa y Tiflis, y luego cantó en Moscú en 1904-1906. [1]

En el verano de 1906 estudió en Italia con la famosa Teresa Arkel , aunque algunas fuentes lo sitúan en 1900, lo que parece menos probable. [4] Después de otra temporada en San Petersburgo, esto la llevó a giras italianas en los años a partir de 1907, donde encabezó el cartel junto a estrellas como Titta Ruffo y Giuseppe Anselmi , cantando en todos los principales teatros de ópera. [1] [2] En particular, cantó en la primera representación de Eugene Onegin en el Teatro La Fenice , Venecia, junto a su esposo, el barítono Georgi Makarov. [3] También crearon papeles en el estreno local de La Navarraise de Massenet . [4]

En el otoño de 1909 viajó a Estados Unidos, aunque apareció como Bronskaya en Boston.

Resultó ser nada menos que la señora Makarov, la soprano de coloratura que cantaba en septiembre en la Academia de Música de Nueva York [5]

En ese año y el siguiente estuvo de gira con la compañía de la Ópera de Boston y se la conoció como la "Tetrazzini rusa". Durante ese período, realizó varias grabaciones exitosas para Columbia en los EE. UU. con otros miembros de la compañía. También fue en esa época cuando se creó una famosa anécdota: se dice que asumió el papel de Lucía con poca antelación, sin saber nada más que las piezas principales del escenario y, por lo tanto, tuvo que inventar la mayor parte del recitativo sobre la marcha. El crítico HTParker dijo que " la ilusión casi no tenía nada de vibración. Estaba hecha con gallardía " . [5]

Continuó trabajando en Italia y en 1910 fue invitada a unirse a la compañía del Teatro Mariinsky en San Petersburgo. Su primera actuación allí fue el 2 de septiembre de 1910, en el papel de Lakmé . Después de la marcha de Lydia Lipkowska en 1913, se convirtió en la principal soprano de coloratura de la compañía con un repertorio de unos 36 papeles. [2] En 1915, creó allí el papel de la Princesa Cisne en El cuento del zar Saltan de Rimski-Kórsakov .

Permaneció en el Mariinsky hasta 1923, cuando se retiró; su última actuación, como Micaela en Carmen , fue el 18 de mayo de 1923. [2] Luego enseñó canto en el Conservatorio de San Petersburgo (1923-1950), convirtiéndose en profesora de canto en 1926; enseñó a estudiantes de posgrado desde 1935 y permaneció en Leningrado durante la Segunda Guerra Mundial, enseñando también en la Escuela de Música (1943-1944) y en el Teatro de Comedia Musical de Leningrado (1945-?). [1] En 1944 recibió la Medalla de Defensa de Leningrado . [3] [4]

A partir de 1917 y durante su jubilación participó activamente en conciertos para obreros y militares.

Bronskaya murió en Leningrado en 1953. [4]

Evaluación

Bronskaya tenía una voz extraordinariamente hermosa, suave en todos los registros y con un timbre "plateado". Su voz tenía un amplio registro. [1] Mantenía el estilo de la escuela virtuosa, como señaló un crítico en "Theatre and Art":

El papel de Violetta, a pesar de su trivialidad musical, interpretado por la Sra. Bronskaya-Makarova, fue de interés - como un género virtuoso revivido, pero una vez de moda, donde la flexibilidad de la voz y la técnica se lleva al máximo... [6]

Grabaciones

Bronskaya realizó unas cuantas grabaciones para Pathé Records en Moscú en 1905, que ahora son muy escasas; pero la mayoría de sus grabaciones se realizaron en Nueva York en 1910 para Columbia Records (unos 28 discos) y en San Petersburgo entre 1912 y 1914 para la Gramophone Company (unos 10 discos). El legado discográfico refleja en líneas generales su repertorio principal. Los discos americanos se centran principalmente en el repertorio de coloratura europea; sus discos rusos añaden alguna representación de su repertorio ruso.

Referencias

  1. ^ abcdef Aleynikov, MI & Makhova, LP "Evgenia Bronskaya". Conservatorio de San Petersburgo . Consultado el 4 de abril de 2024 .{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  2. ^ abcdef Perepelkin, Yuri. "Evgenia Bronskaya". Catálogo de registros soviéticos . Consultado el 4 de abril de 2024 .
  3. ^ a b "Evgenia Bronskaya". Kino-Teatr.ru . Consultado el 4 de abril de 2024 .
  4. ^ abcd "Evgenia Bronskaya". Gran enciclopedia biográfica . Consultado el 4 de abril de 2024 .
  5. ^ ab Scott, Michael (citando a HT Parker) (1979). The Record of Singing (vol. 2) . Londres: Duckworth & Co., págs. 27-28.
  6. ^ "La traviata". Teatro y Arte (Театр и искусство) (38): 691. 1910.