Stephen Lapthisophon (nacido el 31 de marzo de 1956) es un artista , escritor y educador estadounidense que trabaja en el campo del arte conceptual , la teoría crítica y los estudios sobre discapacidad .
Lapthisophon nació en Houston , Texas, en 1956. Recibió su licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Texas en Austin en 1977 y su maestría en Bellas Artes de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago en 1979. Sus primeros trabajos combinaban poesía , performance, arte sonoro y artes visuales con inquietudes filosóficas posmodernas . Está influenciado por el legado de los situacionistas , que buscaban hacer de la vida cotidiana un foco de actividad artística.
Lapthisophon ha impartido clases en el Columbia College de Chicago, en la School of the Art Institute y en la Universidad de Texas en Dallas . Enseñó arte e historia del arte en la Universidad de Texas en Arlington entre 2007 y 2023.
En 1994, a la edad de 39 años, Lapthisophon sufrió un importante deterioro de su visión debido a una enfermedad del nervio óptico y quedó legalmente ciego después de un tratamiento médico intensivo. [1] Su trabajo posterior como artista de instalaciones , artista gráfico , teórico del arte y artista sonoro ha estado marcado por esta experiencia. Gran parte de su trabajo comenta y busca corregir el énfasis excesivo en el sentido de la vista en la cultura estética.
"Utilizo mi propia ceguera como figura para representar las formas en que interpretamos el mundo a través de nuestros propios mecanismos de encuadre específicos. También me he sentido cada vez más atraído a crear piezas que implican un comentario sobre el mundo sensorial tal como se entiende a través de la comida, la cocina, la preparación de alimentos y la interacción a través de la comida y el público artístico. Mis proyectos de cocina recientes me han permitido hablar a todos los sentidos y examinar la interacción de nuestros procesos sensoriales". [1]
En las obras de Lapthisophon, los objetos encontrados , los textos escritos y las grabaciones de sonido se organizan de una manera que permite que "capas de significados, alusiones y asociaciones... se acumulen" en la mente del visitante de la galería. [2] En su instalación de 2000 "Defense d'afficher", se erigieron dos grandes paredes en el espacio de la galería y se cubrieron con fragmentos de medios encontrados, fotos y textos. Un crítico de Artforum lo llamó una "sobrecarga de fragmentos culturales simultáneamente públicos y personalizados". [3]
La yuxtaposición de fragmentos de historia personal, cultural y social se puede ver en su libro de 2005 Hotel Terminus . [4] Este interés en yuxtaponer fragmentos se extiende a muchas de sus instalaciones, que con frecuencia contienen objetos encontrados como viejas tablas optométricas , carteles y eslóganes de graffiti . [5]
Otros trabajos de Lapthisophon incluyen grabaciones de sonido, instalaciones específicas del sitio , performances, transmisiones de radio, libros, conferencias y dibujos improvisados en las paredes y enmarcados en exposiciones.
En 2008, Lapthisophon recibió el prestigioso premio Wynn Newhouse para artistas con discapacidades. En su declaración al recibir este premio, Lapthisophon dijo: "A través de la investigación de cuestiones de permanencia y cambio en instalaciones específicas del sitio, espero... derribar las barreras entre el final de la obra de arte y el comienzo de la vida cotidiana". [1]