La Escuela y Festival de Música de Marlboro es un retiro para la formación clásica avanzada y la formación musical que se celebra durante siete semanas cada verano en Marlboro, Vermont , en los Estados Unidos. Se realizan actuaciones públicas cada fin de semana mientras la escuela está en sesión, y los programas se eligen solo con una semana de anticipación de las sesenta a ochenta obras que se están ensayando actualmente. Marlboro Music fue concebido como un retiro donde los jóvenes músicos pudieran colaborar y aprender junto a artistas maestros en un entorno alejado de las presiones de los plazos de presentación o de la grabación. Combina varias funciones; Alex Ross lo describe como un festival de música de cámara , una especie de escuela de perfeccionamiento para jóvenes intérpretes talentosos y una cumbre para la intelectualidad musical. [2]
Adolf Busch y su yerno Rudolf Serkin se mudaron a Vermont en la década de 1940 como refugiados del Tercer Reich (Adolf Busch, que no era judío, abandonó Alemania porque se oponía al régimen nacionalsocialista ). Se hicieron amigos cercanos de Walter Hendricks , quien fundó el Marlboro College en el sitio de una antigua granja lechera. Les pidió consejo sobre la formación de un departamento de música. [3] Siguiendo su consejo, reclutó a Marcel Moyse , Louis Moyse y Blanche Moyse , también refugiados y mal situados, para Marlboro. Busch, Serkin y el trío Moyse son los fundadores reconocidos de Marlboro Music, a través de su asociación con la universidad. Pero fue Busch, escribe el biógrafo Tully Potter, quien proporcionó el primer impulso, ya que "hacía tiempo que quería crear un entorno en el que los músicos profesionales y los aficionados pudieran hacer música juntos, estudiando la literatura de cámara en profundidad y dando conciertos solo cuando y si lo deseaban". En 1950 se intentó hacer realidad este deseo con una escuela de verano que duró del 1 al 13 de julio, con pocos estudiantes, que "no se considera parte del canon 'oficial' de Marlboro". [4] Al año siguiente, Busch y Serkin "rechazaron una invitación al Festival de Edimburgo para concentrarse en su propio proyecto", dice Potter. [5] Atrajeron a 54 "artistas participantes" (estudiantes) en lo que ahora se reconoce como el primer festival de verano de Marlboro. Después de la prematura muerte de Busch el 9 de junio de 1952, Serkin dedicó gran atención a continuar el trabajo de su amado suegro; se convirtió en su luz guía para el resto de su vida. Valoraba el pequeño tamaño de Marlboro y su entorno rural, invitando a sus colegas a venir para, dice Ross, "perder su mundanalidad, para caer en un ritmo más lento". [6]
El propósito de Marlboro se alejó de la idea de Busch de participación amateur; en su lugar, destacados profesionales tanto en posiciones solistas como orquestales trabajan con jóvenes músicos de la más alta promesa y logros, quienes deben pasar por un riguroso proceso de audición para ser aceptados. Entre los músicos destacados asociados con Marlboro se incluyen Pierre-Laurent Aimard , Emanuel Ax , Joshua Bell , Jonathan Biss , Anner Bylsma , Pablo Casals , Nikki Chooi , Jeremy Denk , Leon Fleisher , Gary Graffman , Hilary Hahn , Mieczysław Horszowski , Gilbert Kalish , Anton Kuerti , Lang Lang , James Levine , Yo-Yo Ma , Mischa Maisky , Viktoria Mullova , Siegfried Palm , Murray Perahia , Lara St. John , Richard Stoltzman y Sándor Végh .
Marlboro ha tenido una enorme influencia en la música de cámara estadounidense. El Cuarteto Guarneri se formó en Marlboro en 1964; Yo-Yo Ma y Emanuel Ax, un dúo de larga trayectoria, actuaron juntos como dúo por primera vez en Marlboro, el 3 de agosto de 1973. (Ma, por cierto, conoció allí a su esposa Jill, una de las muchas parejas de músicos que se conocieron en Marlboro). Otros grupos asociados con Marlboro de diversas maneras han incluido el Cuarteto Emerson , el Cuarteto Juilliard , el Cuarteto de Cuerdas Orion , el Cuarteto St. Lawrence y el Trío Beaux Arts .
Desde 2018, la Escuela de Música y Festival de Marlboro ha sido dirigida por los codirectores artísticos Mitsuko Uchida y Jonathan Biss . [7]
Durante los meses que no son de verano, el festival organiza el programa de gira nacional Musicians From Marlboro, con actuaciones en muchas ciudades de EE. UU. cada año.
Una tradición que Serkin había iniciado de terminar el verano con una interpretación de la Fantasía Coral de Beethoven (Beethoven) –en la que la mayoría de los participantes, incluso los no cantantes, se sumaban al coro– se interrumpió con su muerte en 1991, pero se restableció unos años más tarde. Como el entonces codirector Richard Goode le dijo a Alex Ross: “Mucha gente sintió que Serkin tocando la Fantasía Coral fue una experiencia única que nunca podría duplicarse. Después de su muerte, la obra fue retirada, y pensé que esa era la decisión correcta. Para mi sorpresa, unos años más tarde la gente dijo: 'Sabes, creo que tenemos que hacer una Fantasía Coral'. Necesitábamos la catarsis”. [8]
Además, el Festival también conmemora el cumpleaños de Busch, el 8 de agosto, con un concierto especial.
42°50′21″N 72°43′56″O / 42.839049, -72.732234