Equipo de carrera

Miembros del equipo técnico en una producción teatral

En el teatro, el equipo de ejecución (también equipo de ejecución ) son miembros del equipo técnico que supervisan y operan ("ejecutan") los diversos aspectos técnicos de la producción durante una representación . ^{[1] [2]} Si bien el "equipo técnico" incluye a todas las personas distintas de los artistas involucrados en la producción, como quienes construyen y desmontan los decorados y colocan la iluminación, el término "equipo de ejecución" generalmente se limita a aquellos que trabajar durante una actuación real.

Por lo general, el término no se aplica a los jefes de equipo o departamento, aunque existen excepciones. El equipo de ejecución puede incluir artistas si también desempeñan funciones técnicas fuera del escenario.

Posiciones de la tripulación

Un equipo de ejecución típico incluirá cualquiera o todos los siguientes puestos, según la naturaleza y el tamaño de la producción y la complejidad de los requisitos técnicos. Cada puesto está organizado por el título más común; Dependiendo del país, tipo de producción y organización productora, se pueden utilizar diferentes títulos para el mismo puesto. (Esto también depende de cómo lo clasifique todo el director).

Dirección de escena

• Subdirector de escena : Ayuda al director de escena en sus funciones. Generalmente, un asistente del director de escena es responsable de ejecutar las operaciones detrás del escenario durante un espectáculo.
• Props Master : Responsable del mantenimiento y colocación de los accesorios de mano antes de las escenas así como su posterior recuperación después de la escena. Además, los maestros de utilería dirigen el departamento de propiedades y trabajan para garantizar que todos los accesorios existan dentro del teatro y sean fácilmente localizables, en caso de que no estén ya donde deben estar (es decir, manteniendo una mesa de utilería). ^[3]
• Asistente del maestro de utilería: ayuda al maestro de utilería en sus tareas, generalmente ocupando un lado del escenario durante una actuación. ^[3]
• Call boy : responsable de alertar a los actores y actrices de sus entradas a tiempo para que aparezcan en el escenario, en el momento justo.

Encendiendo

• Operador de tablero de luces : opera el sistema de control de iluminación activando señales de iluminación según la dirección del director de escena. A veces esto se integra con el sistema de control del espectáculo . ^[4]
• Electricista de cubierta : responsable de colocar, conectar y/o operar unidades de iluminación del escenario, como luces de escenario. En ocasiones, son necesarios durante los cambios de escena, tratándose de movimientos de escenografía con equipos de iluminación en su interior. Normalmente, habrá más de uno detrás del escenario.
• Maestro electricista : responsable del mantenimiento y operación de los sistemas de atenuación y distribución de energía durante una actuación, incluidos los parches "en vivo" o "en vivo". Ocasionalmente, algunas de estas tareas también podrían delegarse a los electricistas de cubierta del equipo de ejecución. ^[4]
• Operador de foco (u operador de punto de seguimiento/operador de domo): opera un tipo de instrumento de iluminación llamado punto de seguimiento , que permite que un artista sea iluminado de manera uniforme sin importar en qué parte del escenario se encuentre. Por lo general, se puede encontrar en la cabina de iluminación , junto con el panel de iluminación. Asimismo, algunas salas han seguido spots situados sobre un falso techo, en la pasarela .

Sonido

• Operador de sonido (A1): opera la placa de sonido y/o sistema de control de audio especificado por el diseñador de sonido , informatizado o no. A veces esto se integra con el sistema de control del espectáculo . Puede haber múltiples operaciones de caja de resonancia. Los nombres alternativos/etiquetas técnicas para el puesto incluyen: A1. ^[5]
• Controlador de micrófonos (A2): gestiona los micrófonos y mantiene los auriculares mientras se desarrolla el espectáculo. Por lo general, hay varios controladores de micrófonos ubicados detrás del escenario, entre bastidores , con el equipo de ejecución. Los nombres alternativos/etiquetas técnicas para el puesto incluyen: A2, A3, Técnico de audio. ^[5]

Escenario

• Aviadores (o tripulación de vuelo/equipo de ferrocarril): operan el sistema de vuelo , un sistema de cuerdas o alambres, poleas y contrapesos mediante el cual el escenario "vuela" hacia adentro y hacia afuera (hacia abajo y hacia arriba, respectivamente) durante los cambios de escena.
• Stagehand : Técnico responsable de mover la escenografía a nivel del escenario, transportando o haciendo rodar manualmente piezas del decorado (p. ej., vagones de escenografía ) entre el escenario y las alas. Esto puede incluir cargar y quitar muebles, accesorios o decorados.

Disfraces

• Vestuario : Encargado de facilitar el uso del vestuario durante los espectáculos. A menudo se lo conoce como director de vestuario, administrador de vestuario y asistente de vestuario. Tienen asistentes, vestidores, que ayudan con las pruebas y los cambios rápidos (cuando un actor necesita cambiarse de vestuario muy rápidamente, a menudo detrás del escenario). ^[6]
• Maquillaje : responsable de aplicar o ayudar en la aplicación de pinturas faciales y corporales , pelucas y postizos, etc. ^[1]
• Dresser : Un miembro del equipo de corredores presente en las alas del escenario. Sus principales responsabilidades incluyen ayudar a los actores a vestirse durante el pre-show, coreografiar cambios rápidos, ejecutar cambios rápidos desde espacios ocultos en el escenario y realizar reparaciones de emergencia durante la duración del espectáculo. ^[7]

Referencias

1. Hopgood, Jeromy (7 de septiembre de 2015). Producción de Danza: Diseño y Tecnología. Prensa CRC. pag. 12.ISBN​ 9781317635413.
2. Downs, William Misuri; Wright; Ramsey, Erik (5 de octubre de 2016). El arte del teatro: antes y ahora. Aprendizaje Cengage. pag. 104.ISBN​ 9781305954700.
3. Strawn, Sandra J.; Schlenker, Lisa (2018). El kit de herramientas del director de propiedades: creatividad, colaboración y comunicación para la gestión de tiendas de utilería en el teatro y las artes escénicas (2ª ed.). Rutledge. págs. 20-22. ISBN 978-1-138-08415-5.
4. Schiller, Brad (2021). Viviendo la vida de la iluminación: una guía para una carrera en iluminación de entretenimiento . Rutledge. págs. 10-12. ISBN 978-0-367-34932-5.
5. Schiller, Brad (2022). "Viviendo la vida del audio: una guía para una carrera en sonido de entretenimiento en vivo" . Rutledge. págs. 3–5. ISBN 978-1032-03778-3.
6. Orgullo, Rebecca (2019). "El conjunto de herramientas del supervisor de vestuario: supervisión de la producción de vestuario teatral desde la primera reunión hasta las representaciones finales" . Rutledge. págs.97, 132. ISBN 978-1-138-18258-5.
7. Orgullo, Rebecca (2019). "El conjunto de herramientas del supervisor de vestuario: supervisión de la producción de vestuario teatral desde la primera reunión hasta la representación final" . Rutledge. págs. 100-102. ISBN 978-1-138-18258-5.