Elizabeth Olds (10 de diciembre de 1896 - 4 de marzo de 1991) [1] fue una artista estadounidense conocida por su trabajo en el desarrollo de la serigrafía como medio de bellas artes. [2] Fue pintora e ilustradora , pero es conocida principalmente como grabadora , utilizando procesos de serigrafía, xilografía y litografía . En 1926, se convirtió en la primera mujer honrada con la Beca Guggenheim . [3] Estudió con George Luks , [4] era realista social , [2] y trabajó para el Proyecto de Obras Públicas de Arte y el Proyecto de Arte Federal durante la Gran Depresión . En su carrera posterior, Olds escribió e ilustró seis libros para niños. [5]
Olds nació en Minneapolis, Minnesota en una familia de clase media. [4] La madre de Olds era historiadora del arte, y su madre expuso a Olds y a su hermana, Eleanor, al arte a través de visitas al Walker Art Center y al Minneapolis Institute of Arts . [4] El arte de Olds se documentó por primera vez en su anuario de la escuela secundaria, presentando un dibujo animado de un ganso tomando el té. [4] Estudió Economía Doméstica y Dibujo Arquitectónico en la Universidad de Minnesota de 1916 a 1918, y recibió una beca para estudiar en la Facultad de Arte y Diseño de Minneapolis de 1918 a 1921. [4] En 1921, Olds recibió otra beca para estudiar en la Art Students League de Nueva York, donde estudió con George Luks . [4]
El estilo inicial de Olds refleja la influencia de Luks en su arte. La pareja experimentó con el estilo y los temas de la escuela Ashcan , visitando el Lower East Side de Nueva York para observar la vida de los inmigrantes urbanos. [4] Durante los veranos de 1923-1925, Olds fue invitado a los círculos de The Roots y sus amigos y de Percy Saunders de Clinton, Nueva York . [4] En 1925, con la ayuda de Elihu Root y algunos banqueros, Olds recibió fondos para viajar a Francia. [4] Mientras estuvo en Francia, observó y dibujó a la famosa familia de circo, la familia Fratellini , y su espectáculo, "Cirque d'Hiver". [4] Olds se unió más tarde a la compañía como jinete a pelo . [6] En 1926, Olds se convirtió en la primera mujer en recibir la beca Guggenheim y se le concedieron más viajes por Europa. [6]
Olds estaba bastante protegida de la Gran Depresión cuando regresó a los Estados Unidos en 1929. En 1932, Olds vio los murales casi terminados de José Clemente Orozco en Dartmouth College y se inspiró en su uso expresivo de las formas y los temas políticos. [6] El mismo año, se mudó a Omaha, Nebraska, para pintar retratos de la familia de Samuel Rees, un industrial local. [6] Olds completó el proyecto, pero se sintió frustrada por la monotonía de pintar retratos. Al mismo tiempo, Olds estaba estudiando los conceptos básicos de la litografía en la imprenta de Rees. [6]
De 1933 a 1934, Olds fue invitado a unirse al Proyecto de Obras Públicas de Arte (PWAP) en Omaha. En el marco del PWAP, Olds creó una serie de litografías que mostraban las colas del pan , los refugios y las clínicas de la Gran Depresión. [6] La ruptura de Olds con el retrato fue fructífera a medida que desarrolló su estilo y contenido, que al igual que los murales de Orozco, utilizaba líneas amplias y expresivas y retrataba temas políticos. [7] Más tarde, Olds estudió en una planta empacadora de carne, lo que inspiró su "Serie Stockyard". [6] "Sheep Skinners", una de las diez litografías en blanco y negro, se exhibió en 1935 en la Weyhe Gallery de Nueva York como una de las "Cincuenta mejores impresiones del año". [8]
Desde 1935 hasta principios de la década de 1940, Olds fue empleada no de relevo para Works Progress Administration - Federal Art Project (WPA-FAP) en la División de Artes Gráficas de Nueva York, [9] donde ayudó a artistas más jóvenes en la unidad de serigrafía . [10] También se unió al Congreso de Artistas Estadounidenses , a la Unión de Artistas y a otros grupos con intereses similares. [7] Olds se hizo amigo de Harry Gottlieb , otro artista sin relieve que también se centró en el industrialismo . [7] Juntos, observaron las industrias minera y siderúrgica de Nueva York, y su investigación condujo a la creación de Olds de su premiada impresión, "Miner Joe". [11] Olds utilizó tanto serigrafía como litografía para las impresiones de ''Miner Joe'', pero fue su litografía la que ganó el primer lugar en el concurso Philadelphia Print Club en 1938. [11]
Olds y Gottlieb experimentaron con la serigrafía como medio de bellas artes. [12] Lo lograron con algunos otros artistas en la unidad de serigrafía de la División de Artes Gráficas de la WPA-FAP en Nueva York. [12] Carl Zigrosser , curador de grabados y dibujos en el Museo de Arte de Filadelfia desde 1940 hasta 1963, escribió desde el punto de vista de 1941 que: "La primera serigrafía realmente realizada en la recién organizada (WPA) New York Silk Screen El proyecto fue El Concierto de Olds. Es una consumada artista gráfica y ha realizado un número considerable de serigrafías fuera del Proyecto, además de su larga experiencia en litografía. [13]
Desde 1939 hasta 1941, Olds y Gottlieb abrieron y dirigieron la Escuela de Serigrafía independiente para estudiantes interesados en aprender las últimas tecnologías de grabado. [14] Su trabajo se incluyó en la exposición del MoMA de 1940 American Color Prints Under $10 . La exposición se organizó como un vehículo para acercar al público en general impresiones artísticas asequibles. [15]
Olds presentó y reprodujo 10 copias en The New Masses en 1936 y 1937, una revista de izquierda en ese momento. [8] En el Comité de Artistas Americanos bajo el Uso Público del Arte, Olds y otros artistas trabajaron para producir murales a lo largo de las paredes del metro de la ciudad de Nueva York , pero los murales nunca se instalaron. [16] El arte de Olds reflejaba sus opiniones políticas de izquierda, pero también su conciencia social y política en ese momento. Como empleada de WPA-FAP, las impresiones de Olds estaban destinadas a ser enviadas al gobierno para sus fines, pero ella envió selectivamente sus impresiones izquierdistas a George C. Miller, un litógrafo independiente. [17]
Después de la Segunda Guerra Mundial , Olds redirigió sus habilidades y comenzó a experimentar con acuarelas , collages y grabados en madera . [18] Su serigrafía, "Three Alarm Fire" (1945), llevó a Roberta Fansler a sugerir que Olds debería ilustrar libros para niños. [19] De 1945 a 1963, Olds escribió e ilustró seis libros para niños. En tres de sus libros, Olds escribió sobre los bomberos, los trenes y el petróleo, educando a sus lectores sobre el industrialismo. [19]
A principios de la década de 1950, Olds fue contratado como ilustrador-reportero para The New Republic y Fortune (revista) . [19] En los veranos de las décadas de 1950 y 1960, Olds obtuvo puestos de artista residente en las colonias de artistas de Yaddo cerca de Saratoga Springs en Nueva York y McDowell en Peterborough, New Hampshire . [20] Sus trabajos se encuentran en la Universidad de Texas . [5]
Olds escribió e ilustró seis libros ilustrados para niños . [5] Los libros publicados por Houghton Mifflin se crearon utilizando litografía y los libros publicados por Scribner's se crearon utilizando bloques de madera. [19] Feather Mountain , publicado por Houghton Mifflin en 1951, quedó en segundo lugar de la Medalla Caldecott anual de la Asociación Estadounidense de Bibliotecas , que reconoce "el libro ilustrado estadounidense más distinguido para niños".
Los mayores nunca se casaron. Tenía amistades cercanas con Harry Gottlieb , Berenice Abbott y Elizabeth McCausland . [18] En 1972, Olds se retiró a Sarasota, Florida , donde trabajó hasta su muerte en 1991. [18]
