El sanatorio del reloj de arena ( en polaco : Sanatorium pod klepsydrą ) es una película surrealista polaca de 1973 dirigida por Wojciech Jerzy Has , protagonizada por Jan Nowicki , Tadeusz Kondrat, Mieczysław Voit, Halina Kowalska y Gustaw Holoubek . También se conoce como El reloj de arena en los países de habla inglesa. La historia sigue a un joven judío que visita a su padre en un sanatorio místico donde el tiempo no se comporta con normalidad. La película es una adaptación de lacolección de cuentos de Bruno Schulz Sanatorio bajo el signo del reloj de arena . Ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes de 1973 .
Joseph ( Jan Nowicki ) viaja a través de un mundo onírico, tomando un tren destartalado para visitar a su padre moribundo, Jacob, en un sanatorio . Cuando llega al hospital, descubre que todo el complejo se está derrumbando y que nadie parece estar a cargo o siquiera cuidando a los pacientes. El tiempo parece comportarse de manera impredecible, reanimando el pasado en un elaborado capricho artificial.
Aunque Joseph siempre se muestra como un adulto, su comportamiento y la gente que lo rodea a menudo lo representan como un niño. Se hace amigo de Rudolf, un niño que posee un álbum de sellos postales. Los nombres de los sellos desencadenan una gran cantidad de asociaciones y aventuras en Joseph. Entre los muchos sucesos en esta fantasmagoría visualmente potente , se incluyen los episodios de la infancia de Joseph con su padre tremendamente excéntrico (que vive con pájaros en un ático), su arresto por una misteriosa unidad de soldados por tener un sueño que fue duramente criticado en las altas esferas, su reflexión sobre una niña con la que fantaseó en su infancia y el control de un grupo de maniquíes de cera históricos. A lo largo de su extraño viaje, un siniestro conductor de tren ciego reaparece como una figura de muerte.
También añade una serie de reflexiones sobre el Holocausto que no estaban presentes en los textos originales, leyendo la prosa de Schulz a través del prisma de la muerte del autor durante la Segunda Guerra Mundial y la desaparición del mundo que describió.
El sanatorio del reloj de arena no es únicamente una adaptación de Sanatorio bajo el signo del reloj de arena , sino que también incluye secuencias de otras obras de Bruno Schulz . En cuanto a la posibilidad de una adaptación cinematográfica de un libro escrito por Schulz, el director Wojciech Jerzy Has dijo: "La prosa poética de Schulz fue la lectura de mi primera juventud. Influyó en mis películas. Es por eso que la realización de El sanatorio del reloj de arena era una necesidad para mí. Mi objetivo no era hacer una adaptación literal de la obra, sino más bien hacer justicia a lo que llamamos la poética de la obra: su mundo único y aislado, sus atmósferas, colores y formas". [1] El período de tiempo de la película es una mezcla de elementos de la Galicia de finales del siglo XIX , donde creció Schulz, y los propios recuerdos de Has de la misma región antes de la Segunda Guerra Mundial. [1] La película fue producida por Zespół Filmowy Silesia. El rodaje principal se realizó en los estudios Wytwórnia Filmów Fabularnych en Łódź . [2]
A pesar de ser una producción importante, la película terminada fue recibida con reticencia por las autoridades polacas. No solo se interpretó el sanatorio en ruinas como un paralelo a las malas condiciones de muchas instituciones y casas señoriales en la Polonia contemporánea; Has también había optado por enfatizar los aspectos judíos del material original, y esto poco después de una campaña antisemita que el gobierno había lanzado en 1968, que había llevado a unos 30.000 judíos polacos a abandonar el país. Las autoridades prohibieron a Has presentar The Hourglass Sanatorium para el Festival de Cine de Cannes de 1973 , pero el director logró contrabandear una copia al extranjero para que la película pudiera proyectarse en el festival. [1] El jurado de Cannes, encabezado por la actriz Ingrid Bergman , honró la película con el Premio del Jurado . [3] [4] El estreno en Polonia tuvo lugar el 11 de diciembre de 1973. [2] La película se encuentra entre las 21 películas polacas clásicas restauradas digitalmente elegidas para Martin Scorsese Presents: Masterpieces of Polish Cinema. [5] [6] y ha sido lanzado en formato Blu-ray en un box set relacionado por Milestone Cinema. [7]
Cuando El sanatorio del reloj de arena se estrenó en Polonia, recibió críticas mixtas de los críticos y fue criticada principalmente por los académicos literarios . Artur Sandauer señaló que el libro era un gran material para una película, sin embargo, rechazó firmemente la adaptación de Has ya que, en su opinión, convirtió la historia de Schulz "de dimensiones cósmicas" en " folclore grotesco ". [8] Jerzy Jastrzębski opinó que la película de Has evoca "un sentimiento de clara insuficiencia". [9] La película fue reseñada positivamente por Konrad Eberhard y Adam Garbicz, quienes afirmaron que no era la intención del director de la película adaptar la prosa de Schulz de manera literal, sino más bien capturar su clima escatológico . [10]
En Francia, la película fue recibida muy positivamente por críticos de cine como François Mourin, que escribió para L'Humanité , elogiando el vestuario, la escenografía y los decorados, la fotografía y la actuación de los actores. [11] Jacques Siclier, que escribió para Le Monde, afirmó que el espectador que ve la película experimenta "un shock emocional e impresionante". [11] Richard Bégin describió la "atmósfera permeable de transitoriedad y muerte" de la película generada por las tomas dominantes de ruinas. [12]
La película también recibió reconocimiento en Gran Bretaña y Estados Unidos. Phelim O'Neill, de The Guardian, consideró la película de Has como "otro clásico psicodélico" [13], mientras que Michael Wilmington, de Chicago Tribune, le dio a la película 3,5 estrellas de 4, comentando la espléndida y surrealista adaptación de la obra literaria de Schulz. [14]
En la encuesta de 2015 realizada por el Museo Polaco de Cinematografía en Łódź , El sanatorio del reloj de arena fue clasificada como la quinta mejor película polaca de todos los tiempos. [15]
En un artículo de Witold Kiedacz se analiza la sofisticada estructura de la película: "(La película) está construida sobre el principio de la composición tripartita. El broche compositivo, que une el material de las secuencias intermedias de ambos lados en un todo cohesivo, es el motivo del conductor-guía que aparece al principio y al final de la película. La parte intermedia, por otro lado, está llena del sueño de Józef, que no es más que una reexperimentación de la infancia y la realidad de la ciudad donde se encuentra el sanatorio". [16] Elementos de todas las historias de la colección de Schulz se entrelazaron en la película de Has, en cuyo final los personajes del conductor y Józef se fusionan simbólicamente; Joseph se queda ciego mientras gana sabiduría y aprende a ver "cosas y cosas que la persona común y corriente no ve". [16]
Konrad Eberhardt señaló que la película de Has da un tono más trágico a las historias de Schulz, ya que entrelaza en ellas el tema del Holocausto. Este motivo es reconocible solo en una escena, cuando Józef observa a través de la ventana del sótano a una multitud de personas que huyen en pánico con todas sus pertenencias. Sin embargo, la primera escena de la película, en la que un prisionero en una litera del campo aparece entre los pasajeros del tren, comunica al espectador la experiencia del Holocausto. [17]
En su análisis monográfico de la película, Małgorzata Jakubowska destacó el papel que desempeña la estructura laberíntica en la película de Has. Al interpretar El sanatorio del reloj de arena a través del prisma de la teoría de los rizomas de Gilles Deleuze y Feliks Guattari , Jakubowska notó que no solo la narrativa no lineal de la película , sino también la presencia en el mundo cinematográfico de brotes, hiedra y helechos que crecen exuberantemente en varias direcciones demuestra la implementación artística de la idea del rizoma avant la lettre . [18]