The Short Films of David Lynch (2002) es una colección en DVD de los primeros trabajos cinematográficos de estudiante y por encargo del cineasta estadounidense David Lynch . Por lo tanto, la colección no incluye los trabajos cortos posteriores de Lynch, que se enumeran en la filmografía .
Las películas están ordenadas cronológicamente, con breves descripciones de cada una. El DVD contiene introducciones de Lynch a cada película, que pueden verse individualmente o en secuencia.
Six Men Getting Sick (Six Times) (1966). Originalmente sin título, "Six Men Getting Sick" es una película animada en color de un minuto que consta de seis bucles que se muestran en una pantalla esculpida de tres figuras con forma humana (basadas en moldes de la propia cabeza de Lynch hechos por Jack Fisk ) que distorsionaban intencionalmente la película. [1] La animación de Lynch mostraba a seis personas que enfermaban: sus estómagos crecían y sus cabezas se incendiaban.
Lynch hizo esta película durante su segundo año en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania . La escuela organizaba una exposición de pintura y escultura experimental todos los años y Lynch presentó su trabajo en la primavera de 1966. La película animada se mostró en "un equipo Erector-set en la parte superior del proyector para que llevara la película terminada a través del proyector, hasta el techo y luego hacia abajo, de modo que la película siguiera funcionando continuamente en un bucle. Y luego colgué la pantalla esculpida y moví el proyector hacia atrás hasta que justo lo que quería estaba en la pantalla y el resto retrocedió lo suficiente como para desaparecer" (Chris Rodley, editor de Lynch on Lynch ). Lynch mostró todo con el sonido de una sirena como acompañamiento. La película costó $ 200 y no estaba destinada a tener sucesores. Fue simplemente un experimento por parte de Lynch porque quería ver sus pinturas moverse.
The Alphabet (1968) fue realizada para la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, combina animación y acción en vivo y tiene una duración de cuatro minutos. [2] Tiene una estructura narrativa simple que relata una expresión simbólica del miedo a aprender. [1]
La idea de The Alphabet surgió de la esposa de Lynch, Peggy Lentz, una pintora cuya sobrina, según cuenta Lynch en el libro Lynch on Lynch de Chris Rodley , "estaba teniendo una pesadilla una noche y estaba diciendo el abecedario en sueños de una manera atormentada. Así que eso es lo que dio origen a The Alphabet ". Gracias a los méritos de este cortometraje, Lynch recibió el premio de producción del American Film Institute.
En 2023, MovieWeb clasificó a The Alphabet como el noveno cortometraje de terror más espeluznante de todos los tiempos y escribió que la película captura "el talento único de Lynch para crear una atmósfera de absoluto pavor". [3]
La abuela (1970, 33 minutos). Tras el éxito de The Alphabet , uno de los amigos de Lynch, Bushnell Keeler, le recomendó que visitara el American Film Institute . [1] El cuñado de Keeler había participado en la creación del AFI. Lynch presentó The Alphabet y escribió un guion para un cortometraje titulado The Grandmother . Envió el guion y una copia de The Alphabet al AFI en Washington. Lynch recibió una llamada de George Stevens Jr. y Tony Vellani del AFI, que querían saber si Lynch podía hacer The Grandmother por 5.000 dólares (finalmente costó 7.200 dólares).
El cortometraje combina acción en vivo y animación. La historia gira en torno a un niño que tiene una abuela para escapar del abandono y el abuso de sus padres. La mayor parte del tiempo es muda , con solo ocasionales estallidos vocales de galimatías y pistas de banda sonora que se utilizan para transmitir la historia.
La música de la película fue proporcionada por un grupo local conocido como Tractor, y marcó la primera vez que Lynch trabajaría con Alan Splet , quien fue recomendado al cineasta por el técnico de sonido de The Alphabet . Inicialmente, Lynch y Splet tenían la intención de utilizar una colección de discos de efectos de sonido para la película, pero después de revisarlos todos descubrieron que ninguno de ellos era útil. Entonces, Lynch y Splet tardaron sesenta y tres días en hacer y grabar sus propios efectos de sonido.
Después de terminar The Grandmother , Lynch llevó la película a exhibirse en el AFI en Washington, DC. El director del AFI en ese momento, George Stevens Jr., descubrió que después de que todas las películas habían sido categorizadas, solo la de Lynch desafiaba una categorización fácil. [4] Stevens y Vellani recomendaron que Lynch solicitara ingresar al Centro de Estudios Cinematográficos Avanzados del AFI. [4] Este era un conservatorio de realización cinematográfica que Vellani había comenzado recientemente en Beverly Hills . Lynch y Splet solicitaron becas y, gracias a The Grandmother (que ganó premios en festivales de cine en Atlanta , Bellevue y San Francisco ), fueron aceptados en el programa.
The Amputee (1974) fue realizada para el American Film Institute mientras Eraserhead se encontraba en un limbo financiero. [1] El AFI estaba probando dos tipos diferentes de material de vídeo en blanco y negro, y contrató a Frederick Elmes para que probara cada uno. Lynch le preguntó a Elmes si podía filmar algo con este material, y él se lo permitió, por lo que Lynch y Catherine Coulson se quedaron despiertos toda la noche escribiendo el guion. El resultado fue una escena de una sola toma con Catherine Coulson sobre una mujer que intenta escribir una carta mientras una enfermera (interpretada por Lynch) le cura los muñones de la pierna. Existe en dos versiones: una que dura 4 minutos y 50 segundos, y otra que dura 4 minutos y 4 segundos.
El vaquero y el francés (1988, 26 minutos) es una comedia física realizada para la televisión francesa como parte de la serie Los franceses vistos por... de la revista francesa Figaro . [5] Está protagonizada por Harry Dean Stanton , Frederic Golchan, Michael Horse , Tracey Walter y Jack Nance .
Lumière: Premonitions Following an Evil Deed (1996, 52 segundos) se incluyó originalmente como un segmento en la película Lumière et compagnie de 1995. Cuarenta directores aclamados crearon obras utilizando el cinematógrafo original inventado por los hermanos Lumière .
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )