Droog ( Droog es una palabra holandesa que significa "seco") es una empresa de diseño conceptual holandesa situada en Ámsterdam , Países Bajos . [1] Droog ha realizado productos, proyectos, exposiciones y eventos. Droog es una marca de diseño de renombre internacional [1] y uno de los exponentes más famosos del diseño holandés . Droog trabajó con diseñadores conocidos como Marcel Wanders , Hella Jongerius , Tejo Remy, Richard Hutten , Ed Annink, Jurgen Bey y Joris Laarman .
Droog fue fundada en 1993 por el diseñador de productos Gijs Bakker y el historiador de arte y diseño Renny Ramakers para promover el diseño holandés contemporáneo. Los fundadores habían seleccionado trabajos de jóvenes diseñadores holandeses en los que vieron una nueva tendencia en la reutilización de objetos cotidianos combinada con una mentalidad realista. Presentaron estos trabajos en el Salone del Mobile , la feria internacional del mueble en Milán. La presentación se llamó "Droog", que significa "seco" en holandés, debido a la simplicidad y el humor seco de los objetos. [2] La exposición fue un éxito y posteriormente se estableció la Droog Design Foundation para promover y desarrollar el diseño innovador.
Gijs Bakker y Renny Ramakers expandieron Droog en los Países Bajos y en el extranjero en las décadas siguientes, con una presentación cada año en el Salone del Mobile de Milán. En 2003, Droog comenzó a producir y distribuir su propia colección, y en 2004 abrió la sede de Droog en Ámsterdam, con tienda, galería, restaurante y oficinas. Gijs Bakker siguió su propio camino en 2009, Ramakers sigue siendo el director de Droog. En 2018, ambos fueron galardonados con la Orden Real Holandesa.
Los diseños de la colección Droog se encuentran en museos de todo el mundo, como el Stedelijk Museum de Ámsterdam , el Museo de Arte Moderno de Nueva York y el Victoria & Albert Museum de Londres. Droog ha publicado varias publicaciones, como Droog Design-Spirit of the Nineties , Simply Droog y Here, There, Everywhere .
Dry Tech fue el primer proyecto experimental de Droog, en colaboración con la Universidad Tecnológica de Delft , y uno de los resultados fue la silla Knotted de Marcel Wanders .
Después de la primera presentación en el Salone del Mobile de Milán, hasta 2015 se presentó cada año un nuevo proyecto, como por ejemplo Go Slow , Value for Money , Hotel Droog , Do Create, Smart Deco 2, Saved by Droog, Design for Download y Construct Me.
Entre 2004 y 2007, bajo el título Simply Droog , se realizaron retrospectivas en la Haus der Kunst de Múnich, el Gemeentemuseum Den Haag, el Museo Oscar Niemeyer de Curitiba (Brasil) y el Museum of Arts & Design de Nueva York. En esta ocasión, se publicó un libro sobre Droog, Simply Droog: 10 + 1 years of Creating Innovation and Discussion . Este libro fue ampliado y reeditado en 2006 bajo el título Simply Droog: 10 + 3 years of Creating Innovation and Discussion.
Otras exposiciones itinerantes incluyeron: Do Create (Tokio, Londres, Nueva York, Rotterdam, 2000), una presentación de diseños de interiores que se convirtieron en algo nuevo mediante una acción ('do'); Go Slow (Milán, Nueva York, Rotterdam, Londres, Tokio, 2004), un ambiente de cafetería que celebraba el lujo de la lentitud, la atención y el cuidado; A Human Touch (Shanghai, Yakarta, Nueva Zelanda, Melbourne y Sydney 2006) con productos de la colección Droog que los visitantes podían tocar, y Material Matters (Eindhoven, Milán, Shenzhen, 2014), que presentó estrategias especulativas sobre cómo lidiar con la escasez material.
Entre 2009 y 2015 se llevaron a cabo una serie de proyectos bajo el título Droog Lab. En colaboración con socios y expertos locales, los equipos de diseño viajaron a varios lugares del mundo, desde Nueva York, China, Moscú, Dubái, Bombay, Bélgica hasta el extremo norte de Canadá. Guiados por un tema, exploraron lo que se podía aprender de los distintos lugares. Los resultados fueron a la vez visionarios y prácticos. Los proyectos abarcaron diferentes disciplinas: identidad, moda, diseño de alimentos y productos, diseño de experiencias y diseño urbano. Los proyectos de Droog Lab están agrupados en el libro Here, There, Everywhere .
En 2018, con motivo del 25 aniversario de Droog, se presentó la exposición Enter the Past and See the Future en la galería Droog de Ámsterdam y la retrospectiva Do it Like Droog en el Museo Kranenburgh.
Desde 2004, el hotel Droog está ubicado en un edificio histórico de la calle Staalstraat de Ámsterdam. Tras una ampliación del edificio hasta el antiguo edificio GGD adyacente, en 2012 se inauguró el hotel Droog. En él se encuentran todos los elementos de un hotel contemporáneo: tienda, restaurante, salas de reuniones, espacio para exposiciones, jardín, biblioteca y vestíbulo, pero solo había una habitación de hotel. Los espacios estaban parcialmente amueblados con objetos de la colección Droog.
Como homenaje al cuadro de Rembrandt Los síndicos del gremio de pañeros de 1662, encargado por el gremio que ocupaba el edificio, se puede ver ahora en el restaurante una interpretación contemporánea de este cuadro, realizada por el artista Berend Strik . El jardín de los cuentos de hadas, diseñado por Claude Pasquer y Corinne Détroyat, es un jardín pero también una obra de arte.
Desde 2018, el restaurante de la primera planta es el centro del edificio, mientras que la tienda ahora solo está disponible en línea. Una parte de los espacios se utilizan para bodas, eventos, presentaciones y reuniones de terceros. También hay espacios de coworking. Toda la planta baja, de aproximadamente 400 m2, es espacio para exposiciones. Droog acoge diversas exposiciones, como The Design Loket y Space is the Place de Mieke Gerritzen en 2019 y Onward & Upward de Liselore Frowijn y Renny Ramakers en 2020.
