Lonnie Smith (3 de julio de 1942 - 28 de septiembre de 2021), llamado Dr. Lonnie Smith , fue un organista de jazz estadounidense Hammond B3 que fue miembro del cuarteto de George Benson en la década de 1960. Grabó álbumes con el saxofonista Lou Donaldson para Blue Note antes de firmar como solista. Era propietario del sello Pilgrimage y fue nombrado nueve veces mejor organista del año por la Asociación de Periodistas de Jazz .
Primeros años de vida
Smith nació en Lackawanna, Nueva York , el 3 de julio de 1942. [1] Fue criado por su madre y su padrastro, [2] y la familia tenía un grupo vocal y un programa de radio. Dijo que su madre fue una gran influencia musical para él, ya que le presentó la música gospel , clásica y jazz. [3]
Carrera
Smith formó parte de varios conjuntos vocales en la década de 1950, incluidos los Teen Kings, que incluían a Grover Washington Jr. , al saxo y su hermano Daryl a la batería. [4] Art Kubera, propietario de una tienda de música local, le dio a Smith su primer órgano, un Hammond B3. [5]
Cuarteto George Benson
La afinidad de Smith por el R&B se mezcló con su estilo personal a medida que se volvió activo en la escena musical local. Se mudó a la ciudad de Nueva York en 1965, [6] donde conoció a George Benson , el guitarrista de la banda de Jack McDuff . Benson y Smith conectaron a nivel personal, y los dos formaron el George Benson Quartet, con Lonnie Smith, en 1966. [7] [8]
Carrera en solitario;Chuparse los dedos bueno
Después de dos álbumes bajo el liderazgo de Benson, It's Uptown y Cookbook , Smith grabó su primer álbum en solitario ( Finger Lickin' Good Soul Organ ) en 1967, [9] con George Benson y Melvin Sparks a la guitarra, Ronnie Cuber al saxo barítono y Marion Booker. en tambores. Esta combinación se mantuvo estable durante los siguientes cinco años. [7]
En 1967, Smith conoció a Lou Donaldson , quien lo puso en contacto con Blue Note Records . Donaldson le pidió al cuarteto que grabara un álbum para Blue Note, Alligator Bogaloo , que se grabó en abril de 1967. [10] Blue Note contrató a Smith en 1968 y lanzó cinco álbumes con el sello, [11] incluido Think! (con Lee Morgan , David Newman , Melvin Sparks y Marion Booker) [7] y Turning Point (con Lee Morgan, Bennie Maupin , Melvin Sparks e Idris Muhammad ). [12]
El siguiente álbum de Smith, Move Your Hand, fue grabado en el Club Harlem de Atlantic City, Nueva Jersey , en agosto de 1969. [13] La recepción del álbum permitió que su reputación creciera más allá del noreste . Grabó otro álbum de estudio, Drives , y otro álbum en vivo (inédito en ese momento), [7] Live at Club Mozambique (grabado en Detroit el 21 de mayo de 1970), [14] antes de abandonar Blue Note. [7]
Smith grabó un álbum en 1971 para el sello CTI de Creed Taylor , [7] que ya había contratado a George Benson. Después de un descanso de la grabación, pasó la mayor parte de mediados de la década de 1970 con el productor Sonny Lester y su sello Groove Merchant, [15] [16] luego con los sellos LRC de Lester. [17] Resultó en cuatro álbumes, con la producción musical oscilando entre jazz, soul, funk, fusión e incluso alguna que otra pista de estilo disco. [18]
Smith se reincorporó al sello Blue Note en marzo de 2015. Lanzó su primer álbum de Blue Note en 45 años, titulado Evolution , que se lanzó el 29 de enero de 2016, con invitados especiales: Robert Glasper y Joe Lovano . [19] Su segundo álbum de Blue Note, All in My Mind, se grabó en vivo en "The Jazz Standard" en Nueva York (celebrando su 75 cumpleaños con sus socios musicales de toda la vida: el guitarrista Jonathan Kreisberg y el baterista Johnathan Blake ) y se lanzó el 12 de enero de 2018. [20] Su tercer álbum de Blue Note, Breathe, también se grabó en vivo y se lanzó el 26 de marzo de 2021. Presenta a Iggy Pop en dos pistas vocales de estudio, " Why Can't We Live Together " y " Sunshine Superman ".
Giras y actuaciones
Smith en 2013
Smith realizó numerosas giras por el noreste de Estados Unidos durante la década de 1970. Durante este período se concentró principalmente en locales de barrio más pequeños. Sus acompañantes incluyeron a Donald Hahn a la trompeta, Ronnie Cuber, [7] Dave Hubbard, [21] Bill Easley y George Adams a los saxos, [22] [23] George Benson, [7] Perry Hughes, [24] Marc Silver, [ 25] Billy Rogers y Larry McGee en guitarras, [26] [27] y Joe Dukes, [28] Sylvester Goshay, [27] Phillip Terrell, [29] Marion Booker, [7] Jimmy Lovelace, [30] Charles Crosby, [31] [32] Art Gore, [33] Norman Connors, [34] y Bobby Durham a la batería. [35]
A partir de la década de 1970, Smith añadió el "Dr." título a su nombre. [7] El origen del apodo no está claro y no era un título académico . Una teoría es que sus compañeros músicos llamaban a Smith así debido a su capacidad para "modificar" su música. [38] Otra es que adoptó el título en un intento de diferenciarse de otros músicos. [39] El propio Smith dio la siguiente explicación:
Pero soy doctor en música. He estado jugando el tiempo suficiente para operarlo, tengo un título y te operaré . Soy neurocirujano. Si necesitas que te hagan algo, puedo hacerlo. Pero cuando subo a ese estrado, lo único en lo que pienso es en música. Estoy pensando en tocarte con esa música. No pienso en el turbante, no pienso en el médico, sólo pienso en cómo voy a tocarte. [40]
Smith era bien conocido por llevar turbante . [7] [40] Dijo que el turbante no tenía ningún significado religioso y era algo que había usado desde que era joven. [2] [38] Matt Collar de AllMusic sugirió que el turbante era un gesto teatral para sus puntos de vista espirituales sobre la música, [7] pero el propio Smith dijo que no sabía por qué comenzó a usar un turbante y hizo referencia a los sombreros icónicos de Sun Ra y El mohawk de Sonny Rollins . [38] [40]
El arte de organizar ( Criss Cross , 2009) – grabado en 1993 [18]
Espiral (Palmetto, 2010) [18]
The Healer [en vivo] (Pilgrimage, 2012) [18]
En el principio (Peregrinación, 2013) [2CD] [18]
Evolución (Nota azul, 2016) [18]
Todo en mi mente (Nota azul, 2018) [18]
Respira (Nota azul, 2021) [18]
Como acompañante
Referencias
^ ab Gilbreath, Mikayla (7 de enero de 2008). "Dr. Lonnie Smith: gurú del órgano". Todo sobre el jazz . Consultado el 21 de enero de 2008 .
^ abcde Keepnews, Peter (29 de septiembre de 2021). "Lonnie Smith, organista de soulful jazz, ha muerto a los 79 años". Los New York Times . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Manheim, James M. (2005). "Dr. Lonnie Smith". Biografía negra contemporánea . vol. 49. Detroit: Gale . págs. 133-135. ISBN978-1-4144-0548-3. ISSN 1058-1316. OCLC 728680730.
^ Bennett, Bill (enero/febrero de 2005) "Dr. Lonnie Smith: el médico está aquí". JazzTimes .
^ ab Pluma, Leonard; Gitler, Ira (2007). La enciclopedia biográfica del jazz . Nueva York: Oxford University Press. pag. 612.ISBN978-0-19-532000-8.
^ Collar abcdefghijkl, Matt. "Dr. Lonnie Smith - Biografía e historia". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ ab "Dr. Lonnie Smith". Fondo Nacional de las Artes . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Farberman, Brad (24 de marzo de 2021). "Cómo Lonnie Smith encontró un nuevo colaborador poco probable: Iggy Pop". Los New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Cocinero, Richard (2003). Blue Note Records: la biografía . Justin, Charles & Co. págs. 191-192. ISBN1-932112-10-3. OCLC 52092736.
^ Minsker, Evan (29 de septiembre de 2021). "El Dr. Lonnie Smith, virtuoso del órgano Hammond, muere a los 79 años". Horca . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Erlewine, Stephen Thomas. "Punto de inflexión: Dr. Lonnie Smith". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Señor, Tom (1999). La Discografía del Jazz . vol. 21. Referencia musical de Lord. pag. 929.ISBN1-881993-00-0. OCLC 30547554.
^ Unterberger, Richie. "En vivo en el Club Mozambique - Dr. Lonnie Smith". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ ab Bryant, Greg (28 de septiembre de 2021). "El Dr. Lonnie Smith, maestro del órgano Hammond, muere a los 79 años". NPR . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Brandle, Lars (29 de septiembre de 2021). "El Dr. Lonnie Smith, legendario organista de Hammond y maestro de jazz, muere a los 79 años". Cartelera . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Lo mejor del jazz actual en Marlin Records". Cartelera . vol. 89, núm. 47. Nielsen Business Media, Inc. 26 de noviembre de 1977. p. 65. ISSN 0006-2510.
^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac "Dr. Lonnie Smith - Discografía del álbum". Toda la música . Consultado el 29 de septiembre de 2021 .
^ Cuello, Matt. "Evolución - Dr. Lonnie Smith". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Jurek, Thom. "Todo en mi mente: Dr. Lonnie Smith". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Dave Hubbard - Créditos". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Kunz Goldman, Mary (7 de agosto de 2000). "Una reunión lluviosa". Las noticias de Buffalo . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2021 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Revista de Jazz Internacional. vol. 61. Cartelera limitada. 2008. pág. 30.
^ Doster, Eve (27 de abril de 2005). "Noche y dia". Tiempos del metro de Detroit . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Clase Magistral de Improvisación de Guitarra Contemporánea". Sonido de agua dulce . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Stewart, Zan (25 de septiembre de 2008). "El dinamismo del baterista impulsa a la banda". El Star-Ledger . Publicaciones anticipadas . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ ab Erlewine, Stephen Thomas. "Mueve tu mano - Dr. Lonnie Smith". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Joe Dukes - Créditos". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Golpe hacia abajo. vol. 33. Publicaciones Maher. 1966.
^ Silbergleit, Paul (1 de noviembre de 2015). 25 grandes solos de guitarra de jazz: transcripciones, lecciones, biografías, fotografías. Corporación Hal Leonard. pag. 74.ISBN9781495055416.
^ Jurek, Thom. "Aquí viene el silbador: Rahsaan Roland Kirk, Roland Kirk". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Lista de reproducción para salir a almorzar del 20/10/2011". WKCR-FM . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Arte sangriento". Corporación Yamaha . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Golpe hacia abajo. vol. 43. Publicaciones Maher. 1976.
^ "Leyendas del Acid Jazz - Red Holloway: Créditos". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Fawcett, Thomas (29 de septiembre de 2017). "La historia de amor B-3 del Dr. Lonnie Smith". La crónica de Austin . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ Legaspi, Althea (29 de septiembre de 2021). "El Dr. Lonnie Smith, elogiado organista de Hammond, muere a los 79 años". Piedra rodante . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ abc Milkowski, Bill (29 de septiembre de 2021). "Dr. Lonnie Smith: ¡Ha llegado el médico!". JazzTimes . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "El maestro de órgano Dr. Lonnie Smith ha muerto a los 79 años". Fuentes de música . 29 de septiembre de 2021 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ a b c "Dr. Lonnie Smith: 1942-2021". downbeat.com . 29 de septiembre de 2021 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
^ "Lonnie Smith / Alvin Queen - Lenox y Seventh". Archivos de música jazz . Consultado el 29 de septiembre de 2021 .
^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa "Dr. Lonnie Smith - Créditos". Toda la música . Consultado el 29 de septiembre de 2021 .
^ "Recordando a Wes". Toda la música . Consultado el 12 de enero de 2018 .
^ "Calle grasienta". Toda la música . Consultado el 12 de enero de 2018 .
^ "Reseñas: Jazz/Fusión". Cartelera . vol. 97, núm. 45. Nielsen Business Media, Inc. 9 de noviembre de 1985. p. 79. ISSN 0006-2510.
^ Señor, Tom (1997). La Discografía del Jazz. vol. 17. Referencia musical de Lord. pag. 571.ISBN9781881993025.
