Donald Everett Shebib (27 de enero de 1938 - 5 de noviembre de 2023) fue un director de cine y televisión canadiense. [1] Shebib fue una figura central en el desarrollo del cine canadiense inglés que realizó varios documentales cortos para el National Film Board of Canada y CBC Television en la década de 1960 antes de dedicarse al cine, comenzando con el influyente Goin' Down the Road (1970). ) y la que muchos llaman su obra maestra, Entre amigos (1973). Pronto se sintió frustrado por el proceso burocrático de financiación de películas en Canadá y los problemas crónicos de distribución, así como una serie de decepciones de taquilla. [2] Después de Heartaches (1981), hizo menos películas para estreno en cines y trabajó más en televisión.
Shebib era el padre de Noah "40" Shebib .
Shebib nació en Toronto, Ontario , hijo de Mary Alice Long, una terranova de ascendencia irlandesa, [3] y Moses "Morris" Shebib, [4] [5] nacido en Sydney, Nueva Escocia , en 1910, él mismo hijo de inmigrantes libaneses. [6] [3]
Shebib creció en un hogar económicamente precario y en un vecindario donde se sentía un extraño, "creciendo con un nombre como Shebib, muy de clase trabajadora, criado como católico en Orange Ontario", admitiendo que "probablemente lo tomó más más sensible" de lo necesario, añadiendo que siempre fue tímido en la escuela secundaria: "No sabía dónde encajaba. Crecí sintiéndome bastante inferior". [7] En una entrevista de 2011 con Andrea Nemetz en el Halifax Chronicle Herald , Shebib dijo: "Yo estaba al tanto de las experiencias migratorias, como las de los Okies en California en el polvoriento cuenco. Tenía un primo que vino a quedarse con nosotros en Toronto en "A fines de la década de 1950, trató de lograrlo pero no pudo y regresó a las Maritimes". [3]
El joven Shebib creció amando los deportes, los cómics y las "castañas" de Hollywood o películas antiguas . La familia adquirió su primer televisor en 1952; Durante cierto tiempo, Shebib se negó a ver cualquier película realizada después de 1940. [8]
Shebib jugó fútbol semiprofesional cuando era joven y estudió sociología e historia en la Universidad de Toronto . [8] [9] Si bien estaba muy interesado en los patrones sociológicos de la historia, no disfrutaba leyendo lo suficiente como para seguir este interés más académicamente, pero todavía estaba buscando algo que hacer que atrajera sus "impulsos de deportista y artista". [8]
En 1961, Shebib se matriculó en la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA , donde adquirió experiencia temprana trabajando en producciones de Roger Corman , [10] en particular como director de fotografía y asistente de edición en Dementia 13 (1962), de su compañero de clase Francis Ford Coppola . Su primera película, y El terror (1963). [11] [12] [13] También realizó sus primeros cortometrajes . [9] En 1965, se graduó con una Maestría en Artes , pero decidió regresar a casa en lugar de seguir una carrera en Hollywood . [14]
Durante los siguientes cinco años, Shebib encontró su camino hacia la industria cinematográfica canadiense y rápidamente se estableció, reflexionando sobre su decisión de regresar en 1970:
Aquí hay más posibilidades... y es mucho más fácil empezar. Realmente no hay mucho cine que hacer en Estados Unidos. La televisión educativa ha abierto algunas oportunidades para el documental, pero aparte de eso no hay nada en absoluto. Período. Departamento. Nada existe. Nada en absoluto. [14]
Shebib dirigió, filmó y editó varios documentales "lúcidos" premiados para la National Film Board of Canada , CTV Television Network y la Canadian Broadcasting Corporation en la década de 1960, en particular su película de tesis, The Duel (1962), [15 ] Surfin' (1964), Satan's Choice (1965), una vista interior del club de motociclistas , [16] y Good Times, Bad Times (1969), antes de dedicarse al cine. [9]
Shebib ganó prominencia y elogios de la crítica en el cine canadiense por su fundamental largometraje de 1970 Goin' Down the Road , que combinaba la narración con la tradición documental canadiense influenciada por los británicos. [17] [18] [19] El equipo de filmación de bajo presupuesto viajó por Toronto en una camioneta, con el apoyo de fondos de la recién formada Canadian Film Development Corporation. La película se proyectó en Nueva York y fue aclamada por Pauline Kael y Roger Ebert . Kael escribió que la película mostraba la sinceridad ostensiblemente forzada y la honestidad percibida de las películas de John Cassavetes . Se ha mantenido constantemente cerca de la cima de la lista de las 10 mejores películas realizadas en Canadá en tres encuestas separadas de académicos, críticos y programadores de cine, y fue designada "obra maestra" por el Audio-Visual Preservation Trust of Canada . En 1998, el Festival Internacional de Cine de Toronto, en colaboración con Telefilm Canada, eliminó una copia en DVD del negativo maestro . [9] La película fue remasterizada digitalmente como una de las películas clave del canon cinematográfico canadiense y fue honrada con una proyección en la Galería de Arte de Ontario . [20]
Tras el éxito de Goin' Down the Road, Shebib expresó su preferencia por hacer películas dramáticas en lugar de documentales en el futuro, [21] y dirigió una mezcla de películas de género sin éxito comercial, comenzando con la comedia para adolescentes Rip-Off (1971) y la críticamente aclamada Entre amigos (1973), una historia sombría de un par de aspirantes a surfistas que planean un robo a una mina en el norte de Ontario que sale mal. Shebib fue uno de los cuatro directores, y muchos críticos, que sintieron que la película equivocada había ganado el premio a la Mejor Película en la 25ª edición de los Premios del Cine Canadiense , que ya estaba bajo presión por un boicot a los premios por parte de los cineastas quebequenses. En su reseña de diciembre de 1973, The Globe and Mail destacó al jurado del Canadian Film Award para un "Gran Premio especial a la estupidez general general" por la elección de los premios entre cuatro nominados mucho más fuertes. [22] Peor aún, la ceremonia en sí fue cancelada y toda la planificación promocional con ella:
Al unísono, la larga promesa de la industria canadiense y de Don Shebib parecía hacerse realidad este año: Shebib había realizado la película que confirmaba todo su trabajo anterior; hubo seis películas destacadas en los premios del cine canadiense; los premios se transmitirían por cadena de televisión; Las películas estaban reservadas para estrenarse en todo el país con plena publicidad: todas ellas primicias. Pero en lugar de eso, a ambos les arrancaron la cabeza a mordiscos. Hoy, Don Shebib dice que nunca más volverá a presentar una película a los Canadian Film Awards, que necesita un trabajo y que aceptaría uno en Estados Unidos en un minuto. Estas no son malas palabras de alguien que es inadecuado. Este es el mejor cineasta de English Canada reaccionando al tratamiento del mejor largometraje que jamás haya realizado. [23]
Los premios previstos para el año siguiente fueron cancelados y no regresaron hasta 1975. Shebib sí participó en su siguiente película, Second Wind (1976) y ganó el premio al Mejor Montaje. Ni ella ni Fish Hawk (1979) fueron éxitos comerciales. Volvió a encontrar el éxito con Heartaches (1981), descrita por Wyndham Wise como una variación de Goin' Down the Road con un par de mujeres de clase trabajadora. [9]
A partir de la década de 1980, Shebib trabajó principalmente en televisión, pero ocasionalmente regresó a largometrajes con Running Brave (1983), Change of Heart (1993), The Ascent (1994) y Down the Road Again (2011), una secuela de Goin . 'down the Road , con algunos de los miembros del elenco original, así como una nueva generación de personajes. [9]
Entre The Ascent y Down the Road Again , Shebib dijo que había habido poco trabajo, aunque había escrito algunos guiones. [24] Se habló de que Shebib dirigiera a Rob Stefaniuk en una película llamada Bart Fargo , un homenaje a La Petomane , en 2004 y 2005, pero no está claro si se hizo, completó y estrenó. [25] [26] En 2008, fue citado diciendo que Canadá era un gran lugar para hacer una primera película, pero "un lugar difícil para mantener las cosas en marcha". [27]
El hijo de Shebib, Noah "40" Shebib , es el productor ejecutivo de la última película de su padre, Nightalk , protagonizada por Al Mukadam . [28] La película se estrenó el 16 de septiembre de 2022 en el Festival Internacional de Cine de Toronto . [29]
Shebib obtuvo elogios de la crítica y un premio de cine canadiense por Good Times, Bad Times , realizado para la CBC en 1969. [30] [31] Otra película para televisión, The Fighting Men (1977), se estrenó posteriormente en cines. [32]
El trabajo televisivo posterior del director incluyó By Reason of Insanity (1982), Slim Obsession (1984), ambas realizadas para la serie For the Record de CBC y vendidas en mercados extranjeros, [33] y las películas para televisión The Climb (1986), The Little Kidnappers. (1990) y El conquistador (1996). [9] En el siglo XXI, el documental de Gilbert y Sullivan A Song to Sing-O (2007) fue bien recibido. [27]
El trabajo en series dramáticas incluyó The Edison Twins , Night Heat , Counterstrike y The Zack Files . [9]
En 1970, Shebib dijo que su filosofía personal estaba influenciada por la televisión y el teórico de los medios canadiense Marshall McLuhan . [21]
Shebib veía Turner Classic Movies "religiosamente", y después de John Ford , sus directores favoritos eran Frank Capra , William Wellman , Howard Hawks , Marcel Carné , David Lean ("especialmente sus primeros trabajos") y FW Murnau (" Sunrise es uno de mis películas favoritas"):
Estas películas realizadas entre 1930 y 1934, las películas anteriores al Código , se encuentran entre las mejores películas de Hollywood jamás realizadas. La gente siempre piensa que 1939 fue el año de gloria del cine estadounidense. En realidad diría que era 1933. Las películas realizadas antes del código eran infinitamente superiores. [24]
Dijo que aprobaba a algunos cineastas canadienses contemporáneos, [23] pero encontraba los dramas cinematográficos de la CBC "simplemente espantosos" y "aburridos", descartándolos como "historias tontas de niñas que crecen en las praderas", mientras que al mismo tiempo consideró que las "cintas dramáticas" de la emisora seguían siendo "maravillosas, todavía tienen esa experiencia". [30]
No sé mucho sobre Quebec... Evidentemente, Denys Arcand , Jutra y Gilles Carle son buenos cineastas. En el Canadá inglés, no lo sé. ¿ Qué pasó con Colin Low ? ... Era un cineasta brillante, y Tom Daly era una persona cinematográfica muy importante, al igual que Don Owen y yo.
Donald Shebib sobre destacados cineastas canadienses [23]
En 2011, Shebib le dijo a Geoff Pevere que había ampliado su rango de visión cinematográfica de Hollywood, pasando de ver sólo películas hasta 1950 a películas realizadas hasta 1950 e incluso después, pero sostuvo que las películas principalmente "se fueron al baño" después de 1950 (con (algunas excepciones notables como The Defiant Ones , de Stanley Kramer , una "película perfecta" realizada en 1958). [8] Su disgusto por los estilos (y temas) empleados por las películas contemporáneas se correspondía con su "hirviente desdén por los críticos" y una "irrisoria" ambivalencia con respecto a la calidad de su propio trabajo (se llamaba a sí mismo "vago y descuidado" en la ejecución de su trabajo): [23] Evaluación de Pevere: "Shebib es un tradicionalista pasado de moda a la deriva en un movimiento cultural modernista y, por lo tanto, tan extraño como cualquiera sobre quien haría películas". [8] Sus sentimientos de ambivalencia se extienden a una "renuencia a aceptar ser el representante designado de cualquier cosa canadiense": [8] "No me gusta la idea de que de repente me utilicen como modelo para Canadá o algo así. ¿Por qué llevarme a mí? cualesquiera que sean mis sentimientos, ¿y culpar de eso al pueblo canadiense? [23]
En 1973, Shebib dijo que un cineasta independiente debe involucrarse en todos los aspectos del proceso cinematográfico. [15] Repitiendo esto en una entrevista de 1982, señaló que pocos cineastas eran capaces de dirigir, escribir y editar la misma película y que, como cineasta comercial canadiense, creía que su propio gusto estaba más en sintonía con el del público en general que otros cineastas "intelectuales" que hacían películas "pretenciosas" y "aburridas". [34] Shebib creía en el estilo de narración cinematográfica de John Ford . [8] En 1993, dijo que el conflicto es esencial para una película y debe ser inherente a la estructura básica, y debe estar presente en cada escena, cada cambio de escena, de una película: "El conflicto es una de las esencias básicas de humanidad." [35]
La propia juventud del director como "forastero" se refleja particularmente en los primeros cortometrajes: "cada una de las dos docenas de películas de Shebib ha estudiado los matices de otra casta de inhabilitados de la sociedad... que nunca logran ocupar su lugar en la sociedad". sol." [7] Geoff Pevere comentó que casi sin excepción, los cortometrajes documentales trataban de "individuos o grupos aislados que existen en la periferia de la sociedad en general", a veces como una elección de estilo de vida como en Surfin' and Satan's Choice (1966), pero también como " una condición forzada dictada por una sociedad insensible e ingrata", haciendo referencia a Good Times, Bad Times y el posterior We've Come Along Way Together , "una exploración conmovedora y compasiva de la vejez en un mundo que se rompe el culo para mantenerse joven y hermoso. " [36]
A mediados de la década de 1970, Peter Harcourt destacó los frecuentes momentos de silencio que denotaban introspección en las películas de Shebib, tanto en los primeros documentales como en los largometrajes, una "sensación de vacío, de inquietud, a menudo de irrelevancia". [37] Shebib concede gran valor a la "camaradería masculina" y a "la necesidad de desafíos reales para dar a las personas un sentido de su dignidad". [37] Piers Handling señaló que Shebib estaba tan preocupado por los vínculos masculinos que las mujeres estaban ausentes de su trabajo antes del comienzo de su carrera cinematográfica, y también identificó una tensión entre el deseo de trascender fronteras y los límites existenciales. [30] Sam Weisberg afirma que "todas sus películas comparten un interés común y una empatía con las extraordinarias aspiraciones de la gente corriente", ya sean "adolescentes tontos" que intentan triunfar como una banda de rock ( Rip-Off ), una "un hombre de negocios aburrido" que empieza a hacer jogging ( Second Wind ), o un prisionero de guerra italiano "con ganas de escalar el monte Kenia" ( The Ascent ). [24]
Shebib todavía se consideraba un sociólogo de corazón y sugirió que sus películas tenían una fuerte base sociológica, [8] incorporando comentarios sociales, siendo las relaciones humanas un tema frecuente. [15] [23] Sin embargo, nunca se consideró un intelectual: "no hablaba como tal"; no es que fuera antiintelectual , simplemente "anti-tonterías": políticamente "liberal" pero no laissez-faire ni "corazón sangrante", y con "inclinaciones socialistas de izquierda", pero creyendo que el marxismo es "sólo otra forma de mierda". , no es que los capitalistas fueran "mejores". [23]
La maravilla de Don Shebib no es que haga buenas películas sino que las haga aquí.
Martin Knelman (1973) en un artículo para la revista Toronto Life [32]
John Hofsess comentó en 1971 que el estilo documental de Shebib, desarrollado a lo largo de cinco años, está "impregnado de un humanismo irónico e irónico", un "estilo soberbio para pinchar a las vacas sagradas del establishment y al toro mojigato de los grupos contraculturales", un estilo a menudo se mantiene incluso en el segundo largometraje dramático de Shebib, Rip-Off . [38] A Sandra Gathercole le resultó imposible exagerar su importancia como "uno de los pocos cineastas canadienses ingleses cuyo trabajo ilustra lo que se entiende por películas canadienses indígenas, más que derivadas: películas con un carácter, integridad e identidad que son la columna vertebral de cualquier esperanza que tengamos para una industria canadiense autónoma". [23]
Todavía en 1993, Goin' Down the Road todavía tenía un "estatus legendario" [39] y, según la encuesta más reciente del Festival Internacional de Cine de Toronto sobre las mejores películas canadienses, ocupaba el sexto lugar. [40] Había hecho más que cualquier otro trabajo para hacer avanzar la industria cinematográfica canadiense en el momento de su estreno. En unos pocos años, el trabajo de Shebib lo había convertido en una "presencia cinematográfica única y reconocible" en Canadá y más allá, "al borde de la estatura internacional". [23] La académica Katherine A. Roberts comenta cómo, desde el estreno de la película de Shebib, "numerosos cineastas canadienses han tratado de explorar el nexo movilidad/masculinidad en su relación con el paisaje y la narrativa nacional". [41]
Sam Weisberg opina que, con la excepción de Between Friends (1973), ninguno de los largometrajes de Shebib realizados después de Goin' Down the Road tiene la misma resonancia. [24]
A pesar de su visión artística y habilidades técnicas, creció la percepción de que Shebib era "su peor agente publicitario", quejándose regularmente de que sus guiones eran débiles o de que tenía dificultades con los actores. [37] En 1993, después de haber dirigido ocho largometrajes dramáticos, una treintena de documentales y "decenas de series y dramas televisivos" durante veinticinco años, a Shebib le resultaba difícil encontrar trabajo, incluso en televisión: "La gente tiene "Me ha dado la reputación de tener un carácter terrible en el set, de ser difícil trabajar con él. Pero no sé de dónde viene eso, realmente soy el tipo más suave del mundo". [35] Cuando Geoff Pevere lo entrevistó en 2011, entonces de 73 años, encontró a Shebib "generoso, cortés y atento", pero ciertamente no se había apaciguado: "No puede evitarlo, incluso si le ha costado muy caro en términos profesionales." [42]
En 2017, Shebib recibió el premio Lifetime Achievement Award del Directors Guild of Canada . [43]
En 1999, la Biblioteca de Referencia TIFF de Toronto recibió "registros creados por Shebib y sus colaboradores", que consistían en "borradores de guiones y registros de producción ocasionales" cuyas fechas de producción oscilaban entre "alrededor de 1969 y 1994". [44]
Shebib surfeó mientras vivía en Los Ángeles , [23] y continuó jugando al fútbol hasta 1981, cuando tuvo que dejar de hacerlo debido a lesiones en el hombro, aunque permaneció activo: jugó golf y escaló rocas , todavía capaz de entrenar lo suficiente en 1993 para llegar al película de montañismo , The Ascent , en la que escaló hasta 15.000 pies. [24]
En 2011, Shebib dijo sobre sus pasatiempos y su vida deportiva que era "una persona muy seria y obsesiva. Si no es golf, es fútbol o colecciona sellos. Y yo era un serio fabricante de modelos de aviones". [42]
Shebib se casó con la actriz canadiense Tedde Moore , a quien conoció a través de un amigo en común. [45] Tedde Moore es conocida por su papel de Miss Shields en A Christmas Story y estaba embarazada de su hijo Noah durante el rodaje. Ya no vivían juntos, aunque Moore lo llamó su "compañero de vida". [46]
Sus dos hijos, Noah y Suzanna, están involucrados en las artes escénicas: Suzanna comenzó su carrera como actriz, mientras que Noah, más conocido como " 40 " de OVO Sound , es actor y productor musical (los hermanos tienen una media hermana mayor, Zoé). [46] Suzanna es ahora profesora de química en la Escuela Técnica Central de Toronto. [47]
Shebib conoció a su amigo de toda la vida Carroll Ballard , con quien colaboraba a menudo, mientras asistía a clases en UCLA. [8] En una entrevista de 1982, dijo que Ballard era uno de los pocos cineastas contemporáneos que admiraba. [34]
Shebib asistió a clases en UCLA con Francis Ford Coppola [8] y trabajó con él en Dementia 13 . También "salía" con Jim Morrison durante este período, [8] y un verano, el guitarrista de los Beach Boys, Al Jardine , se quedó con él y sus compañeros de cuarto, compartiendo su amor por los números musicales de Gilbert y Sullivan . [27]
A su regreso a Toronto, Shebib conoció y se hizo amigo del escritor y editor William Fruet cuando comenzó a trabajar para la CBC en The Way It Is . [48] Era amigo cercano y salió con la bailarina y columnista Zella Wolofsky , quien le brindó orientación sobre el comienzo y el final de Nightalk . [49] Ella y su hijo Noah compartieron el cuidado principal de Don durante sus últimas semanas de vida.
Donald Shebib murió el 5 de noviembre de 2023, a la edad de 85 años. [50]
Shebib dirigió al menos un episodio de la siguiente serie.
Shebib, un alumno de cine de UCLA...
Como tesis para su graduación de la escuela de cine de UCLA hace ocho años,...
Shebib estudió cine en UCLA en la década de 1960...
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