Divorcio al estilo italiano ( italiano : Divorzio all'italiana ) es una película italiana de comedia negra de 1961 dirigida por Pietro Germi . El guión es de Germi, Ennio De Concini , Alfredo Giannetti y Agenore Incrocci , basado en la novela Un delitto d'onore de Giovanni Arpino (título en inglés A Crime of Honor ). Está protagonizada por Marcello Mastroianni , Daniela Rocca , Stefania Sandrelli , Lando Buzzanca y Leopoldo Trieste .
Recibió el Premio de la Academia al Mejor Guión Original , dos Globos de Oro y muchos otros premios cinematográficos internacionales. En 2008, la película fue incluida en la lista de las 100 películas italianas que deben salvarse del Ministerio de Patrimonio Cultural de Italia , una lista de 100 películas que "han cambiado la memoria colectiva del país entre 1942 y 1978". [2]
Ferdinando Cefalú, un empobrecido noble siciliano de 37 años , está casado con Rosalía, una devota esposa a la que ya no ama. Está enamorado de su prima Ángela, una chica de 16 años a la que ve sólo durante el verano porque su familia la envía a una escuela católica de la ciudad. Además de su esposa, comparte su vida con sus padres ancianos, su hermana y su prometido, director de funeraria. La familia comparte su otrora majestuoso palacio con sus tíos, quienes poco a poco están consumiendo los restos de su otrora rica propiedad.
Consciente de que el divorcio es ilegal , Ferdinando fantasea con acabar con su esposa, como por ejemplo arrojándola a un caldero hirviendo, enviándola al espacio en un cohete o ahogándola en arenas movedizas. Tras un encuentro casual con Ángela durante un viaje familiar, descubre que ella comparte sus sentimientos.
Inspirándose en una historia local de una mujer que mató a su marido en un ataque de celos, él decide llevar a su esposa a tener una aventura para poder atraparla en flagrante delito , asesinarla y recibir una sentencia leve por cometer un honor. matando . Primero necesita encontrar un amante adecuado para su esposa, a quien encuentra en el ahijado del sacerdote local, Carmelo Patanè, un pintor que siente algo por Rosalía desde hace años. Durante un tiempo se le dio por muerto durante la Segunda Guerra Mundial . Ferdinando también se gana la amistad del Fiscal del Estado con un pequeño favor. La etapa final de su plan es lograr la presencia constante de Carmelo en su casa, lo que logra fingiendo interés en que se restauren los frescos de su palacio.
Pero Carmelo se muestra tímido con Rosalía, quien inicialmente se compromete con la fidelidad conyugal. Ferdinando graba sus conversaciones privadas y tiene que protegerse del enamoramiento de la criada Sisina por Carmelo. Después de que Carmelo le hace una insinuación a Sisina, ella le cuenta al sacerdote, el padrino de Carmelo, en la confesión, quien le informa que Carmelo está casado y tiene tres hijos. Ella le transmite esa información a Ferdinando. Rosalía y Carmelo finalmente ceden a su pasión, pero la cinta de su conversación se agota justo cuando están arreglando su próximo encuentro. Lo único que sabe Ferdinando es que tendrá lugar la noche siguiente.
Rosalía finge un dolor de cabeza y se queda en casa mientras el resto de la familia va al cine para ver el estreno local de La Dolce Vita , una película tan escandalosa que nadie quiere perdérsela. Ferdinando se escapa del teatro y regresa a casa, llegando justo a tiempo para ver a Rosalía partir hacia la estación de tren. Él recupera su arma para matarla, pero llega a la estación justo después de que sale el tren. Revisa su plan y el Código Penal. Define un crimen pasional como ejecutado en el calor del momento o en defensa del honor, por lo que adopta el papel de un cornudo.
Todo el tiempo, Ángela le ha estado escribiendo a Ferdinando para asegurarle su amor eterno por él. Su última carta llega mal a su padre, quien muere de un infarto al leerla. En el funeral, la señora Patanè se acerca a Ferdinando y le exige saber qué hará con su situación. Después de que él responde sin comprometerse, ella le escupe en la cara frente a todo el pueblo, lo que le da lo que necesita: un insulto abierto al honor de la familia debido a la fuga de su esposa.
El jefe de la mafia local se ofrece a encontrar a los amantes en un plazo de 24 horas, y así lo hace. Mientras Ferdinando va al escondite de los amantes, escucha a la señora Patanè matar a Carmelo. Él hace lo mismo y mata a Rosalía. En el juicio es defendido por el fiscal del Estado, quien culpa de todo al padre de Ferdinando, diciendo que no le dio suficiente amor a su hijo cuando lo crió cuando era niño. Ferdinando sale de prisión después de tres años y regresa a casa para encontrar a Ángela esperándolo.
Más tarde, Ferdinando y Ángela navegan felices en el mar. Mientras se besan, Ángela frota seductoramente sus pies contra los del trabajador que pilotea el barco.
Divorcio a la italiana se estrenó en Roma en diciembre de 1961. [3]
El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó un índice de aprobación del 100% según 17 reseñas. [4] Tras su lanzamiento en los Estados Unidos, Bosley Crowther de The New York Times la llamó "una de las imágenes más divertidas que los italianos han enviado" y elogió a Germi como "un genio con un toque astuto". [5] James Powers de The Hollywood Reporter elogió la "farsa burlona y sardónica" como "audaz, irreverente y humana hasta los huesos", y predijo que tendría éxito en Estados Unidos debido a su doble naturaleza como película de autor y película que logra un atractivo general. [6] Variety dio a la película una crítica positiva, calificando la sátira como "una visión penetrante, casi brutal, de Sicilia y su anticuado estilo de vida". [7] [8]
Cuando la película se estrenó en los Estados Unidos, obtuvo alquileres en salas de 803.666 dólares en 1962 y otros 1.449.347 dólares en 1963 para un total de 2.252.013 dólares en los Estados Unidos y Canadá. Todavía estaba en lanzamiento en 1964. [1]
En 2008, Giorgio Battistelli adaptó Divorcio al estilo italiano a una ópera, Divorce à l'Italienne , que se estrenó en la Opéra national de Lorraine el 30 de septiembre de ese año con el tenor Wolfgang Ablinger Sperrhacke en el papel de Mastroianni. Battistelli optó por establecer todos los papeles femeninos excepto Ángela para la voz masculina baja; Bruno Praticò cantó el papel de Rosalía. [15]