Disklavier / ˈdɪskləvɪər / es una marca de pianos reproductores fabricados por Yamaha Corporation . [1] El primer Disklavier se introdujo en los Estados Unidos en 1987. [ 2 ]
El Disklavier típico es un piano acústico real equipado con sensores electrónicos para la grabación y solenoides electromecánicos para la reproducción al estilo de una pianola . Los sensores registran los movimientos de las teclas, los martillos y los pedales durante una interpretación, y el sistema guarda los datos de la interpretación como un archivo MIDI estándar (SMF). Durante la reproducción, los solenoides mueven las teclas y los pedales y, de este modo, reproducen la interpretación original.
Los Disklaviers modernos suelen incluir una serie de funciones electrónicas, como un generador de tonos integrado para reproducir pistas de acompañamiento MIDI, altavoces, conectividad MIDI que admite la comunicación con dispositivos informáticos e instrumentos MIDI externos, puertos adicionales para audio y E/S SMPTE, y conectividad a Internet. Históricamente, se han utilizado diversos dispositivos para controlar u operar el instrumento, incluidos botones en una caja de control montada en el piano, controladores portátiles infrarrojos, controladores portátiles wifi, una aplicación Java que se ejecuta en una computadora personal y aplicaciones que se ejecutan en dispositivos portátiles basados en iOS . [3]
Los Disklaviers se han fabricado en estilos de piano vertical, piano de media cola y piano de cola (incluido un piano de cola de concierto de nueve pies). Los sistemas de reproducción han variado desde modelos relativamente simples, solo de reproducción, hasta los modelos PRO que graban datos de interpretación a resoluciones que exceden los límites de los datos MIDI normales. Desde finales de la década de 1990 hasta principios de la década de 2000, Yamaha también produjo una serie GranTouch de Disklaviers que eran pianos digitales con un mecanismo de piano de cola. Además de grabar, los instrumentos GranTouch podían reproducir interpretaciones con teclas móviles, aunque estas no eran necesarias para la reproducción electrónica del sonido.
Antes de la introducción del Disklavier en los Estados Unidos, Yamaha Corporation of Japan presentó en 1982 un instrumento de reproducción vertical llamado "Piano Player". [4] Presentaba un sistema de grabación y reproducción, almacenamiento en disquete de datos de interpretación y la capacidad de reproducir archivos de interpretación multipista que incluían pistas instrumentales cuyo sonido se reproducía mediante un generador de tonos. También se vendió un modelo vertical en Japón en 1985 conocido como MX100R.
El primer modelo introducido en los Estados Unidos fue el modelo de estudio vertical MX100A en 1987 (la forma más fácil de identificar este modelo es que la pantalla LED en la parte frontal del piano es roja, mientras que todos los modelos posteriores se cambiaron a verde o, como en el caso del E3 actual, una pantalla blanca). [5] Poco después, se modificó ligeramente y se le cambió el nombre a MX100B. A este primer modelo de piano vertical le siguió el primer modelo de piano de cola en 1989. Esta primera versión de piano de cola del Disklavier carecía de una designación de modelo oficial y se la conoció como Wagon Grand en virtud del hecho de que la unidad de control estaba integrada en un gabinete de 30 pulgadas (760 mm) de alto sobre ruedas; este modelo en Japón tiene una designación de modelo de PPG-10R y se lo ha llamado DKW10. [6]
A principios de los años 1990 se introdujo una tercera serie de modelos, la de los pequeños pianos verticales, conocida como la serie MX80. [7] Al igual que el MX100A, el MX100B y el Wagon Grand, el MX80 grababa en disquetes de doble densidad de 3,5 pulgadas (89 mm) y grababa sus interpretaciones en un formato de archivo exclusivo de Yamaha llamado E-SEQ, un precursor del posterior formato de archivo estándar de la industria conocido como Archivos MIDI estándar . Todos estos instrumentos contaban con puertos para entrada y salida MIDI.
Las innovaciones técnicas encontradas en estos primeros modelos de instrumentos incluían sensores de martillo para grabación (MX100A, MX100B y Wagon Grand), grabación y reproducción de datos de pedales incrementales (Wagon Grand) y pedales móviles durante la reproducción (todos los modelos).
La siguiente generación de Disklaviers comenzó con el Mark II en 1992. Las características estándar incluían sensores de martillos para grabación, soporte para grabación y reproducción de datos de pedales incrementales y soporte para el formato de archivo estándar emergente de la industria llamado Archivos MIDI Estándar.
Dos años después de la introducción del Mark II, se lanzó el sistema Mark IIXG, que incluía compatibilidad con disquetes de alta densidad de 3,5 pulgadas (89 mm), memoria no volátil incorporada para el almacenamiento de canciones, grabación multipista y un generador de tonos integrado que admitía varios conjuntos de sonidos, incluidos General MIDI (GM), General Standard (GS) de Roland y XG de Yamaha. Se lanzaron kits de actualización para actualizar los pianos Mark II e incluir las funciones del Mark IIXG. Esto incluía el módulo DSR1, que brindaba a los propietarios de pianos de cola tipo wagon, MX100A/B y disklavier Mark II la mayoría de las funciones del Mark IIXG, pero no cambiaba la precisión fundamental de grabación y reproducción de los solenoides o sensores de esos primeros sistemas.
Durante la era Mark II y Mark IIXG, se introdujeron varios modelos de pianos verticales que incluían un sistema silencioso. Cuando se activaba el sistema silencioso, se impedía que los martillos golpearan las cuerdas y el instrumento no producía sonido acústico. El músico podía usar unos auriculares y escucharse a sí mismo tocar como si estuviera tocando un piano digital con el sonido de un gran piano de cola de nueve pies. Algunos pianos verticales Disklavier con este sistema también contenían un pedal Celeste o de práctica que, cuando se activaba, colocaba un riel con una cortina de fieltro entre los martillos y las cuerdas, lo que reducía significativamente el volumen del piano acústico. Esta característica también se podía utilizar mientras se utilizaba el sistema Disklavier, pero esta característica era una opción muy poco común para los pianos con un sistema silencioso instalado. [6]
En el año 2000 se presentó el sistema Mark III, que incluía una serie de mejoras técnicas subyacentes al sistema de grabación y reproducción. Una mejora especialmente notable era su capacidad para reproducir interpretaciones a niveles de volumen muy bajos. Entre las funciones adicionales para el usuario se incluían la grabación y reproducción de pistas de audio sincronizadas, la reproducción de discos CD-ROM especialmente codificados desde un reproductor de CD integrado y el sistema SmartKey, que proporcionaba una función de reproducción simultánea en la que se le solicitaba al usuario que pulsara teclas que se movían en silencio. El Mark III también introdujo compatibilidad con la grabación y reproducción sincronizadas con vídeo en función de la generación y recepción de código de tiempo MIDI. Estaba disponible otra actualización conocida como DCD1, que podía proporcionar a los primeros propietarios de Disklavier una unidad de CD para leer CD como el Mk III. [8]
En 1999, cerca del final de la serie de modelos Mark IIXG, Yamaha presentó el Disklavier PRO. Una característica clave de venta de este modelo era la afirmación de que ofrecía una mayor precisión de grabación y reproducción que la que se había logrado con los modelos disponibles anteriormente. [9] Estos instrumentos no solo registraban la velocidad del martillo (como velocidad de nota activada MIDI), sino también la velocidad de pulsación y de subida de tecla (velocidad de nota desactivada MIDI). El instrumento también era capaz de grabar y reproducir movimientos de teclas que no producían ningún sonido audible.
Antes del PRO, los Disklaviers estaban limitados por diseño, como todos los instrumentos de teclado MIDI, a trabajar dentro de un rango de valores de 0 a 127 para la velocidad de nota activada, la velocidad de nota desactivada y el movimiento incremental del pedal. Para romper este límite de precisión, los ingenieros de Disklavier de Yamaha fueron pioneros en el uso exclusivo de controladores MIDI normalmente indefinidos con el fin de ampliar sustancialmente el rango de valores para nota activada/nota desactivada a 0-1023 y para el movimiento del pedal a 0-255. En la jerga de Disklavier, estos datos de "precisión extendida" se denominaban datos "XP". [10]
La calidad de grabación y reproducción del PRO ha sido validada por la International Piano-e-Competition, anteriormente conocida como Minnesota International Piano-e-Competition. [11] En 2002, la Piano-e-Competition utilizó el Disklavier PRO en dos continentes para permitir que Yefim Bronfman participara como miembro del jurado de la competición desde Hamamatsu, Japón, a 6.000 millas de donde se estaba llevando a cabo la competición en St. Paul, Minnesota. Después de cada actuación en solitario, se transmitieron archivos MIDI y de vídeo sincronizados a través de Internet, y Bronfman pudo ver las actuaciones en una pantalla grande mientras el piano local reproducía la interpretación.
Desde entonces, el concurso utiliza el Disklavier PRO para que los pianistas puedan participar en una ronda de selección del concurso ("audiciones virtuales") mediante la presentación de una interpretación sincronizada con un vídeo grabada en un Disklavier PRO. Todas las rondas del concurso se graban en el PRO y se ponen a disposición como archivos descargables desde el sitio web del concurso.
El PRO original fue el primer modelo de piano de cola Disklavier que incluía el sistema silencioso. Desde la introducción del instrumento durante la era del modelo Mark IIXG, han estado disponibles versiones más nuevas del PRO en series de modelos posteriores y se han conocido como Mark III PRO, Mark IV PRO y E3 PRO.
Para celebrar su centenario de fabricación de pianos, Yamaha presentó un piano conceptual llamado Disklavier PRO 2000. El diseño físico inusual del instrumento presentaba madera de cerezo, material de chasis de aluminio, una tapa dividida transparente y una computadora Windows incorporada con un monitor de pantalla táctil. [12] Internamente, este piano de 7 pies y 6 pulgadas (2,29 m) con una brújula AAA–c ′ ′ ′ ′ ′ (88 teclas) se basaba en el sistema Mark III PRO Disklavier.
El instrumento ofrecía una visión del futuro de Disklavier y de la fabricación de pianos. Este fue el primer Disklavier que admitía la reproducción de grabaciones sincronizadas con vídeo. Había un modo de interpretación que permitía al músico superponer una variedad de sonidos zonificados de forma independiente sobre su interpretación, y la computadora incorporada ofrecía un programa llamado Home Concert 2000 de TimeWarp Technologies que era capaz de mostrar música en la pantalla, seguir al intérprete, pasar las páginas automáticamente y generar un acompañamiento coordinado.
Sólo se construyeron nueve de estos pianos. El precio de venta sugerido fue de 333.000 dólares, lo que convirtió al instrumento en el Disklavier más caro jamás fabricado. [13]
La serie Mark IV de Disklaviers, presentada en 2004, estaba disponible únicamente en pianos de cola. La serie Mark IV coincidió con la era de los modelos Mark III.
El sistema de control del Mark IV se basaba en un sistema operativo Linux integrado , [14] [15] y ofrecía un controlador de tipo PDA basado en Wi-Fi (PRC100), así como un controlador opcional de tipo tableta. El instrumento tenía un puerto Ethernet que le permitía conectarse a una red de área local. También había una aplicación Java integrada conocida como Virtual PRC a la que se podía acceder y ejecutar en computadoras Mac y Windows que estuvieran en la misma red que el piano. En enero de 2011, Yamaha amplió las funciones de control del instrumento ofreciendo una aplicación gratuita para iOS que podía controlar el instrumento a través de la red local. [16]
Otras características del instrumento incluían un disco duro de 80 gigabytes, una discreta consola, ubicada debajo del lado izquierdo del teclado, una amplia variedad de puertos de audio, compatibilidad con dispositivos de almacenamiento USB y compatibilidad con comunicaciones MIDI USB. Otra mejora del sistema Disklavier era la compatibilidad con la generación y recepción de códigos de tiempo SMPTE, lo que permitía la grabación y reproducción de interpretaciones sincronizadas con vídeo sin hardware adicional.
Aunque ocasionalmente se habían realizado actualizaciones de firmware para los modelos anteriores de Disklavier, el sistema basado en Linux del Mark IV podía actualizarse a través de Internet. A partir de 2014, el Mark IV utiliza la cuarta generación de su sistema operativo.
Junto con las actualizaciones del sistema del Mark IV, Yamaha amplió la funcionalidad del instrumento a través de Internet. En 2006, la actualización del sistema 2.0 vino acompañada de la posibilidad adicional de comprar interpretaciones grabadas mediante el control remoto del instrumento, así como de la posibilidad de suscribirse a un nuevo servicio basado en la nube llamado DisklavierRadio. [17] DisklavierRadio (a veces conocido como Piano Radio) ofrece una serie de "canales" que pueden recibirse como flujos de datos de interpretación que son reproducidos por el propio instrumento. [18]
En 2013, Yamaha combinó las tecnologías integradas de reproducción sincronizada con vídeo y las capacidades de transmisión de DisklavierRadio y ofreció a los clientes un servicio adicional llamado DisklavierTV. DisklavierTV funciona con la tecnología RemoteLive de Yamaha y permite la recepción de transmisiones que incluyen vídeo y audio, así como datos de interpretación que controlan la reproducción del piano en sí. [19]
Yamaha ha ofrecido una gran cantidad de conciertos de DisklavierTV a sus clientes de Mark IV y E3, incluidas actuaciones de Elton John y Sarah McLachlan , actuaciones del Festival de Jazz de Monterey, el Festival de Música de Newport y el Concurso Internacional de Piano Electrónico. Gran parte de este contenido también está disponible a pedido, lo que permite a los clientes recibir estos conciertos cuando lo deseen.
El sistema E3 Disklavier se presentó en 2009, mientras que el sistema Mark IV todavía estaba en producción y, en los Estados Unidos, ambos sistemas se ofrecieron al mismo tiempo. Aunque hubo cierta superposición de sistemas en varios modelos de piano, el sistema E3 solo estaba disponible en pianos de cola más pequeños (1,73 m o menos). En 2012, Yamaha finalizó la producción del sistema Mark IV y, en los Estados Unidos, el E3 pasó a estar disponible en prácticamente todos los pianos de cola Yamaha y en un piano vertical modelo de estudio (DU1E3). [20]
Durante el tiempo en que el Mark IV todavía estaba en producción, los modelos E3 disponibles tenían un sistema de grabación y reproducción menos sofisticado y menos costoso. Cuando la serie E3 se amplió para incluir el modelo más grande Disklaviers, Yamaha agregó las características PRO a los instrumentos que miden 6 pies 1 pulgada (1,85 m) y más. En los EE. UU., estos modelos más grandes solo están disponibles con el sistema PRO y, hoy en día, el E3 PRO representa el Disklavier más avanzado hasta la fecha. La unidad de control del E3 se parece más a la unidad de control de los sistemas Mark II, Mark IIXG y Mark III, aunque es el primer sistema Disklavier que no incluye una unidad de disquete interna. El instrumento se controla mediante un control remoto de mano por infrarrojos. Al igual que el Mark IV, el E3 se puede conectar a una red de área local a través de un cable Ethernet y luego se puede controlar mediante una aplicación inalámbrica que se ejecuta en un dispositivo iOS. Al igual que el Mark IV, el E3 disfruta de los mismos servicios basados en la nube, como actualizaciones de firmware, DisklavierRadio y DisklavierTV.
Para que muchos modelos antiguos de Disklavier tuvieran las mismas funciones o unas similares a las del E3, Yamaha introdujo en 2010 la unidad de control de reemplazo DKC-850 para los Disklavier Mark IIXG y Mark III. Exteriormente, la unidad de control tiene un aspecto y unas funciones idénticos a los de la unidad de control E3 y proporciona acceso a los mismos servicios basados en la nube, aunque no actualiza el generador de tonos y tiene sustancialmente menos funciones de interpretación/edición en comparación con las unidades de control originales. La DKC-850 también puede actualizar los modelos anteriores de Disklavier conectándose a la antigua unidad de control a través de cables MIDI. En este contexto, la DKC-850 no admite la recepción de interpretaciones en streaming. [21]
En enero de 2016, Yamaha presentó su Disklavier de séptima generación, el Disklavier ENSPIRE. En reemplazo del Disklavier E3, el ENSPIRE sigue siendo el único piano reproductor totalmente integrado e instalado de fábrica que puede reproducir y grabar una interpretación de piano de forma nativa. [22]
El ENSPIRE está disponible en 14 modelos que van desde pianos verticales de 48 pulgadas (1200 mm) hasta pianos de cola de 9 pies (2,7 m) y se ofrece en tres variantes de sistema: CL, ST y PRO. El CL presenta un modelo de "solo reproducción" que omite la función de grabación y "sistema silencioso" [23] que se ofrece en los modelos ST y PRO. Actualmente, el ENSPIRE tipo CL solo se ofrece en el piano de cola de nivel básico de Yamaha, el GB1K, y solo se vende en ciertos mercados.
Los modelos ST incluyen un sistema de detección óptica sin contacto, con obturadores continuos en escala de grises para cada tecla y obturadores de estilo ventana óptica en cada martillo. También se utilizan sensores ópticos para los pedales de apagador, suave y sostenuto. Este sistema de sensores permite al usuario capturar de forma nativa su propia interpretación en formato MIDI estándar, sin necesidad de software externo o especial. Además, se agrega un "sistema silencioso" que no requiere una instalación especial ni modificación del instrumento para permitir la conectividad de auriculares y el acceso a los sonidos digitales del instrumento, que incluyen una muestra especial del CFX Concert Grand capturada binauralmente. Debido a que los componentes y solenoides del piano pueden verse afectados por los cambios ambientales, un sistema de servoaccionamiento DSP patentado que monitorea y controla el movimiento de las teclas y los pedales para garantizar una reproducción precisa de la interpretación está activo durante la reproducción. Este sistema DSP proporciona retroalimentación al procesador del instrumento, lo que convierte al sistema en un "bucle cerrado". Si el sistema detecta cualquier movimiento físico que no se correlacione con los datos de interpretación proporcionados, se ajustará automáticamente para corregir cualquier desviación en tiempo real.
Los modelos PRO son sistemas de alta resolución equipados con sensores ópticos sin contacto, pero también incorporan obturadores continuos en escala de grises en cada martillo para medir su velocidad y distancia. La adición de obturadores continuos en escala de grises para cada martillo permite una mayor precisión de grabación y ejecución, lo que permite al usuario grabar y reproducir de forma nativa interpretaciones de alta resolución con 1024 niveles de velocidad de teclas y martillos, así como 256 incrementos de pedaleo posicional utilizando el formato XP patentado de Yamaha. Los modelos ENSPIRE PRO también utilizan la tecnología AccuPlay de Yamaha, un sistema avanzado de servoaccionamiento DSP que monitorea los elementos mecánicos importantes del piano durante la reproducción de la interpretación. En los modelos tipo PRO, AccuPlay monitoreará los movimientos de las teclas, martillos, pedales y solenoides. Al igual que el tipo ST, los datos que se envían al procesador de reproducción desde el sistema de detección del instrumento se utilizan para garantizar una reproducción precisa de la interpretación original. Actualmente, ningún otro sistema en el mercado utiliza este tipo de tecnología.
Se han realizado cambios estéticos en el Disklavier ENSPIRE, incluida la eliminación de la interfaz de usuario de estilo "caja" que se utilizaba en generaciones anteriores. Si bien la funcionalidad y los controles táctiles aún existen en el instrumento, el panel de control es casi invisible para el usuario. En términos operativos, se puede acceder a todas las funciones y características mediante cualquier navegador HTML5 compatible; sin embargo, Yamaha recomienda utilizar un dispositivo Apple iOS o un dispositivo Android.
El instrumento viene con 500 canciones incorporadas, muchas de las cuales están en formato PianoSoft Audio de Yamaha. El formato PianoSoft Audio, actualmente compatible sólo con Disklavier ENSPIRE, incluye grabaciones de audio estéreo que se reproducen en sincronía con las interpretaciones al piano. La principal diferencia entre este formato en comparación con el antiguo formato PianoSoft Plus Audio o con las ofertas de la competencia es que las grabaciones de audio son en estéreo real, no en mono. En la biblioteca de canciones incorporada se incluyen interpretaciones de artistas de Yamaha como Sarah McLachlan, Bob James, Jamie Cullum y Frederic Chiu. Además de las canciones incorporadas, los usuarios tienen acceso a más de 6.000 títulos adicionales para comprar a través de la tienda en línea Yamaha MusicSoft, a la que se puede acceder directamente a través de la interfaz de usuario del instrumento.
El Disklavier ENSPIRE también ofrece servicios de transmisión por Internet, como Disklavier Radio al estilo PANDORA, que actualmente ofrece a los usuarios más de 30 canales de transmisión de música de piano las 24 horas del día, los siete días de la semana. Además de Disklavier Radio, los usuarios también pueden acceder a DisklavierTV, un servicio de transmisión de video que permite a los usuarios ver interpretaciones musicales en vivo y a pedido que se tocan en sincronía con su piano.
Las características adicionales de Disklavier ENSPIRE incluyen:
En 2006, Matthew Teeter y Chris Dobrian, investigadores de la Universidad de California en Irvine, desarrollaron un controlador de software Disklavier de terceros que funcionaba en sistemas operativos Windows, Mac y Linux y que replicaba la funcionalidad proporcionada por los controles remotos de PDA/Tablet PC. El software y su código fuente se pusieron a disposición de forma gratuita. [24] En noviembre de 2007, Kevin Goroway utilizó ese código de ejemplo para crear DKVBrowser, que es un proyecto de código abierto. [25] Este software también es multiplataforma y ofrece funciones que no están disponibles en las interfaces propietarias proporcionadas por Yamaha, como la búsqueda con comodines.
El software que se ejecuta en la computadora de control Linux a bordo del Disklavier Mark IV y Mark IV PRO continúa en desarrollo y el fabricante pone actualizaciones de firmware a disposición de los usuarios.
Al igual que con otros instrumentos MIDI, un beneficio potencial de la salida de datos MIDI fácilmente editables de un Disklavier está en el dominio de la grabación profesional, donde una interpretación grabada podría editarse, lo que permite la corrección de errores menores después de una toma. [26]
A finales de los años 80, el investigador y compositor Jean-Claude Risset , del Laboratoire de mécanique et d'acoustique de Marseille, se interesó por el Disklavier para sus investigaciones y composiciones. Compuso Duet For One Pianist en 1989, un conjunto de piezas para piano, donde las notas tocadas por el pianista son procesadas por un algoritmo antes de ser enviadas de vuelta al Disklavier en tiempo real. Con su equipo, entre los que se encontraba el doctor y pianista Simon Bolzinger, [27] desarrolló DKompose, una biblioteca para la composición interactiva con DiskKlavier en el entorno Max/MSP. La biblioteca incluye operaciones elementales utilizadas en las piezas de Risset, como la simetría de notas, el retardo de notas y el arpegio.
En su álbum de 2015 Music For Choking Disklavier [28] , el músico y compositor Hans Tammen se centra en las cualidades sonoras propias del Disklavier, es decir, los sonidos de la mecánica. Para ello, utiliza notas con una dinámica tan baja que el martillo del piano no golpea la cuerda, dejando que solo se perciban los sonidos de la mecánica y los motores del piano. Grabó voluntariamente su álbum colocando micrófonos a la altura de los martillos, activados por los motores. Dice que el título del álbum " Choking Disklavier " proviene del hecho de que el procesador de señales MIDI podría detenerse durante unos segundos debido a la sobrecarga de datos entrantes.
El compositor tejano Kyle Gann compuso varias piezas para el Disklavier. Por un lado, esto le permite componer ritmos que son imposibles de tocar para un pianista, pero también le permite componer música microtonal en el piano, como en Hyperchromatica [29] , publicada en 2018, donde utiliza tres Disklaviers afinados a intervalos más pequeños que un semitono. Esto le permite componer sobre 243 notas de piano en lugar de 88, controlando los tres pianos a través del protocolo MIDI.
En 2018, el pianista Dan Tepfer lanzó Natural Machines [30] [31] , un álbum de video publicado en YouTube. Dan Tepfer procesa datos MIDI en tiempo real mientras toca el Disklavier, creando un dueto entre pianista y máquina. A la manera de Jean-Claude Risset, lo que toca puede, por ejemplo, repetirse como en un juego de espejos o ejecutar un trémolo intocable. [32] Sus interpretaciones están acompañadas de programas de visualización abstracta, que evocan los principios algorítmicos utilizados en sus interpretaciones.
El Disklavier se ha utilizado ampliamente en la educación musical, incluidos colegios, universidades, conservatorios, escuelas de música comunitarias, instituciones K-12 y estudios privados. [33] Las aplicaciones incluyen:
En reconocimiento a sus contribuciones al campo de la pedagogía del piano, la Conferencia Nacional de Profesores de Música y el Instituto Frances Clark le otorgaron al Disklavier el Premio de Pedagogía de Teclado Frances Clark de la MTNA en 2006. [34]
En 1997, Yamaha llevó a cabo un exitoso experimento a gran escala que conectaba instrumentos MIDI entre sí a través de Internet, lo que permitió a Ryuichi Sakamoto transmitir una interpretación de teclado a miles de lugares simultáneamente. El año siguiente, Yamaha anunció una nueva tecnología llamada MidLive RS que desarrollaba aún más este concepto, incorporando datos MIDI al SDK de video/audio RealSystem G2 proporcionado por RealNetworks. Esta tecnología permitió que una interpretación de Disklavier en una parte del mundo se reprodujera con precisión casi en tiempo real en un instrumento similar en otra parte del mundo. [35]
Aunque esos primeros esfuerzos no dieron como resultado un producto comercial, Yamaha continuó explorando la transmisión en tiempo real de las interpretaciones de Disklavier a través de Internet. En 2007, Yamaha presentó la "Lección remota" en la feria Winter NAMM. [36] Desde entonces, los educadores de escuelas de todo Estados Unidos han realizado lecciones a distancia y clases magistrales utilizando la tecnología de la lección remota.
Remote Lesson es una función que está disponible exclusivamente en los pianos Mark IV y E3 y está disponible para determinados educadores e instituciones. Existe una función similar disponible en un programa de software llamado Internet MIDI, desarrollado por TimeWarp Technologies. Internet MIDI conectará los Disklaviers con otros Disklaviers y con otros instrumentos de teclado MIDI.
Cuando los pianos Disklavier se conectan a Internet, se produce un cierto retraso debido al enrutamiento de las comunicaciones por Internet y al almacenamiento en búfer normal de los datos en tiempo real. Además, el propio instrumento introduce un retraso mecánico de aproximadamente un cuarto de segundo entre el momento en que se reciben los datos MIDI y el momento en que los martillos impactan de forma audible en las cuerdas.
Aunque el retraso suele ser demasiado grande para interpretar un dúo de piano tradicional, se puede ajustar para que coincida con el retraso que se experimenta durante una videoconferencia mediante un software como Skype. En ese contexto, el intercambio de notas que se produce durante una lección típica no se ve obstaculizado por el retraso.
