Dionisio Perkins (1929 – 2016), [1] más conocido como Dennis (a veces escrito "Denis") [2] Perkins, fue un artista cubano reconocido como un miembro clave de la primera comunidad artística cubana exiliada en el sur de Florida.
Dionisio Perkins Milian [3] nació en La Habana, Cuba en 1929 de padre inglés y madre cubana . [4] Debido a su origen cultural mixto, Perkins fue bilingüe con fluidez en inglés y español durante toda su vida. Si bien fue mayoritariamente autodidacta en las artes, recibió una breve formación formal del artista cubano Domingo Ramos (1894-1956), conocido principalmente por sus paisajes. [2]
La carrera de Perkins comenzó en serio en La Habana a finales de la década de 1950. En 1957 Perkins participó en exposiciones colectivas en el Liceo de El Vedado . [4] En 1959 formó parte de varias exposiciones en espacios de arte cubanos, entre ellas la exposición en honor al líder de la Vanguardia Víctor Manuel , realizada en el Museo Nacional de La Habana . [4] Más tarde ese año Perkins también participó en su exposición Arte y Artesanía y también expuso nuevamente en el Lyceum. [4] [2] El año siguiente lo vería mudarse a los Estados Unidos .
Tras la agitación de la Revolución Cubana y el ascenso al poder de Fidel Castro , el régimen de Castro tomaría medidas enérgicas contra artistas y académicos para alinearlos con los objetivos y mensajes de la Revolución. [2] Perkins emigró al área de Miami en 1960 y pasó a formar parte de la diáspora cubana desplazada . [2] Como bilingüe fluido, Perkins tenía una ventaja cultural única entre muchos miembros de la diáspora y la utilizó para ayudar a sus amigos y compañeros artistas. Residió en Coral Gables, Florida y permanecería allí el resto de su vida. Perkins continuó su carrera pictórica como miembro de la comunidad artística cubana exiliada que se había vuelto especialmente prominente en la cultura del sur de Florida y que crecería hasta dominar su escena artística a partir de entonces. [2] Perkins, aunque reservado, emergería gradualmente hasta convertirse en uno de sus artistas más respetados, participando regularmente en exposiciones y ganando múltiples premios a lo largo de su carrera, [4] y continuó pintando hasta su muerte.
A lo largo de su carrera, Perkins estuvo activo en varios círculos sociales afiliados al arte latino en el área metropolitana de Miami . Está asociado con sus amigos cercanos y compañeros artistas Lourdes Gómez-Franca y Miguel ("Mickey") Jorge . Los tres frecuentaban reuniones artísticas y sociales desde la década de 1960 hasta cada una de sus respectivas muertes y, a menudo, exponían juntos, además de apoyarse e influirse mutuamente en las carreras de cada uno. [2] [5] [6] [7] [8] [9] El trío es reconocido como un importante grupo temprano de artistas cubanos en Miami que, junto con el Grupo GALA , más grande y formal , ayudó a establecer el arte moderno de Miami. mercado. [2]
Al igual que Lourdes y Jorge, Perkins era un colaborador cercano de Marta Permuy, marchante de bellas artes y mecenas de las artes con sede en Coral Gables . [6] Permuy representaría a Perkins a menudo a lo largo de su carrera y era un invitado habitual en la Casa Permuy, junto con Gómez Franca. [6] También apareció regularmente en la Galería Permuy , una de las primeras galerías de arte cubanas en el sur de Florida, durante la década de 1970 y frecuentó sus influyentes debates de salón de los viernes, que continuaron celebrándose en la Casa Permuy durante décadas después de la galería. período. [6] Estas reuniones de salón fueron un importante nexo cultural para el arte latino de Miami y una forma en que Perkins conocería y conectaría con coleccionistas y otras figuras destacadas del arte del sur de Florida. [2] [6] Otros contactos importantes para Perkins en la comunidad artística del sur de Florida fueron la artista y galerista Gloria Allison (1924-2013), el artista más joven Pablo Cano y María Calas, quien dirigió una exitosa tienda de marcos popular entre muchos artistas cubanos. y coleccionistas que se conectarían a través de ella. [2]
Perkins se identifica generacionalmente como parte de la ola más antigua dentro de La Vieja Guardia ("La Vieja Guardia") del arte cubano que siguió al movimiento Vanguardia y su estilo reflejó su influencia. [2] Como tal, y en contraste con su personalidad apacible, ingeniosa y gentil, [10] el arte de Perkins es conocido por sus colores y figuras de mal humor y muy saturados con una interpretación cubana del cubismo que refleja su aceptación de Pablo. Picasso a través de la lente de su herencia cultural. [2] [4] Sus temas eran generalmente mujeres o escenas de inspiración cubana, como paisajes urbanos y paisajes , con el color siempre en un lugar destacado. [4] Perkins pintaba predominantemente al óleo o acuarela sobre lienzo, papel y madera y normalmente firmaba sus cuadros "D. Perkins" o "Perkins" seguido del año de la obra terminada, generalmente abreviado.
El crítico de arte cubano y afiliado del Smithsonian Institution, Giulio V. Blanc, describió el estilo distintivo de Perkins como una muestra de "humanoides vívidamente distantes" con "tonos oscuros". [11] Armando Álvarez Bravo, otro periodista y crítico de arte cubano, consideraba a Perkins un modernista, mientras que la historiadora del arte cubana Lynette MF Bosch describió su estilo como "rápidamente reconocible y" esencialmente cubano ". [2]
Dionisio Perkins obtuvo varios premios a lo largo de su carrera. En 1959 Perkins ganó el prestigioso Premio Guerlain en la exposición Arte y Artesanía del Museo Nacional . [2] [12] En 1965 ganó el Tercer Premio de Bellas Artes en acuarela en la exposición anual de la Fundación CINTAS y también fue artista destacado de la Segunda Exposición Panamericana donde recibió una mención honorífica. [13] [2] Perkins también ganó una mención honorífica en la exposición de arte cubano del Sistema de Bibliotecas Públicas de Miami de 1970. [2] En 1975 tuvo una exposición individual en la Galería Bacardí , una de las sedes de arte cubano en Miami. durante la década de 1970. [14] Perkins también había expuesto en el Museo de Ciencias de Miami y el cardenal Francis Spellman de Nueva York, uno de sus clientes de alto perfil, le había encargado que produjera una serie centrada en las Estaciones de la Cruz . [12]
El periodista de arte cubano Armando Álvarez Bravo lo comparó con Eduardo Abela y Víctor Manuel . [2] Perkins también fue cubierto sustancialmente por The Miami Herald , El Nuevo Herald y The Miami News a lo largo de su vida, incluidos varios perfiles completos de este último ( Dionisio Perkins: una pintura íntima – Dionisio Perkins: An Intimate Pintura y Dionisio Perkins: el discreto encanto de la pintura). [10] También apareció en revistas de arte estadounidenses [15] y latinoamericanas [16] [17] y revistas de arte estadounidenses como Art in America (1982) [18] y Arts Magazine (1990). [11]
La obra de arte de Perkins también ha sido presentada y discutida en varios libros de arte cubano, particularmente aquellos centrados en el arte del exilio/diáspora cubano, como Art of Cuba in Exile, [4] Cuban-American Art in Miami: Exile, Identity and Neo- Barroco, [2] y La experiencia cubanoamericana: cultura, imágenes y perspectivas, [5] Memoria: Arte cubano del siglo XX [3] y otros. [19] [20]