Dina Brodsky (nacida en 1981) es una miniaturista realista contemporánea , [1] pintora y curadora estadounidense . [2] También es una influencer de las redes sociales y tiene más de 415.000 seguidores en Instagram , a enero de 2021. [3] Actualmente está representada por Garvey|Simon en Nueva York.
Nacida en Minsk , Bielorrusia , Brodsky se mudó a los EE. UU. en 1991 [4] y creció en Brookline , Massachusetts . Estudió en la Universidad de Massachusetts, Amherst , antes de obtener su MFA en la Academia de Arte de Nueva York . Actualmente vive en la ciudad de Nueva York . [5] Además de ser artista y comisaria, ha enseñado en forma privada y en varias instituciones, incluido el Brookline Center for the Arts y el Museo Metropolitano de Arte . [6]
Brodsky tiene un gran número de seguidores fieles en Instagram y, como resultado, comenzó un proyecto global llamado "Bird by Bird" en el que fotógrafos de todo el mundo le envían imágenes de aves interesantes. Dina pinta cada animal (en algunos casos más de uno) con una precisión asombrosa en un formato íntimo que da como resultado una realidad y una fantasía que parecen joyas. Las obras miden desde 1,5 x 1,5 pulgadas hasta 9 x 7 pulgadas (enmarcadas de 5 x 5 pulgadas hasta 13 x 11 pulgadas) y, cuando se observan de cerca, desmienten su escala diminuta con detalles obsesivos que invitan a detenerse.
El artista afirma sobre este conjunto de trabajos:
Hace muchos años me enamoré de las miniaturas islámicas, así como de la iluminación de manuscritos medievales, y traté de experimentar con algunas de las técnicas que utilizaban esos artistas. Mi fascinación por los pájaros proviene principalmente de mi experiencia personal (observar a una anciana alimentar palomas todas las mañanas desde un puente) y de la frecuente aparición de pájaros en mis poemas favoritos. Los pájaros han estado apareciendo en mis pinturas y cuadernos de bocetos desde que comencé a pintar. He incluido pájaros en mis pinturas como sustitutos de personas. Este proyecto se basa en una cita de Pablo Neruda que dice: "pájaro a pájaro, aprendí a conocer la tierra". Para mí, es una forma de descubrir el mundo a través de una única ventana.
Garvey|Simon ha exhibido estas pinturas en la feria Art on Paper Fair. En 2023, se exhibirán en Art Market San Francisco.
One More Shelter es una serie de pequeñas pinturas, consideradas miniaturas, que Brodsky comenzó a pintar en 2012. Viajó por todo Estados Unidos para descubrir y visitar las casas y los edificios abandonados que se representan en esta serie de pinturas. Los interiores abandonados, en desorden, son congruentes con la difícil situación de la artista al regresar a Estados Unidos desde la ex Unión Soviética con su familia. La decadencia también contrasta con el futuro esperanzador que sus habitantes alguna vez tuvieron para estas casas abandonadas. En algunas pinturas, un rayo de esperanza está simbolizado por pájaros o luz que penetra por las ventanas destartaladas de cada interior. [7] La exposición ha sido reseñada en The Journal Mag, Streetlight Magazine, Fusion y Fine Art Connoisseur.
Iniciada en 2013, Cycling Guide to Lilliput es una serie de pinturas de la campiña del norte de Alemania que Brodsky pintó durante un viaje en bicicleta en solitario de varios meses. Todas las pinturas están en tondo o paneles de plexiglás redondos que miden 2 pulgadas de diámetro. Brodsky exhibió esta serie en una exposición individual en 2015 en la Island Weiss Gallery de la ciudad de Nueva York. Con estas pequeñas pinturas, Brodsky combina las técnicas tradicionales de pintura del Renacimiento del norte con representaciones de la campiña contemporánea del norte de Alemania. [8]
En 2016, Brodsky pidió a cientos de miles de seguidores de sus diversas redes sociales, incluidas Facebook e Instagram , que le enviaran fotos de árboles e historias correspondientes. Cada historia era personal y la artista la mantenía en secreto. Utilizando principalmente estas fotos como referencias para sus dibujos, Brodsky comenzó la serie llamada La vida secreta de los árboles que comprende más de 100 dibujos de árboles, todos de no más de 11 x 14 pulgadas y algunos tan pequeños como 3 x 5 pulgadas. Algunos dibujos se hicieron solo con bolígrafo, mientras que otros también se pintaron con pintura al óleo. Brodsky exhibió esta serie en una exposición individual en 2016 en la galería Bernarducci Meisel en la ciudad de Nueva York. [9]
Brodsky es un curador apasionado y ha curado varias exposiciones notables como 'Point of Origin' [10] en la Lodge Gallery en 2015, seguida de 'Palette' en la Abend Gallery en Denver, Colorado y 'Sketchbook Vol. 1' [11] en la Sugarlift Gallery en 2019, ambas en la ciudad de Nueva York.
Point of Origin es una exposición colectiva comisariada por Brodsky en 2015 que incluyó pinturas de 50 artistas, todas ellas sobre la paleta de un pintor. Las paletas de pintor son un vistazo a cómo un artista mezcla sus pinturas. Son el origen de la pintura, por así decirlo. [12] Algunos de los artistas incluidos en la exposición fueron Steven Assael , Alonsa Guevara , Marshall Jones, Alex Kanevsky , Tim Lowly y Daniel Maidman . [13]
Brodsky continuó el proyecto curatorial, curando una segunda exposición grupal de paletas de pintores en la Galería Abend en Denver, Colorado. La exposición, titulada 'Palette', se inauguró en 2017. [14] La exposición incluyó pinturas en paletas de Steven Assael , Alonsa Guevara , F. Scott Hess , Daniel Maidman y muchos más. [15]
Sketchbook Vol. 1 es una exposición colectiva comisariada por Brodsky en 2019 que incluyó 14 cuadernos de bocetos de 14 artistas diferentes que se exhibieron para que los visitantes los examinaran. Estos cuadernos de bocetos no están a la venta. El objetivo de la exposición es presentar el proceso del artista al espectador, ya que los artistas utilizan los cuadernos de bocetos como una herramienta para documentar sus ideas artísticas. La exposición se exhibe en la galería Sugarlift en Long Island City. La exposición incluyó cuadernos de bocetos de David Morales, Diana Corvelle, Dilleen Marsh, Paul Heaston, Dina Brodsky, Evan Kitson, Guno Park, Joshua Henderson, Luis Colan, Marshall Jones, Nicolas V. Sanchez, Sarah Sager, Ted Schmidt y Vi Luong. [16]
Entre los coleccionistas privados que poseen pinturas de Brodsky se incluyen Su Alteza Real el Príncipe de Gales , Kip Forbes , Brooke Shields y Eileen Guggenheim . [17]