Diana bañándose o Diana saliendo de su baño ( francés : Diane sortant du bain ) es un óleo sobre lienzo del artista francés François Boucher , creado en 1742. Representa a la diosa romana Diana , con una ninfa como compañera. El cuadro fue adquirido en 1852 por el Louvre , en París . [1]
La pintura muestra en primer plano a la diosa Diana desnuda, recién saliendo del baño, con una compañera. Diana es reconocible por la corona de perlas que porta, con una joya en forma de media luna, y está en compañía de una ninfa arrodillada a sus pies.
La diosa está desnuda, sentada sobre sedas que realzan su tez clara y su cabello rubio; la ninfa, a su derecha e izquierda del lienzo, tiene cabello oscuro y observa las piernas de la diosa. Los tonos de piel claros adquieren reflejos rojizos, en contraste con el verde azulado del paisaje.
El hecho de que la mujer desnuda representada sea la diosa de la caza se evidencia en sus atributos, como la aljaba con las flechas, los dos perros de caza y algunas presas. Diana se sienta sobre una tela de seda que simboliza el lujo y contrasta con el interior rural. Entre los animales cazados se encuentran dos palomas, símbolos del amor, que a menudo eran un atributo de Venecia. Boucher utilizó un motivo similar en su obra que representa a Venus Consolando el Amor . A la izquierda hay dos perros, uno bebe agua del estanque donde acaba de emerger la diosa, mientras el otro gira la cabeza. [2]
En 1987, el pintor Herman Braun-Vega se apropió de Diana saliendo del baño en su cuadro Diane des tropiques . [3] Al agregar dos mujeres mestizas desnudas que también emergen del baño al primer plano frente a Diana y su ninfa, [4] Braun-Vega expresa el advenimiento de un mundo multirracial y multicultural. [5] Repitió el proceso en 1989 en su cuadro La danse (Boucher, Matisse), añadiendo el mestizaje del cuadro de Matisse con el de Boucher. [6]
El desnudo, ya se sabe, fue uno de los temas de la pintura clásica.
En Francia, François Boucher lo llevó a su extremo galante y rococó haciendo proliferar en escenas pastoriles y libertinas, de facturas refinadas y vigorosas a la vez.
Que Braun-Vega retome ese elemento adocenado como un componente más de su múltiple obra pictórica nos parece la expresión de su voluntad humorística.
Lo sorprendente es ver el esplendor de las Dianas e infantas desnudas gozando a manos llenas, conviviendo con desnudos "metecos", ciudadanos venidos de otras razas, sociedades, culturas y continentes.
Unos y otros comparten vidas y placeres;
algo que supongo ha de haber provocado la irritación de alguno de los miembros de las hordas xenófobas que recorren estas tierras.
La pintura de Braun-Vega es ideológica y discursiva, en la medina en que sus cuadros son no solamente objetos que se contemplan sino textos que se leen.
¿Qué puede el espectador, además de apreciar la virtuosidad de la factura, leer en estos cuadros?
A mi juicio dos cosas: la ocupación cada vez más visible del territorio privilegiado de Occidente por los adelantados del Tercer Mundo y el anuncio de una nueva civilización basada en la promiscuidad, el contacto, el cruce y finalmente el mestizaje étnico y el sincretismo cultural. Para expresar esto un escritor hubiera necesitado escribir un largo ensayo.
A Braun-Vega le basta colocar en el mismo espacio pictórico a dos mestizas calatas al lado de la Diane au bain de Boucher