Desolación es una escultura realizada por Josep Llimona en 1907, que actualmente se encuentra en el Museo Nacional de Arte de Cataluña en Barcelona . [1]
Llimona, de la escuela de escultura del Modernismo catalán , se unió al movimiento simbolista durante los primeros años del siglo XX después de adoptar un idealismo profundamente arraigado en sus convicciones religiosas. Llimona contribuyó a la fundación del Círculo Artístico de Sant Lluc , que pretendía preservar el arte de los excesos percibidos de los artistas contemporáneos. Los desnudos femeninos estaban prohibidos por los estatutos iniciales del Círculo, y Llimona creó Desolación después de que se levantara la prohibición. La obra se exhibió por primera vez en 1907 y tiene como objetivo comunicar sentimientos que reflejan una profunda humanidad a través de una figura femenina desnuda.
La Desolación , un ejemplo de escultura modernista , representa los rasgos formales del simbolismo adoptados por destacados escultores catalanes de la época. Estos rasgos incluyen líneas onduladas y contornos suavizados, características que derivan de La Danaide de Auguste Rodin . Los críticos han dicho que existe una diferencia notable entre la actitud resignada, melancólica y casta de la Desolación y la vitalidad, fuerza y sensualidad de la obra de Rodin. Con La Desolación , Llimona utilizó su proceso de renovación escultórica, al mismo tiempo que pretendía ejemplificar la estética simbolista del modernismo catalán. [2] [3] [4]
Desolación es una versión desnuda de una figura realizada para una cripta del Cementerio de Montjuic . [5] Las medidas de la escultura son 67 cm x 76 cm x 67 cm (26,4 pulgadas x 29,9 pulgadas x 31,5 pulgadas). [6]
La escultura pertenece a un grupo de obras creadas específicamente para los nuevos panteones construidos a principios del siglo XX. Los artistas crearon esculturas de ángeles, o Virtudes, que incluían mujeres abrumadas por el peso de su dolor y figuras alegóricas que reflejaban sentimientos como la desesperación, el dolor o la resignación. Los artistas buscaban capturar el sentimiento, más que la belleza. Las características típicas de estas obras son figuras femeninas lánguidas, encorvadas y con el pelo largo vestidas con túnicas sueltas. Aunque este estilo no fue adoptado en todas las obras, predominan las figuras femeninas, y sus características formales pasaron al lenguaje artístico utilizado por los escultores modernistas en las obras que produjeron para coleccionistas, que descartaron los elementos funerarios de los originales. [7]
La característica más notable de Desolación es la facilidad con la que transmite emociones internas. El carácter hermético y misterioso que evoca la escultura tiene que ver con su postura. La mirada oculta, la composición cerrada del cuerpo y sus contornos curvos parecen encerrar a la figura dentro de su propio silencio. [8] [9]
La escultura se encuentra en el Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC). [10] La obra obtuvo una medalla de oro en la V Exposición de Bellas Artes de Barcelona en 1907. Ese mismo año, una fotografía de la obra fue publicada en el catálogo de la Exposición Internacional de Arte de Barcelona. En 1909, La Desolación fue adquirida por el mayor barcelonés Domènec Sanllehy, quien donó la estatua al Museo de Arte Moderno de Barcelona. La estatua fue trasladada posteriormente a la sala de Arte Moderno del Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Cataluña. [11]
Además del original, Josep Llimona realizó réplicas utilizando diversos materiales. [12] La réplica de bronce es algo más grande en tamaño que el original. Fue presentada en una exposición de arte que conmemoraba la obra de Josep Llimona en el Salón Parés de 1934. La réplica de piedra es una variación del original, en la que la figura femenina está vestida. La escultura es del mismo tamaño que la original y forma parte de un monumento funerario dedicado a Mercedes Casas de Vilanova. La variante de piedra de La Desolación se puede encontrar en el Cementerio del Sureste de Barcelona .
En 1917 Josep Llimona realizó una segunda réplica en mármol , mucho más grande que la original. Mide 78,8 cm x 68,8 cm (31,0 in x 27,1 in). La escultura se dañó con el tiempo y fue reemplazada por una réplica de yeso realizada en 1984. La escultura es la pieza central de un estanque situado frente al Parlamento de Cataluña en el parque de la Ciutadella . [13]
En el jardín de rosas Kelleher, en los Back Bay Fens de Boston, se encuentra una réplica de la misma . Fue donada a Boston (una de las ciudades hermanas de Barcelona ) en 1986. [14]
La Desolación representa a una mujer que esconde su rostro en actitud de desesperación, y es una de las obras paradigmáticas del movimiento modernista catalán . Uno de los principales puntos de referencia para los artistas modernistas catalanes fue el escultor francés Auguste Rodin . La obra refleja la influencia de la obra de Rodin, Danaid, pero con un enfoque más melancólico y casto. [15] Las similitudes entre Desconsol de Llimona y Danaid de Rodin radican principalmente en la técnica de modelado utilizada por el artista, la composición de la figura y el uso reflexivo de la luz y la sombra. [16] La obra magistral de Llimona surge de un bloque de piedra, pero la suavidad y redondez de sus formas contrasta fuertemente con la rugosidad del material. La figura femenina evoca una melancolía contenida que se puede percibir sutilmente; su pose oculta gran parte del mundo interior del personaje. Su rostro, oculto por un espeso velo de cabello, solo lo conocen ella y Llimona. Sólo el gesto de las manos, acariciando la piedra, aporta un rastro de vida a la escultura. [17] [ verificación fallida ]
