Dennis E. Byng (6 de noviembre de 1927 – 21 de agosto de 2008) fue profesor de arte en la Universidad Estatal de Nueva York en Albany (1968-92) y un artista en ejercicio que se especializó en el uso de plástico coloreado en la escultura.
Dennis E. Byng nació en Duluth , Minnesota, en 1927. [2] Completó su maestría en la Universidad de Wisconsin en 1952. [3]
Byng enseñó en la Universidad Purdue , en el Smith College de la Universidad de Minnesota y en el Massachusetts College of Art antes de incorporarse a la Universidad Estatal de Nueva York en Albany en 1968, donde se convirtió en profesor de arte antes de jubilarse en 1992. Fue becario Guggenheim en 1958 y 1959. [4]
La carrera artística de Byng comenzó en la pintura, donde experimentó con esmaltes transparentes para crear efectos de luz de colores en figuras semiabstractas, pero fue más conocido por su uso posterior del plástico en la escultura. Utilizó el material por primera vez cuando cortó una figura femenina en plexiglás laminado en 1966 y lo utilizó en una pintura. En 1968, estaba creando esculturas independientes no figurativas en un intento de eliminar la forma compleja y maximizar el efecto de la luz de colores en los materiales elegidos. [3]
Byng desarrolló técnicas para colorear el exterior de bloques de plástico y laminar plásticos de diferentes colores, creando formas cuadradas y rectangulares con un acabado muy pulido y sin costuras que contradecía el alto grado de habilidad técnica y procesamiento requerido para hacerlas. En 1972, comenzó a utilizar lucita como su medio en lugar de plexiglás, ya que la lucita le ofrecía una mayor flexibilidad para crear efectos de color. [3] Sin título (Byng 74 A 70 2.2) fue uno de los dieciséis cubos de tamaño idéntico que Byng fundió en diferentes colores y exhibió en la Galería Martha Jackson en 1974. Se creó utilizando vaciados sucesivos en un molde que se inclinó entre vaciados para crear un centro hueco que luego se rellenó de blanco y se selló. Luego, el conjunto se puso bajo presión durante 12 horas en un autoclave industrial para eliminar las burbujas de aire, luego se calentó para curar el material en un sólido, luego se molió, pulió y recoció para completar la obra. Se exhibe en un soporte transparente para permitir que la luz entre y se refracte desde todos los lados. [3]
En 1980, Byng dejó de hacer esculturas y volvió a dedicarse a la pintura, en parte debido a la toxicidad de los plásticos. [3]
Byng murió el 21 de agosto de 2008. [2] Su obra ha sido comparada con la de Larry Bell , DeWain Valentine y Robert Irwin . El Instituto de Historia y Arte de Albany tiene seis de sus obras en su colección y la obra de Byng también está representada en más de 100 colecciones públicas y privadas. [3]