Deep Breakfast esel tercer álbum de estudio de Ray Lynch , lanzado el 12 de diciembre de 1984. Tras su lanzamiento inicial, el artista vendió más de 72.000 álbumes en su pequeño apartamento en San Rafael, California . [7] Después de firmar con Music West Records , el álbum fue lanzado ampliamente en marzo de 1986. [8] Tras su reedición , el álbum fue universalmente elogiado por su combinación de sonidos electrónicos y clásicos , y varios lo llamaron una evolución hacia el géneros respectivos. Finalmente, en 1989, el álbum alcanzó el puesto número 2 en lalista "Top New Age Albums" de Billboard , detrás del álbum Cristofori's Dream de David Lanz . [9] El álbum finalmente fue certificado Platino por la Recording Industry Association of America en 1994. [10]
El título del álbum (así como los nombres de las canciones) está tomado del entonces inédito The Mummery Book del maestro espiritual de Lynch, Adi Da Samraj . [11] [12] [13] La línea en la que se inspiró el nombre del álbum se puede encontrar en las notas del álbum: "Evelyn le dio una palmada en la espalda a Raymond con una carcajada. 'Debes estar hambriento, viejo amigo. Ven a mi apartamentos, y sufriremos durante un profundo desayuno de pura luz solar'". [4] En una entrevista con Cymbiosis , Lynch dijo que " Celestial Soda Pop " fue nombrado por un amigo de Lynch después de escuchar esa canción por primera vez. [13]
La obra de arte utilizada para el álbum fue pintada al óleo por el amigo de Lynch, Kim Prager. [14]
Joe Brown de The Washington Post elogió el álbum y lo calificó como un álbum "efectivo con auriculares". Brown elogió particularmente la canción "The Oh of Pleasure", afirmando que "utiliza una amplificación gradual para dar la extraña sensación de que te sumerges cada vez más en el sonido". [15] Bill Henderson del Orlando Sentinel calificó el álbum como una "sorpresa poco común", elogiando su "suavidad y pura belleza". [16] PJ Birosik de Yoga Journal llamó al álbum " el disco pop revolucionario de la nueva era". [17] David Stockdale de Sunday Tasmanian calificó el álbum como más que "una obra maestra moderna" porque "es un placer absoluto de contemplar". Stockdale también comparó algunos de los trabajos de Lynch en el álbum con Vangelis , especialmente en "Your Feeling Shoulders". [18] William Ruhlmann de AllMusic le dio al álbum cinco estrellas, elogiando el uso que hace el álbum de "una estructura melódica de textura profunda y un fundamento rítmico boyante". [5] Digital Audio & Compact Disc Review elogió el álbum, creyendo que es un "paso adelante hacia la madurez de la música New Age". [19] Electronic Musician señaló que el álbum tiene sus raíces en la música barroca , específicamente en la forma en que Lynch "construye canciones neoclásicas, melódicamente hermosas y de notable claridad". La revista también señaló que "la relación de Lynch con los sintetizadores es un poco diferente a la de un teclista" debido a su experiencia como laudista . [20] En un artículo sobre el artista, Steve Korte de CD Review consideró el álbum como un clásico. [21]
El 3 de junio de 1989, la revista Cash Box comentó que el álbum se convirtió en "el único álbum de oro de un artista de la nueva era en un sello independiente". [22]
Deep Breakfast incluye las siguientes pistas. Toda la música está escrita por Ray Lynch , excepto donde se indique lo contrario. [23]
Toda la música compuesta, arreglada y producida por Ray Lynch excepto The Oh of Pleasure , que fue coescrita por Lynch y Tom Canning. [24]
Lynch graba y mezcla sus álbumes en el estudio de su casa.
Varios de sus temas, "The Oh of Pleasure", "Your Feeling Shoulders" y "Tiny Geometries", así como el título del disco, fueron tomados de la novela budista inédita
The Mummery.
por Da Free John.
Muchos de los títulos de Deep Breakfast y No Blue Thing provienen de The Mummery, la novela inédita de Love-Ananda. Lynch dijo que la novela trata sobre "la trascendencia del ego" y podría publicarse este año. [...] A pesar de las referencias al libro de Love-Ananda, Lynch dijo que no está tratando de promover una filosofía particular a través de la música.
'Un buen amigo mío bromeó al escuchar la primera canción diciendo que debería llamarla 'Celestial Soda Pop'. Se estaba riendo, pero el nombre se quedó y es un poco gracioso. 'Ritmo en los bancos', aunque es mi propio título, fue sugerido por un título en The Mummery , una novela publicada por Love Ananda.
Un artista amigo de Ray, Kim Prager (ahora Zen Player), había escuchado parte de la nueva música y pidió una copia, que Ray le dio. Varias semanas después, Kim regresó con Ray con esta animada pintura al óleo, que realmente capturó el espíritu de la música.
Más en el molde del melodrama romántico de Vangelis es Your Feeling Shoulders. Se eleva hasta un clímax majestuoso en las alas de sus teclados resonantes... Deep Breakfast está más que a la altura de la afirmación de que es una obra maestra moderna. Es un placer absoluto de contemplar.
Deep Breakfast es un triunfo para Lynch y un paso adelante hacia la madurez de la música New Age.
Ex laudista de un cuarteto renacentista, la relación de Lynch con los sintetizadores es un poco diferente a la de un teclista. Específicamente, construye canciones neoclásicas, melódicamente hermosas y de notable claridad, debido en parte a los sonidos de percusión y de envolvente corta con los que trabaja. Puedes sentir las raíces barrocas.
Su disco
Deep Breakfast
de 1984 (Windham Hill) se considera un clásico, y su alegre composición instrumental "Celestial Soda Pop" de ese álbum es un estándar que probablemente hayas escuchado docenas de veces en tu supermercado local. o consultorio del dentista.