Gibney Dance , fundada en 1991 por la coreógrafa Gina Gibney, es una organización de danza multifacética que ocupa dos sedes en la ciudad de Nueva York: una en 890 Broadway en el distrito Flatiron y la otra en 280 Broadway en Tribeca . Las actividades de la organización se dividen en los siguientes tres campos interrelacionados: Centro, Compañía y Comunidad. El primero, Centro, se refiere a la instalación y su programación, que proporciona espacio de ensayo a inquilinos comerciales y sin fines de lucro, además de clases, programas y servicios a la comunidad de danza de Nueva York. Compañía se refiere a Gibney Dance Company, una compañía de danza contemporánea profesional que opera desde el Centro. Finalmente, Comunidad se refiere a Acción Comunitaria, un programa de extensión que une a bailarines con sobrevivientes de violencia doméstica en refugios alrededor de la ciudad de Nueva York. En 2008, Gibney Dance fue incluido en el Salón de la Fama de Vanity Fair por "hacer arte y tomar acción". [1]
En 1991, la coreógrafa Gina Gibney fundó Gibney Dance en la ciudad de Nueva York como una compañía de actuación y acción social. Al año siguiente, comenzó a alquilar un espacio en el histórico edificio 890 Broadway para albergar los ensayos de su compañía. El espacio, entonces llamado Studio 5-2, pronto se convirtió en el hogar de una lista de clases de danza de nivel profesional impartidas por algunos de los profesores más solicitados de la ciudad. Durante las siguientes dos décadas, Gibney y su compañía desarrollaron un repertorio de ocho obras de duración que se interpretaron en todo el país, así como en Canadá, Alemania y Turquía. Desde 1997 hasta 2007, Gibney Dance Company funcionó como una troupe exclusivamente femenina, una decisión que surgió de la creciente preocupación de Gibney de que las mujeres en la danza profesional estaban perdiendo terreno artístico y financiero. Desde 2007, la compañía ha incluido tanto a hombres como a mujeres.
En 2000, Gibney Dance fundó el Proyecto de Violencia Doméstica, conocido hoy como Acción Comunitaria. En 2010, el Centro reabrió sus puertas como una instalación muy ampliada, de siete estudios que abarca casi todo el quinto piso del edificio 890 Broadway, cuyos otros inquilinos incluyen Ballet Tech y el American Ballet Theatre . El año siguiente, Gibney Dance comenzó a ofrecer una variedad de programas diseñados para servir al campo de la danza profesional en la ciudad de Nueva York. En 2013, con el apoyo de The Agnes Varis Trust, la Acción Comunitaria de Gibney Dance alcanzó su objetivo de ofrecer 500 talleres cada año a sobrevivientes de la violencia doméstica. También ese año, la organización adquirió otro estudio, lo que elevó la instalación a ocho estudios, convirtiéndola en una de las más grandes de su tipo en la ciudad de Nueva York. En enero de 2014, por invitación del Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York, Gibney Dance creó un plan estratégico para la revitalización de 280 Broadway con el fin de preservar el espacio para el futuro de la danza. La visión de la organización para 280 Broadway es crear un programa de capacitación de primer nivel, un complejo de actuación tripartito y un trampolín para la acción social. El nuevo espacio funciona en conjunto con los programas existentes en 890 Broadway. [2]
Gibney Dance 890 es un complejo de nueve estudios ubicado en 890 Broadway en el distrito Flatiron de la ciudad de Nueva York. Gibney Dance 280 es un complejo de catorce estudios ubicado en 280 Broadway en el Bajo Manhattan. Ambos espacios alquilan estudios a producciones comerciales de teatro y televisión, lo que les permite ofrecer espacio de ensayo a inquilinos sin fines de lucro a tarifas subsidiadas. Las clases de ballet impartidas por Jaclynn Villamil, Janet Panetta , Sharon Milanese, Amy Miller, Martha Chapman y Elisa Osborne se llevan a cabo en 890 Broadway, junto con técnicas de Simonson y Trisha Brown , prácticas somáticas y una serie de otras ofertas de clases contemporáneas en 280 Broadway. Además, el Centro ofrece una lista de programas y servicios diseñados para servir a la comunidad de danza profesional de Nueva York, como residencias de artistas, subvenciones de espacio y foros de comentarios para coreógrafos.
Las organizaciones asociadas al programa de capacitación de 280 Broadway incluyen la Trisha Brown Dance Company, el New Dance Collective, Playground y Movement Research. Las nuevas instalaciones de 280 Broadway incluyen un centro de desarrollo profesional llamado Learning and Leadership Studio, un centro para el programa de acción comunitaria de la organización, una galería de paredes blancas para artes visuales y una sala de trabajo de medios digitales para artistas. 280 Broadway también cuenta con tres espacios de actuación y albergará su primera serie de actuaciones, DoublePlus, en noviembre y diciembre de 2014.
Gibney Dance Company, fundada en 1991, es una compañía de danza contemporánea profesional dirigida por la directora artística Gina Gibney y la directora artística asociada Amy Miller. El repertorio de la compañía incluye ocho obras de duración de velada compuestas durante la última década que se han interpretado en todo el país y en el extranjero. En su coreografía, Gibney ha colaborado con numerosos artistas, entre ellos el compositor Ryan Lott ( Son Lux ), la diseñadora de iluminación Kathy Kaufmann, los diseñadores de vestuario Naoko Nagata y David C. Woolard, y el visualista Joshue Ott. [3]
Time Remaining (2002), realizada con los colaboradores Kitty Brazelton (música), Kathy Kaufmann (iluminación), Naoko Nagata (vestuario) y Normal Group for Architecture (diseño escénico)
Thrown (2004), realizada con la colaboración de Andy Russ (música), Kathy Kaufmann (iluminación) y Naoko Nagata (vestuario)
Unbounded (2005), realizada con Ryan Lott (música), Kathy Kaufmann (iluminación), Naoko Nagata (vestuario) y Anja Hitzenberger (vídeo)
The Distance Between Us (2007), realizada con la colaboración de Ryan Lott/Son Lux (música), Kathy Kaufmann (iluminación), Naoko Nagata (vestuario) y Lex Liang (diseño escénico)
Ver Partially Obstructed (2009), realizada con los colaboradores Ryan Lott/Son Lux (música), Kathy Kaufmann (iluminación), Lex Liang (diseño escénico y vestuario) y superDraw/Joshue Ott (animación en vivo)
Concrete mécanique (2010), realizada con los colaboradores Ryan Lott/Son Lux y yMusic Chamber Ensemble (música), Kathy Kaufmann (iluminación) y Lex Liang (vestuario)
Dividing Line (2013), realizada con los colaboradores Ryan Lott/Son Lux y ACME (música), Kathy Kaufmann (iluminación) y David C. Woolard (vestuario)
Gibney Dance's Community Action es un programa único que reúne a bailarines con sobrevivientes de violencia doméstica en una serie de talleres que se llevan a cabo en refugios en toda la ciudad de Nueva York. El objetivo del programa es "brindar la posibilidad de autoexpresión donde de otra manera no existiría". A través de la creación de movimientos originales y actividades de construcción de confianza, los miembros de Gibney Dance Company trabajan con sobrevivientes de violencia doméstica para abordar cuestiones de elección, autoexpresión y compartir. Desde su creación en 2000, Gibney Dance's Community Action se ha asociado con Sanctuary for Families y Safe Horizon , dos de las principales organizaciones de Nueva York dedicadas a ayudar a las víctimas de violencia doméstica. Más allá de su trabajo en refugios, Community Action ofrece sesiones de capacitación en su metodología tanto en Nueva York como en el extranjero. En abril de 2013, Gibney Dance Company viajó a Estambul, Turquía, para realizar una residencia de acción comunitaria en la Universidad de Bellas Artes Mimar Sinan , enseñando su enfoque único de empoderamiento a través del movimiento a bailarines turcos y proveedores de servicios sociales. En mayo de 2014, la Compañía viajó a Ciudad del Cabo, Sudáfrica, para llevar a cabo su segunda Residencia de Acción Comunitaria Global en asociación con iKapa Dance Theatre y el Centro Saartjie Baartman para Mujeres y Niños. En el otoño de 2014, Gibney Dance abrió un Centro de Acción Comunitaria en 280 Broadway, una instalación dedicada al programa de extensión de la organización que cuenta con un espacio de investigación y trabajo y una biblioteca de recursos.
Gina Gibney, originaria de Ohio, asistió a la Universidad Case Western Reserve , donde se graduó con altos honores (summa cum laude y Phi Beta Kappa ) con un título en artes liberales. Luego obtuvo una maestría en Bellas Artes en danza de la Universidad Case Western, donde trabajó con Kathryn Karipides y Kelly Holt. Su trabajo ha sido galardonado con el Northern Ohio Live Arts Award, el Copperfoot Award for Choreography, el Case Western Reserve University Young Alumni Award, el Alpert Award (finalista), el OTTY (Our Town Thanks You) Arts Award, y por Sanctuary for Families, Safe Horizon y The Retreat y el Vanity Fair Hall of Fame. Gibney actualmente es miembro de la Junta Directiva de Dance/NYC y Danspace Project , y ha sido fideicomisaria de Dance/USA. Es una panelista y oradora frecuente sobre temas de danza, emprendimiento y acción social.
Declaración del artista:
"En mi trabajo, quiero revelar lo que es ser humano, en los términos más simples y básicos. Quiero crear un mundo coreográfico donde la fuerza y la ternura sean igualmente importantes, donde el tacto y la separación sean significativos, y donde el movimiento adquiera la cualidad de una conversación íntima. Gran parte de mi trabajo trata sobre la conexión. Quiero crear obras que nos recuerden que compartimos un entorno común y que nuestras similitudes son mayores que nuestras diferencias. Como coreógrafa, soy una observadora. Intento observar honestamente cómo los bailarines se conectan con el movimiento y con la compleja red de relaciones. Por ejemplo, busco la quietud, ese momento cargado de inmovilidad y lo que eso significa para los bailarines que examinan sus motivaciones internas y las de los demás. Busco gestos que alcancen y envuelvan, sostengan y rechacen, contengan y pierdan. Busco un movimiento que tenga autenticidad y peso. Busco un enfoque que llegue profundamente hacia el interior, pero que sea claro y abierto, con conciencia activa y un sentido de reciprocidad". [4]
Gibney Dance ha recibido el reconocimiento y apoyo de las siguientes fundaciones y donantes corporativos: The Agnes Varis Trust, The Andrew W. Mellon Foundation , Arnhold Foundation, Booth Ferris Foundation, Bossak Heilbron Charitable Foundation, Dextra Baldwin McGonagle Foundation, Engaging Dance Audiences (administrada por Dance/USA y posible gracias a la generosa financiación de la Doris Duke Charitable Foundation), Doris Duke Charitable Foundation , Eileen Fisher , Emma A. Sheafer Charitable Trust, The Gramercy Park Foundation, The Harkness Foundation for Dance, The Hyde and Watson Foundation, The Jerome Robbins Foundation and Trust , Jewish Communal Fund, Joseph & Joan Cullman Foundation for the Arts, Macy's , Materials for the Arts , Mertz Gilmore Foundation, Morgan Stanley , New Music USA : Creative Connections, The New York Community Trust (Fondo de teatro Lila Acheson Wallace), The New York Community Trust (Fondo asesorado por LuEsther T. Mertz), NYC Dance Response Fondo (un programa de Dance/NYC establecido por la Fundación Mertz Gilmore), Fondo Comunitario de la Universidad de Nueva York , Fundación de Música y Danza O'Donnell Green, Open Society Foundations, The Patrina Foundation y Tisch Dance Summer Residency Festivals.
"Gibney encuentra en la danza el conjunto adecuado de dispositivos incendiarios para impulsar cambios de vida, encender nuevas perspectivas sobre los roles de las mujeres y poner en marcha el espectáculo visual del arte en vivo". — Tim Duroche, Willamette Week , 10 de enero de 2007 [5]
"Con justicia, la historia honrará a Gina Gibney Dance por una coreografía exquisita y sensible que tuvo importancia en una época en la que tantos productos culturales no la tenían" — Eva Yaa Asantewaa, Village Voice , 8 de mayo de 2001 [6]
«Gina Gibney se ha consolidado como una poeta de la danza moderna actual» —Jennifer Dunning, The New York Times , 21 de abril de 1998 [7]
"Vanity Fair nomina a Gina Gibney Dance porque no sólo hace arte sino que también actúa, llevando la sabiduría que ha adquirido como bailarinas a las vidas de mujeres cuyas mentes y cuerpos albergan el recuerdo de la violencia doméstica" — Holly Brubach, Vanity Fair , abril de 2008 [8]
“¿Quién mejor que los bailarines para ayudar a expresar físicamente lo inexpresable, que se opone a las palabras, escondido en el repliegue del cuerpo y del espíritu?” — Frédérique Doyon, Le Devoir , 3 de diciembre de 2009 [9]
"La escena artística del Bajo Manhattan sufrió un duro golpe cuando Dance New Amsterdam abandonó su sede en TriBeCa este otoño. Pero un nuevo inquilino con igual credibilidad en el mundo de la danza firmó el jueves un contrato de arrendamiento de 20 años para el espacio de 36.000 pies cuadrados en 280 Broadway: la coreógrafa Gina Gibney, fundadora de Gibney Dance". – Pia Catton, The Wall Street Journal , 9 de enero de 2014 [10]
"Desde 1991, Gibney Dance ha pasado de ser una compañía de espectáculos a incluir dos centros de danza y un programa de acción comunitaria que sirve para dar mayor visibilidad al problema de la violencia doméstica. Más recientemente, la organización ha abierto una segunda sede, Gibney 280 (ubicada en el centro de Manhattan en 280 Broadway), el mismo edificio que albergaba a la antigua Dance New Amsterdam (DNA)". – Trina Mannino, The Dance Enthusiast , 18 de junio de 2014 [11]
"En la actualidad, Gibney es una de las figuras más poderosas de la danza contemporánea en Nueva York. El centro de su nueva influencia es el 280 de Broadway, un edificio de dos pisos al norte del Ayuntamiento, por el que firmó un contrato de arrendamiento en enero. Gibney ahora tiene bajo su control 17 estudios, tres teatros y 51.000 pies cuadrados". -Alex Traub, "The New York Observer", 11 de julio de 2014 [12]