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Majestad Batlló

La Majestad Batlló ( catalán : Majestat Batlló , pronunciado [məʒəsˈtad bəˈʎːo] ) es un gran crucifijo de madera románico del siglo XII , ahora en el Museo Nacional de Arte de Cataluña en Barcelona , ​​España . Se trata de uno de los ejemplos más elaborados en Cataluña de una imagen de Cristo en la Cruz, que simboliza su triunfo sobre la muerte.

Historia

La Majestad de Batlló es una talla románica de madera policromada del siglo XII que ahora se encuentra en el Museu Nacional d'Art de Catalunya en Barcelona, ​​Cataluña . La Majestad Batlló es uno de los mejores y mejor conservados ejemplos de estas esculturas catalanas. Las imágenes talladas en madera fueron un elemento fundamental en las iglesias como objetos de veneración dentro de la Iglesia católica . Uno de los tipos más elaborados en Cataluña fue el Cristo en Majestad , imágenes de Cristo en la Cruz que simbolizan su triunfo sobre la muerte, de las que la más destacada es la Majestad Batlló. La composición geométrica frontal de la túnica decorada con círculos y motivos florales recuerda a los refinados tejidos bizantinos e hispano-moriscos tan apreciados en el Occidente cristiano de esta época. El gran referente de este tipo fue el Volto Santo de Lucca ( Toscana , Italia ), al que se le consideraba de origen milagroso y fue objeto de peregrinación y extraordinaria devoción desde finales del siglo XI. [1]

A finales del siglo XI floreció la escultura en madera en Cataluña. Los talladores utilizaron cuatro formatos principales para representar la Crucifixión :

  1. 'Calvarios' donde se representa a Jesús en la cruz junto a María y San Juan Apóstol .
  2. 'Deposition Tableaux', o figuras de los buenos y malos ladrones María Magdalena , Juan el Apóstol , Nicodemo y José de Arimatea
  3. 'Majestats' donde grandes crucifijos de madera mostraban a un Cristo triunfante vistiendo un colobium (una túnica larga sin mangas).
  4. 'Majestats desnudos' donde Cristo lleva sólo un perizonium (taparrabos). [2]

Los talleres de talla de madera todavía estaban activos en el siglo XII en la parte occidental de la región, en los altos valles de los Pirineos en Cataluña. Hay más de treinta ejemplos de estos grandes crucifijos, llamados majestats . [3] La Majestad Batlló se ha vinculado a la comarca de Olot, cerca de Girona. Como ocurre con gran parte del arte medieval , se desconoce su creador, aunque una leyenda medieval atribuye a Nicodemo la producción de la escultura poco después de la Crucifixión real , una tradición piadosa repetida en otras partes de Europa en relación con cruces monumentales similares, como la más conocida Volto Santo en la iglesia. de San Martino, Lucca, con el que guardan una notable similitud en apariencia y fecha, se creía que estos crucifijos catalanes tenían poderes milagrosos. [4]

Todavía existe un gran número de majestuosas de las provincias catalanas de Girona , Barcelona y Lleida , y de la provincia francesa del Rosellón , de modo que algunos estudiosos creen que se trata de cruces monumentales que alguna vez estuvieron colgadas en casi todas las iglesias románicas construidas en estas regiones como cruces de cruz . [5] Es posible que los Majestatos fueran el foco de un importante y popular culto en estas regiones ya en el siglo X. Normalmente se colgaban cerca de los portales de las iglesias o de los altares dedicados al Salvador. A menudo, las espaldas de los majestats estaban pintadas con el Agnus Dei y los símbolos del evangelista, lo que sugiere que estas cruces también se llevaban en procesiones. [6]

Probablemente procede de una iglesia del barrio de la Garrotxa (Girona). Ingresó en la colección del museo donada por Enric Batlló a la Provincia de Barcelona en préstamo permanente, 1914. Su número de inventario es 015937-000.

Descripción

Detalle del corpus

La cruz fue adquirida para el museo en 1914 por el coleccionista Enric Batlló, que da nombre a la pieza. También fue la misma familia que encargó la construcción de la Casa Batlló en 1877 en Barcelona, ​​Cataluña. Cuando llegó por primera vez al museo, estaba cubierto con una gruesa capa de barniz que oscureció pero ayudó a conservar sus colores brillantes, que ahora han sido restaurados. [7]

Estudios recientes han revelado los pigmentos utilizados para producir los colores: el rojo del cinabrio y el azul del lapislázuli . Ambos pigmentos eran muy caros y se cree que la escultura procedía de un taller de cierta importancia, quizás el taller de los alrededores del monasterio de Ripoll . [8]

Iconografía

La Majestad Batlló presenta a Cristo soportando su sufrimiento con noble estoicismo. Se trata de un Cristo triunfante que viste un colobium , o túnica larga y sin mangas. Aunque las comisuras de su boca se vuelven ligeramente hacia abajo, los ojos abiertos de Cristo y su frente sin arrugas crean la impresión de una impasibilidad serena. Una de las características más llamativas de la Majestad Batlló respecto a otras, es su policromía bien conservada. El colobium de Cristo, que imita la rica seda oriental, está decorado con diseños florales azules rodeados de marcos circulares rojos adornados con puntos y círculos. Un cinturón fino con un elaborado nudo entrelazado tira de la túnica por encima de las caderas de Cristo, haciendo que la tela que la cubre se hinche ligeramente y curvando el recorrido de sus anchos y planos pliegues verticales. Estas túnicas, llamadas colobios, están vinculadas con funciones reales y sacerdotales y brindan un mensaje de fortaleza a la audiencia. Pueden verse como una visualización de la imagen del Cristo apocalíptico del Libro del Apocalipsis . [9] La tradición iconográfica de Jesús en un colobium data del año 586 en un manuscrito de los Evangelios siríacos llamado Evangelios de Rabbula , escrito por el monje Rabbula en algún lugar de Mesopotamia . Se cree que la tradición de representar a Cristo con tal traje fue llevada a Cataluña por artesanos de Pisa que llegaron en 1114 para ayudar a Ramón Berenguer III, Conde de Barcelona, ​​en su conquista de las Islas Baleares . [10]

Una inscripción en latín sobre su cabeza dice: "JHS NAZARENUS REX IUDEORUM" ("Jesús de Nazaret Rey de los judíos") como en los relatos bíblicos ( Mateo 27:37, Marcos 15:26, Lucas 23:38, Juan 19:19). .

Cronología

La Majestad de Batlló es difícil de datar, pero la inscripción de la cruz y la pintura podrían situarse en el siglo XI. Otros autores datan la pieza en el siglo XII, basándose en el parecido del cuadro con los de la zona de Ripoll. Este argumento apoya la fecha posterior, aproximadamente 1150. La túnica tiene también una analogía con un ábaco con motivo islámico del claustro de la abadía de Saint-Pierre de Moissac , lo que parece probar la difusión durante el período románico.

Ver también

Referencias

  1. ^ Colecciones en línea del Museu Nacional d'Art de Catalunya
  2. ^ Mann, Janice. "Un Crucifijo Catalán Monumental". En Boletín del Instituto de Artes de Detroit, Detroit 71 (1997): no. 1–2, pág. 52, figura 9.
  3. ^ Mann, Janice. "Majestat Batlló." El arte de la España medieval, 500-1200 d.C. , exh. gato. Nueva York, 1993: núm. 168, páginas 322–324.
  4. ^ Gertrud Schiller , Iconografía del arte cristiano. Volumen 2. " La Pasión de Jesucristo ". Janet Seligman (tr.), Greenwich, CT: Sociedad Gráfica de Nueva York, 1972: 144–5, 472–3.
  5. ^ Mann, Janice. "Majestat Batlló", El arte de la España medieval, ad500-1200, Nueva York, 1993, p.322-324.
  6. ^ Mann, Janice. "Majestat Batlló." El arte de la España medieval, 500-1200 d.C. , exh. gato. Nueva York, 1993, páginas 322–324.
  7. Trens i Ribas, Manuel (1966) Les majestats catalanes, (Monumenta Catalane, XIII) Barcelona p. 161
  8. ^ Colecciones en línea del Museu Nacional d'Art de Catalunya
  9. ^ Schiller, Gertrud, Iconografía del arte cristiano, volumen II, (1972) Londres, ISBN  0853313245 , páginas 144-145
  10. ^ PIJOÁN, José, (1927), Historia general del arte, Volumen IX, colección Summa Artis. El arte románico siglos XI y XII, p. 505

Otras lecturas

enlaces externos