Cornelia Scheffer ( née Lamme ; 23 de abril de 1769 - 4 de julio de 1839) fue una pintora y retratista en miniatura holandesa . [1] Era conocida como "una mujer de mucha energía y fuerza de carácter". [2] También "se distinguió por su talento, su ingenio y muchas buenas cualidades, que la convirtieron en una de las mujeres notables de su tiempo". [3] A menudo se la considera la madre de un artista más conmemorada visualmente de todos los tiempos.
Nacida como Cornelia Lamme, en Dordrecht , era hija de Johanna van Es y del pintor paisajista Arie Lamme (1748-1801), con quien probablemente se formó. Creció con un hermano menor, Arnoldus (1771-1856), en la sociedad artística de Dordrecht. De niña aprendió francés, alemán e inglés, tocaba música y era una gran lectora. [1] En 1787, cuando el ejército prusiano tomó el poder para salvar el gobierno de Guillermo V , estatúder de la República Holandesa , la familia se vio obligada a huir al sur de los Países Bajos debido a las opiniones patrióticas de su padre . Vivieron allí en el exilio durante dos años antes de regresar a Dordrecht en 1789. [1]
Se casó con el pintor Johann Baptist Scheffer , de Homburg en Hessen-Kassel, en Dordrecht (26 de octubre de 1794) con quien tuvo 6 hijos, de los cuales solo 3 llegaron a la edad adulta. [1] El mayor, Ary (nacido Arij) Scheffer , llamado así por su padre, (1795-1858) se convirtió en un famoso pintor romántico. El hijo del medio, Karel Arnoldus Scheffer (1796-1853), llamado así por su hermano, se convirtió en periodista y escritor, mientras que el más joven, Hendrink (apodado: Henri) Scheffer (1798-1862), también se convirtió en pintor. [4] La familia se mudó a La Haya en 1798, luego a Róterdam en 1801 y finalmente a Ámsterdam en 1803. [1] Justo cuando su esposo, Johann, fue contratado como pintor jefe del rey Luis Napoleón Bonaparte (conocido como Luis I, Lodewijk I en holandés), hermano del emperador Napoleón Bonaparte I, murió a los 45 años. Poco después de su muerte, el poeta Willem Bilderdijk escribió un poema sobre ella y su hijo Ary, en el que predijo la exitosa carrera de Ary como pintor. [1] Después de la muerte de su esposo, enfrentó dificultades financieras y recibió el apoyo de su hermano, quien vino a vivir con la familia. Envió a Ary a Lille, en el norte de Francia, para que continuara su educación artística y potencialmente encontrara trabajo. En este tiempo, le escribió extensamente con advertencias y consejos. [5] Cuando no pudo encontrar trabajo a través del rey Luis I, decidió mudarse a París con Ary en 1811. Un año después, pidió a sus otros dos hijos que se unieran a ella allí. No se sabe que haya realizado piezas originales después de 1811. [1] Se desconoce si asistió a exposiciones en las que se exhibió su trabajo. Durante su estancia en París hubo una exposición en Dordrecht en 1819 y en La Haya en 1825. [1]
Según las cartas que mantuvo con su hermano Arnoldus, sus primeros años en el distrito de Saint-Germain transcurrieron en circunstancias más pobres. Decidió quedarse en París porque creía firmemente que un artista tenía más posibilidades de encontrar trabajo allí que en los Países Bajos. [6] Se especula que Ary y Hendrik se formaron como pintores en el estudio de Prud'hon antes de estudiar con Pierre-Narcisse Guérin . [7] El trabajo de Ary se hizo muy popular, en parte debido al reconocimiento que recibió de la familia real francesa, y se convirtió en un conocido retratista. En 1821, Cornelia comenzó a trabajar para él y Henri como copista, probablemente para mantener una colección personal de su trabajo. En este período también comenzó a posar para sus hijos. En 1830, tras un aumento en la demanda de la obra de Ary, decidió mudarse a una villa en la Rue Chaptal en Nouvelle Athène, que era un distrito artístico cerca de Montmartre. Cornelia decidió mudarse con él poco después. [1] Habiendo vivido con su hijo Ary durante la mayor parte de su vida, y dado su nuevo estatus, se supone que conoció a muchos de sus visitantes famosos, incluidos los artistas Eugene Delacroix, Theodore Gericault y Jean Baptiste-Dominique Ingres, así como la escritora George Sand. También se sabe que músicos como Frederic Chopin y Franz Liszt vinieron a la villa a tocar mientras Ary pintaba. [1] Es posible que (o no) haya conocido personalmente a Édouard Manet . [8] En 1845, posó como modelo para el cuadro de su hijo Ary Los santos Agustín y Mónica. [9] (Sin embargo, la versión que se exhibe en la National Gallery de Londres fue realizada en 1854 con una modelo diferente, la Sra. Robert Holland.) [9]
A lo largo de su vida posterior con Ary, sus otros dos hijos vivieron con ellos o cerca de ellos. Sus sobrinos y sobrinas, incluido el comerciante de arte y primer director del museo Boijmans , Arie Johannes Lamme , venían a menudo a visitarla. No sabía de su nieta homónima, la hija de Ary (madre desconocida), hasta que se fue a vivir con ellos a la villa en 1837. [1] Murió en París en 1839, a los 70 años. Fue enterrada en una parcela en el cementerio de Montmartre , junto con un molde de tamaño natural de ella en su lecho de muerte, hecho por Ary. Sus hijos lamentaron mucho la pérdida de su madre, y Ary creó 20 piezas "post mortem" para ella, incluida una de ella en su lecho de muerte y una lápida de mármol. Ambas se conservaron en su taller junto con un molde de sus manos durante toda su vida. [1]
La mayor parte de la obra de Cornelia consiste en retratos de la familia y de la élite que la contrató. Utilizó múltiples técnicas artísticas, como acuarela, tiza y pintura al óleo. Según varias biografías, se dice que también hizo numerosos grabados al aguafuerte, sin embargo, ninguno sobrevivió hasta el día de hoy. Además de las miniaturas por las que es bien conocida, también hizo retratos más grandes y copias de maestros más antiguos de hasta un metro de altura. [1]
En 1810 se celebró en Ámsterdam una exposición llamada Exposición de Maestros Vivos en la que se exhibieron algunas de sus obras, incluidos dos de sus retratos en miniatura. Actualmente tiene 70 obras suyas expuestas en colecciones públicas en el Museo de Dordrecht, el Museo de Ámsterdam, el Museo Boijmand van Beuningen de Róterdam y el Rijksmuseum de Ámsterdam. [1]
