Las convenciones dramáticas son las acciones y técnicas específicas que el actor, escritor o director ha empleado para crear un efecto o estilo dramático deseado .
Una convención dramática es un conjunto de reglas con las que tanto el público como los actores están familiarizados y que actúan como una forma útil de significar rápidamente la naturaleza de la acción o de un personaje.
Todas las formas de teatro tienen convenciones dramáticas, algunas de las cuales pueden ser exclusivas de esa forma particular, como las poses utilizadas por los actores en el teatro kabuki japonés para establecer un personaje, o el personaje estándar del villano de capa negra y bigote retorcido en las primeras series de melodramas del cine .
También puede incluir una faceta inverosímil de una actuación requerida por las limitaciones técnicas o la naturaleza artística de una producción y que es aceptada por el público como parte de la suspensión de la incredulidad . Por ejemplo, una convención dramática en Shakespeare es que un personaje puede moverse hacia el fondo del escenario para pronunciar un soliloquio que puede ser escuchado por los otros personajes en el escenario, ni los personajes de un musical se sorprenden cuando otro personaje se pone a cantar. Un ejemplo más sería cómo el público acepta el paso del tiempo durante una obra o cómo sonará la música durante una escena romántica.
Las convenciones dramáticas pueden clasificarse en grupos, como ensayo, técnicas o teatrales. Las convenciones de ensayo pueden incluir asientos calientes, roles en la pared e imágenes fijas. Las convenciones técnicas pueden incluir iluminación, diálogo, monólogo, escenografía, vestuario y entradas/salidas. Las convenciones teatrales pueden incluir enfoque dividido, flashback / flashforward , narración, soliloquio y pensamiento hablado.
Todas las categorías de convenciones dramáticas pueden utilizarse en el teatro creativo [1] para ayudar a los educadores que enseñan artes dramáticas. "Jonothan Neelands y Tony Goode señalan que la experiencia del teatro requiere que los maestros utilicen formas y estructuras que involucren tanto el intelecto como las emociones en la creación y representación de significados colaborativos. [...] A medida que trabajes en el teatro, descubrirás otros modos de representar el significado y tu repertorio de ideas para contener y dar forma a la obra se ampliará y se refinará". [2] Los educadores utilizan las convenciones dramáticas en la enseñanza integrada y transversal –en particular en alfabetización y humanidades– para crear experiencias educativas significativas para los estudiantes.