Continuum para clavecín es una composición musical de György Ligeti compuesta en 1968 y dedicada a la clavecinista contemporánea Antoinette Vischer. El compositor describe la concepción y el resultado de su técnica:
Me dije: ¿qué tal si compongo una pieza que sea un sonido paradójicamente continuo, algo así como Atmosphères , pero que tenga que consistir en innumerables lonchas finas de salami? Un clavicémbalo tiene un tacto fácil; se puede tocar muy rápido, casi lo suficientemente rápido como para alcanzar el nivel de continuum , pero no del todo (se necesitan unos dieciocho sonidos separados por segundo para alcanzar el umbral en el que ya no se pueden distinguir las notas individuales y el límite establecido por el mecanismo del clavicémbalo es de unas quince a dieciséis notas por segundo). Cuando se pulsa la cuerda con la púa , además del tono también se oye un ruido bastante fuerte . Todo el proceso es una serie de impulsos sonoros en rápida sucesión que crean la impresión de un sonido continuo .
Amy Bauer (2004, p. 130) describe la pieza como un trampantojo que crea "una sensación de estasis a través de una actividad extremadamente rápida". La compara con la descripción de un paciente de la experiencia esquizofrénica de "una intensa actividad cerebral en la que las experiencias internas se producían a una velocidad mucho mayor, de modo que ocurrían mucho más de lo habitual por minuto de tiempo externo. El resultado fue un efecto de cámara lenta " (Sass 1992).
Esta pieza también ha sido arreglada para organillo y para dos pianolas por el compositor.
Los críticos de música clásica también han comparado la pieza con las fluctuaciones magnéticas del cometa 67P/Churyumov–Gerasimenko detectadas por la sonda espacial Philae después de que un compositor y diseñador de sonido alemán las sonificara artísticamente para hacerlas audibles. [1] [2]
Ligeti también escribió dos obras posteriores para clavecín solo: Passacaglia ungherese (1978) y Rock húngaro (Chacona) (1978).