Como una ola de fuerza y luz esuna composición parasoprano,piano,orquestaycinta magnéticadel compositor italianoLuigi Nono. Fue compuesto entre 1971 y 1972 y fue el primer intento de Nono de darle al piano un papel protagónico en una composición.
La lealtad política de Luigi Nono estuvo presente en gran parte de su producción artística. Miembro del Partido Comunista Italiano desde 1952, participó en actividades políticas y culturales prácticas a lo largo de los años 60 y 70. Este compromiso y una colaboración con el pianista Maurizio Pollini y el director Claudio Abbado llevaron a la composición de esta pieza. [1] Aunque Nono conocía a Pollini desde septiembre de 1966 y Nono ya era un nombre muy conocido en la música clásica de vanguardia, no fue hasta septiembre de 1971 que comenzaría a trabajar con Pollini en su primera composición para piano, porque Nono pensaba Las habilidades pianísticas y la musicalidad de Pollini son "muy fascinantes". [2] [3] Tiempo después de iniciar el proyecto, se enteró de la muerte accidental del activista de izquierda chileno Luciano Cruz, uno de los jóvenes líderes del Movimiento de Izquierda Revolucionaria . Nono había conocido a Cruz en Santiago de Chile en junio de ese año y entabló una fuerte amistad con él. Por ello, Nono decidió ampliar el primer borrador de la composición y agregó una voz de soprano con algunos versos de un poema del poeta argentino Julio . [4]
Esta composición se terminó en 1972 y se estrenó en el Teatro alla Scala de Milán el 28 de junio de 1972. Claudio Abbado dirigió la Orquesta del Teatro de La Scala , con Maurizio Pollini al piano y Slavka Taskova como soprano. La cinta original de la composición fue realizada meses antes en el Studio di fonologia musicale di Radio Milano , con el técnico de sonido Maurizio Zuccheri bajo la supervisión y dirección del Nono. La partitura fue publicada ese año en facsímil por Ricordi . [4] Estaba dedicado a " Luciano Cruz para vivir " (en español "Que Luciano Cruz viva").
Como una ola de fuerza y luz es una composición en un solo movimiento, aunque Nono especificó al menos dos segmentos cantados en la partitura. La composición debe tener una duración exacta de 30 minutos y 5 segundos, ya que se supone que la orquesta debe seguir las indicaciones y el tiempo indicado en la cinta. A menudo se ha descrito como un réquiem secular o como un epitafio (incluso por el propio Nono). Sin embargo, Nono rechazó la idea de que se tratara de un concierto triple para soprano, piano y cinta. [2]
La composición está compuesta para cuatro flautas, cuatro flautines, cuatro oboes, cuatro clarinetes, dos clarinetes bajos, cuatro fagotes, dos contrafagotes, seis trompas, cuatro trompetas, tres trombones, dos trombones contrabajos, una tuba, dos percusionistas tocando los timbales, dos más tocando el bombo y dos más tocando el tam-tam; un arpa, amplificada por un micrófono de contacto colocado en la tapa armónica, el altavoz situado cerca del arpa; un piano solo, amplificado desde los 23 minutos y 38 segundos por un micrófono colocado debajo del piano, el altavoz colocado separado del piano; una soprano, una gran sección de cuerda compuesta por doce primeros violines, doce segundos violines, doce violas, doce violonchelos, doce contrabajos y una grabadora de cuatro canales, situada a mitad de camino, o casi al fondo, de la sala. [5]
Dado que algunos instrumentos están destinados a ser amplificados, se necesitan hasta cinco altavoces, de al menos 100 vatios cada uno, colocados detrás de la orquesta en forma de arco iris. Cuatro de ellos están situados de izquierda a derecha a igual distancia, excepto los altavoces dos y tres. El altavoz del piano está situado en el centro. [6]
La pieza tiene un ritmo constante en5
4en ♩ = 60, lo que significa que cada compás dura cinco segundos. Aunque la separación de movimientos no está clara, Nono dejó algunas especificaciones en la partitura original. La composición comienza con una pequeña introducción a cargo de los vientos, la cinta y los violines, que se desvanece después de los dos minutos. La primera sección numerada comienza a las 2:30, marcada como Interno dolce y presenta a la soprano cantando "Luciano" con la cinta. La segunda sección numerada comienza a las 4:15, marcada como Duro deciso , y con el íncipit " En los vientos azarosos de esta tierra... ". Esta sección también presenta a la soprano y solo la cinta, y termina a las 6:30 con la entrada del piano, marcada " Suono duro - Poco pedale semper " en la partitura. [6]
Aunque no está numerada, la siguiente entrada de soprano generalmente se considera la tercera sección, comenzando con el texto " Voces de niños doblen campanas dulces", pero esta sección no está separada por una doble barra ni ¿Incluye una marca de tempo? Esta vez, a la soprano y la cinta se une el piano. Después de que la cinta se desvanece lentamente, la entrada de metales a las 15:30 marca el inicio de lo que el propio Nono llamó la "'larga marcha', del registro bajo al alto: 'tensión más alta'". La pieza finaliza con una sucesión de "olas" repletas de clusters tonales seguidas por la cinta que recuerda el prólogo y la parte central mientras se desvanece lentamente. Nono especificó que la cinta puede finalizar ya sea a las 29:03, 29:18 o 30:04. [6]
La siguiente es una lista de actuaciones notables de esta composición:
