Comfort and Joy es una película de comedia escocesa de 1984 escrita y dirigida por Bill Forsyth y protagonizada por Bill Paterson como un disc jockey de radio cuya vida sufre un extraño cambio después de que su novia lo abandona. Después de ser testigo de un ataque a una furgoneta de helados por parte de competidores enojados, se ve inmerso en la lucha entre dos familias italianas por el mercado de helados de Glasgow . [2] La película recibió una nominación al premio BAFTA al mejor guión original en 1985. [3]
Unos días antes de Navidad, el disc jockey de radio de Glasgow Allan "Dicky" Bird se queda atónito cuando Maddy ( Eleanor David ), su cleptómana novia desde hace cuatro años, anuncia de repente que se muda. Su amigo médico Colin ( Patrick Malahide ) intenta consolarlo, pero Bird tiene el corazón roto.
Un día, sale a dar una vuelta en coche para dejar de pensar en sus problemas. Al ver a una chica atractiva, Charlotte ( Clare Grogan ), en la parte trasera de una camioneta de helados "Mr. Bunny" , la sigue por debajo de un puente ferroviario por capricho y cuando la camioneta se detiene, compra un cono de helado. Para su sorpresa, tres hombres llegan y proceden a destrozar la camioneta con bates de béisbol. Los ocupantes responden con chorros de salsa de frambuesa . Por pura casualidad, Bird se ve involucrado en una guerra territorial entre vendedores de helados italianos rivales: el joven intruso Trevor ( Alex Norton ) y el mayor y establecido "Sr. McCool" (Roberto Bernardi).
Como una celebridad local admirada, Bird se reúne con McCool y sus hijos Bruno, Paolo y Renato. Luego va y viene entre ellos, Trevor y Charlotte (que luego se reveló como la hija rebelde de McCool), tratando de negociar un acuerdo pacífico. A esto le siguen varias desventuras: su BMW 323i Baur descapotable rojo sufre cada vez más daños. Bird se obsesiona con resolver la guerra. Para contactar a los combatientes, comienza a transmitir mensajes codificados en su programa matutino, lo que hace que Hilary ( Rikki Fulton ), su jefa, pregunte a su secretaria si el contrato del Sr. Bird incluye una "cláusula de cordura". Luego, Hilary le ordena a Bird que vea a un psiquiatra sobre el Sr. Bunny al que sigue intentando contactar.
Al final, Bird propone que los empresarios rivales , que resultan ser tío y sobrino, unan fuerzas para comercializar una nueva delicia: buñuelos de helado . Ambas partes están impresionadas por el potencial del producto. Atrae tanto la experiencia de Trevor en freír pescado con patatas fritas como la experiencia del Sr. McCool en helados. Dado que sólo Bird conoce el ingrediente secreto de la antigua receta china , se reparte el 30% de los ingresos brutos, así como las reparaciones de su coche maltratado.
Durante los créditos, se le escucha intentando grabar un comercial del nuevo producto: "Frosty Hots".
Forsyth originalmente tuvo una idea para una película sobre un DJ local. Dijo: "Cuando comenzaron las estaciones locales como Radio Clyde , era la primera vez que teníamos el fenómeno de la celebridad local, famosa en un radio de 10 millas, que abría supermercados en Drumchapel. Era nuevo en Escocia y era conmovedor. "Un tipo en su pequeño módulo transmitiendo a una ciudad en medio de la noche. Le dio a la gente un sentido de identidad local cuando escucharon en la radio a personas que hablaban como ellos". [4]
Forsyth sintió que no tenía suficiente para una película, por lo que añadió una historia de amor. Necesitaba más, cuando Peter Capaldi , que provenía de una familia de helados, le contó historias de la guerra del helado. "Pero tal como lo contó, la rivalidad simplemente se debía a quién tenía el mejor helado", dijo Forsyth. [4]
"Todo el tono de la película era trivial y tonto porque eso era lo que era la radio local", dijo Forsyth. "Si bien las verdaderas guerras del helado en Glasgow giraban en torno a territorios para descargar drogas, no se preocupaban por el helado de otra persona". sabe mejor: la película era una metáfora de la descarada amabilidad de la radio local”. [4]
Forsyth pudo recaudar dinero para hacer la película gracias a su éxito con Local Hero . " Local Hero creó la impresión de que mis películas generan dinero porque tuvieron mucha cobertura y una buena cantidad de gente fue a verlas. Así que, en ese sentido, me resultó un poco más fácil recaudar dinero para la próxima película." [5]
La película fue anunciada en 1983 por Verity Lambert como parte de una lista de películas de EMI, las otras incluyen Dreamchild , Morons from Outer Space y Slayground . [6] Forsyth dijo que la película trataba sobre un hombre que llega a una "segunda adolescencia ". [7]
Paterson dijo que "no tenía ni un momento de malos recuerdos... la única otra dificultad que tuvimos fueron las condiciones climáticas. Intentamos fotografiar Comfort and Joy en noviembre/diciembre en Glasgow: incluso cuando hace buen tiempo, la luz se va a las 5 en punto. Si tienes una historia diurna, no tienes muchas horas para filmarla. Siempre parecíamos estar persiguiendo la luz en los exteriores. Es un recuerdo duradero, pero todo lo demás fue un placer. Me encantó. " [8]
Forsyth dijo sobre la película: "Todos los que manejaron mi película estaban contentos con la forma en que iban las cosas, excepto yo", "Universal nunca esperó ganar mucho dinero con ella, por lo que afortunadamente no ejercieron mucha presión en la realización de la película. Pero tampoco invirtieron mucho en su promoción." [5]
Paterson dijo más tarde que "el final nunca estuvo del todo bien. Filmamos otro final y no sé por qué no se usó. Hubo un vínculo entre el personaje de Dickie y Clare Grogan, pero no se resolvió adecuadamente, así que rodamos otra. Cualquier película que tenga un final insatisfactorio no es la película perfecta porque eso es lo que la gente recuerda al salir del cine". [8]
La película se proyectó en Cannes en mayo de 1984. [9] Tuvo su estreno en el Reino Unido como película de apertura en el Festival de Cine de Edimburgo de 1984 el 14 de agosto de 1984. [10] Se estrenó en Londres el 31 de agosto de 1984. [1]
La película fue número uno en la taquilla del Reino Unido durante dos semanas. [11] [12]
En su reseña en The New York Times , Vincent Canby escribió: " Comfort and Joy es una película encantadora por sí sola, pero algo decepcionante en comparación con Girl and Local Hero de Gregory , en la que los inventos eran más consistentemente cómicos y locos. " [13] El personal de Film4 estuvo de acuerdo y lo calificó como "... de alguna manera no tan satisfactorio como sus primeras películas [de Forsyth]". [14] El crítico continuó observando que "siempre vale la pena ver a Paterson, mientras que Grogan y David son igualmente observables, pero no existen las risas a carcajadas que Sinking Feeling proporciona tan fácilmente, ni el encanto informal de Gregory's Girl ". Adil. en Variety también fue tibio y concluyó que después de "... mostrar muchas risas por una pareja inesperadamente divertida que vive junta, Forsyth cambia abruptamente a una trama más convencional" y que "David y Paterson están fantásticos juntos y casi cada línea entre ellos es una alegría. Desde el momento en que ella se marcha sin explicación, la imagen muestra uno o dos momentos brillantes, pero no vuelve a alcanzar los puntos altos". [9]
Por otro lado, Roger Ebert llamó Comfort and Joy "... una de las películas más felices y atractivas que probablemente verás este año, y proviene de un director de Glasgow que se ha especializado en personajes que son tan reales como como tú y como yo, y más amable que yo." [15]
Rotten Tomatoes le da a la película una calificación del 100% según diez reseñas. [dieciséis]
Al igual que en la película anterior de Forsyth , Local Hero , Mark Knopfler proporcionó la banda sonora de la película . Algunos pasajes musicales fueron tomados del álbum Love Over Gold de Dire Straits de 1982 .
