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Colin Yo

Colin Self, Mayor Gallery, Londres. diciembre 2015

Colin E Self (nacido en 1941 en Rackheath , Norfolk ) es un artista pop inglés cuyo trabajo ha abordado el tema de la política de la Guerra Fría .

Como estudiante en la Escuela de Bellas Artes Slade de 1961 a 1963, Colin Self recibió estímulo para sus dibujos y collages de los artistas David Hockney y Peter Blake . Las visitas a Estados Unidos y Canadá en 1962 y 1965 aumentaron su conciencia sobre la política de la Guerra Fría y acontecimientos como la crisis de los misiles cubanos y las marchas de la CND lo llevaron a crear impresiones muy innovadoras como Nuclear Bomber No.1 (1963), una de los primeros grabados en placas múltiples y pinturas como 'Mujeres esperando y dos bombarderos nucleares' (1962-1963). [1] También exploró la relación entre la violencia y la amenaza sexual en dibujos de modelos glamorosas y sus icónicas esculturas 'Bombardero nuclear de piel de leopardo'.

Después de su viaje a los Estados Unidos en 1965, produjo una serie de dibujos basados ​​en los refugios nucleares estadounidenses, los interiores de los cines Art Déco y los hot dogs, que describió como "un desarrollo del siglo XX tan importante como (digamos) un cohete.' Su estilo de dibujo muy personal y distintivo llevó al artista Richard Hamilton a llamarlo "el mejor dibujante de Inglaterra desde William Blake ". Durante la década de 1960, Self expuso en la Robert Fraser Gallery de Londres. Como grabador, Self ha sido un gran innovador y una figura central en el auge del grabado en la década de 1960 . Tomando imágenes de una variedad de fuentes comerciales, creó la serie de serigrafías Poder y Belleza (1968) en Editions Alecto, mientras que su suite de grabados Preludio a los 1000 objetos temporales de nuestro tiempo (1970-71) buscó proporcionar un registro único de la sociedad. en caso de su posible destrucción [2]

Sospechando del mundo del arte comercial, Self trabajó de forma aislada durante la década de 1970, buscando una sensación de consuelo a través de la producción de acuarelas y carboncillos atmosféricos de los paisajes de su condado natal, Norfolk, y Escocia. De 1972 a 1974 trabajó por cuenta propia en colaboración con el alfarero alemán Mathies Schwarze en Töpferei Schwarze Pottery cerca de Colonia, Alemania. Un viaje a la antigua Unión Soviética en 1985-6 proporcionó un mayor estímulo a sus exploraciones de la cultura de la Guerra Fría. Sus collages desde la década de 1980 hasta la actualidad combinan su interés por la yuxtaposición surrealista y el subconsciente con una imaginación visual inventiva. Algunas de estas obras, como 'Burning Man Jumping from Building' (1983) y 'New York Disaster' (1998), parecen notablemente proféticas a la luz de acontecimientos como el ataque al World Trade Center en 2001, mientras que otras crean obras más ligeras, a menudo narraciones humorísticas a partir de material encontrado en la vida cotidiana: una extensión del lenguaje del arte pop. En 1997, la Tate Gallery realizó una muestra de todos los fondos de su obra. Desde 2000, Self ha trabajado en su conjunto de grabados 'Odisea/Ilíada', en los que el artista ha vuelto a su técnica de grabado en placas múltiples de los años 60 para volver a contar la historia clásica de Homero utilizando imágenes y temas encontrados contemporáneos.

En 2008 se celebró en Pallant House Gallery una retrospectiva de su obra titulada 'Colin Self: Art in the Nuclear Age' , comisariada por el historiador de arte Simon Martin. [3] Las colecciones públicas que albergan obras de Colin Self incluyen el Arts Council of Great Britain , el Museum of Modern Art , Pallant House , Tate Gallery y The Priseman Seabrook Collection . [4] [5]

Referencias

  1. ^ colección: Pallant House Gallery, Chichester Reino Unido
  2. ^ Tessa Sidey, Ediciones Alecto: gráficos originales, múltiples originales 1960-1981, Lund Humphries, 2003
  3. ^ Exposiciones de la galería Pallant House Archivado el 18 de abril de 2008 en la Wayback Machine.
  4. ^ "Yo, Colin". Artnet. 2016 . Consultado el 15 de mayo de 2017 .
  5. ^ "Colección Priseman Seabrook". Priseman-Seabrook.Org. 2016 . Consultado el 15 de mayo de 2017 .

enlaces externos