La Coalición Cultural de Emergencia Negra (BECC, por sus siglas en inglés) fue fundada por un grupo de artistas como una huelga de artistas para protestar contra los museos de Nueva York por su exclusión de artistas y curadores negros en las principales exposiciones de arte. Durante muchos años, la BECC y sus miembros dirigieron y patrocinaron contraexposiciones, programas de educación artística y manifestaciones lideradas por artistas, incluida la protesta Harlem on My Mind .
Historia
La Coalición Cultural de Emergencia Negra (BECC) fue fundada en enero de 1969 por un grupo de artistas activistas negros para protestar contra las prácticas cuestionables en el Met y el Museo Whitney . [1] [2] [3] [4] [5]
El Met
Benny Andrews y otros [6] organizaron el BECC para protestar contra la exposición documental del Museo Metropolitano de Arte , “Harlem on My Mind: Cultural Capital of Black America, 1900–68”, [7] que no incluía una pintura o escultura de un artista con base en Harlem. [8] [9] [10] [11] [12] Romare Bearden , Jacob Lawrence y Faith Ringgold vivían en Harlem en el momento de la exhibición en el Met, y las obras de Bearden y Lawrence ya estaban incluidas en la colección permanente del Met. [7]
La BECC argumentó que al no incluir el trabajo de un artista de Harlem en una muestra sobre Harlem, una comunidad con importancia histórica para los artistas negros, [13] el Met estaba juzgando la calidad y relevancia de los artistas negros. [4]
Museo Whitney
Además, el Museo Whitney organizó en 1968 la exposición “Los años 1930: pintura y escultura en Estados Unidos”, y no incluyó a ningún artista negro en la muestra. [1] [14] [4]
En respuesta a la omisión de artistas negros por parte del Whitney, el Studio Museum de Harlem y el BECC presentaron “Invisible Americans: Black Artists of the '30s”, [14] [4] que incluía a Romare Bearden y Jacob Lawrence quienes, irónicamente, fueron exhibidos en el Whitney en la década de 1930. [14] El BECC usó como lema de protesta la frase: “Ignorados en los años 30, ignorados en los años 60”. [14]
Las protestas y manifestaciones de la BECC dieron lugar a debates entre el Whitney y la BECC sobre futuras exposiciones en el museo. [14] [10] La BECC creía que la exposición “Artistas negros contemporáneos en Estados Unidos” prevista para el Whitney en 1970 sería una oportunidad para que el Whitney contratara a curadores negros. [14] El Whitney no estuvo de acuerdo; Robert “Mac” Doty, un curador blanco que había organizado tres exposiciones anteriores de artistas negros en el Whitney, [3] [12] fue seleccionado para dirigir la exposición “Artistas negros contemporáneos en Estados Unidos”. [14] [3] Para mostrar solidaridad con la BECC, 15 artistas negros se retiraron de la exposición “Artistas negros contemporáneos en Estados Unidos” del Whitney. [3] [12] [14]
Dos resultados de las protestas de BECC-Whitney fueron: 1. el Whitney compró obras adicionales de artistas negros para su colección permanente; [3]
y 2. el Whitney acordó albergar "al menos cinco exposiciones individuales para artistas negros en la pequeña galería junto al vestíbulo del Whitney". [14] Entre 1969 y 1975, el Whitney albergó exposiciones individuales de Mel Edwards , Richard Hunt (1969), [3] Alvin Loving (1969), [15] Betye Saar , Alma Thomas (1972), [16] y otros en la galería de la planta baja, aunque lejos de los espacios de la galería principal en los pisos superiores del museo. [14]
Contraexposición
Como contraexposición, la BECC presentó “Refutación a la exposición del Museo Whitney: artistas negros en refutación”, en la galería de arte Acts of Art, propiedad de negros, ubicada en 15 Charles Street en Greenwich Village. [3] [17] [18] La galería Acts of Art fue fundada por los artistas Nigel Jackson y Patricia Gray para presentar el trabajo de artistas negros en un barrio “fuera de las áreas del gueto”. [19] “Refutación” presentó el trabajo de 47 artistas negros que se opusieron a la exhibición “Artistas negros contemporáneos en Estados Unidos”. [20] [21] [22]
Programa de artes en prisión
En 1971, la BECC creó un Programa de Artes Carcelarias en respuesta al motín de la prisión de Attica en Nueva York. [23] [2] [24] Al año siguiente, la BECC, en colaboración con Artists and Writers Protest Against the War in Vietnam, [25] publicó el "Attica Book", que incluía reproducciones en blanco y negro de obras de cuarenta y ocho artistas, entre ellos Benny Andrews , Faith Ringgold , Irving Petlin , Jacob Lawrence , Jack Sonenberg, [26] Mary Frank , Melvin Edwards y Vivian Browne . [24] Con el tiempo, el programa de artes carcelarias se expandiría a veinte estados, y la BECC patrocinaría programas similares en centros de detención juvenil e instalaciones de salud mental en todo Estados Unidos. [2]
La BECC patrocinó varios otros programas de educación artística, entre ellos la Artisan Alliance (Green Haven Correctional Facility: Stormville, NY) [27] y la Sinbad School of Art (Brooklyn, NY). [2]
Estatus sin fines de lucro
En 1972, la BECC se constituyó como una organización sin fines de lucro . [2] Los directores y artistas trabajaban de forma voluntaria y la organización recibía financiación de fuentes públicas y privadas. [2]
El BECC continuó abogando por la inclusión de artistas negros y la contratación de profesionales negros en funciones de curaduría y toma de decisiones dentro de los museos y galerías de arte de Nueva York hasta mediados de la década de 1970. [4]
En 1980, la BECC, en asociación con la PPS-Galerie y S. Fischer Verlag , patrocinó la exposición “Xango” de 1980 en la biblioteca Countee Cullen Branch en Harlem. [2] [28]
En 1982, la COCEF cesó sus operaciones. [2] [23]
Miembros
La membresía del BECC variaba desde una docena de artistas hasta 150 miembros. [12] La siguiente es una lista parcial de miembros.
- Benny Andrews : elegido como uno de los tres copresidentes (1969); [6] [5] [3] cofundador; [4] [29] “lideró la protesta frente al Met ”; [11] “formó el BECC”; [8] [18] [7] [10] “director inicial” de la organización sin fines de lucro del BECC [2]
- Romare Bearden : “formó la BECC”; [7] [10] participó en protestas en museos [6]
- Camille Billops : “directora inicial” de la organización sin fines de lucro BECC [2]
- Vivian Browne : “directora inicial” de la organización sin fines de lucro BECC (1972); [2] participó en protestas en museos [6]
- Francesca Burgess: participó en las protestas del museo [6]
- Zeb Burgess: participó en las protestas del museo [6]
- Barbara Carter: participó en protestas en museos [6]
- Michael Chisolm: coordinador de programas de la organización sin fines de lucro BECC (1972-) [2]
- Charles Creary: participó en las protestas en los museos [6]
- Roy DeCarava : participó en protestas en museos [6]
- John Dodds: participó en protestas en museos [6]
- Calvin Douglass (n. 1931): participó en las protestas en los museos [6]
- Bill Durante: participó en protestas en museos [6]
- Reginald Gammon : “lideró la protesta frente al Met ”; [11] “formó el BECC”; [18] participó en protestas en museos [6]
- Henri Ghent: elegido como uno de los tres copresidentes (1969); [6] [5] “formó la COCEF” [7] [10] [30]
- Felrath Hines : participó en las protestas del museo [6]
- Clifford Joseph: cofundador; [4] copresidente; [3] [31] “lideró la protesta frente al Met ”; [11] “formó el BECC”; [18] [7] [31] “director inicial” de la organización sin fines de lucro del BECC [2]
- Norman Lewis : “formó la BECC”; [7] [10] participó en protestas en museos [6]
- Tom Lloyd : participó en las protestas del museo [6]
- Richard Mayhew : participó en protestas en museos [6]
- Earl Miller (1930–2003): participó en protestas en museos [6]
- Alice Neel : participó en protestas en museos [6]
- Mel Ramon Ramos: participó en protestas en museos [6]
- Karen Ryder: participó en protestas en museos [6]
- Mahler Ryder: participó en las protestas en los museos [6] [32]
- John Sadler: elegido como uno de los tres copresidentes (1969) [6]
- Joan Sandler (n. 1934): participó en las protestas en los museos [6]
- Raymond Saunders (n. 1934): participó en las protestas del museo [6]
- Tecla Selnick (1909-1983): participó en protestas en museos [6]
- Frank Sharpe (nacido en 1942): participó en las protestas en los museos [6]
- Raphael Sober: participó en las protestas del museo [6]
- Edward Taylor: copresidente; [5] “formó la COCEF” [7]
- Russell Thompson: “director inicial” de la organización sin fines de lucro BECC (1972); [2] participó en protestas en museos [6]
Referencias
- ^ ab Wallace, Caroline V. (3 de abril de 2015). "Exhibición de autenticidad: las protestas de la Black Emergency Cultural Coalition en el Museo Whitney de Arte Estadounidense, 1968-71". Art Journal . 74 (2): 5–23. doi :10.1080/00043249.2015.1095535. ISSN 0004-3249.
- ^ abcdefghijklmn "archives.nypl.org -- Registros de la Coalición Cultural de Emergencia Negra". archives.nypl.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcdefghi "15 de 75 artistas negros se van cuando se inaugura la exposición en Whitney" . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcdefg Compagnon, Madeleine (6 de julio de 2020). «Cómo los artistas negros lucharon contra la exclusión en los museos». JSTOR Daily . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcd Handler, MS "75 artistas piden el cierre de la 'insultante' exposición del museo sobre Harlem". The New York Times. 23 de enero de 1969.
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad "CV y cronología". Benny Andrews Estate . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcdefgh Baum, Kelly; Robles, Maricelle; Yount, Sylvia (17 de febrero de 2021). ""¿Quién piensa en Harlem?": El Met y los derechos civiles - The Metropolitan Museum of Art". www.metmuseum.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ ab Cooks, Bridget R. (2007). "Artistas negros y activismo: Harlem en mi mente (1969)". Estudios americanos . 48 (1): 5–39. doi :10.1353/ams.0.0137. ISSN 2153-6856.
- ^ Godfrey, Mark (1 de mayo de 2015). "MELVIN EDWARDS Y FRANK BOWLING EN DALLAS". Artforum . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcdef Cahan, Susan. Frustración creciente: el museo de arte en la era del poder negro. Véanse los capítulos 2 y 3. Duke University Press, 2016.
- ^ abcd "Por qué los artistas negros exitosos están creando programas de residencia para orientar a los artistas más jóvenes". Black Art In America™ Gallery & Gardens . 2021-09-01 . Consultado el 2024-10-23 .
- ^ abcd "Arte: en un aprieto negro". TIME . 1971-04-12 . Consultado el 2024-10-23 .
- ^ "Harlem y la influencia histórica de los artistas negros: un vigésimo quinto" . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcdefghij Almino, Elisa Wouk; Wallace, Caroline (27 de abril de 2017). "Tres lecciones de las protestas de los artistas en el Museo Whitney en los años 1960 y 1970". Hyperallergic . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Alvin Loving | Irracionalismo racional". whitney.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Alma Thomas". whitney.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Actos de arte y refutación en 1971". Galerías de arte de Hunter College . 4 de octubre de 2018. Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ abcd "By Way of Harlem: A Legacy Exhibition es un estudio de la obra de artistas icónicos del siglo XX que los coleccionistas deberían conocer". Black Art In America™ Gallery & Gardens . 2022-11-14 . Consultado el 2024-10-23 .
- ^ "Actos de arte en Greenwich Village". artguide.artforum.com . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ Weng, Sherry (1 de enero de 2022). "Color y abstracción: la resistencia de Peter Bradley contra el "arte negro" a través de la curaduría y la pintura". Carteles de las Jornadas de Investigación 2022 .
- ^ Bryan-Wilson, Julia (1 de junio de 2016). "LA FRUSTRACIÓN CRECIENTE DE SUSAN E. CAHAN: EL MUSEO DE ARTE EN LA ERA DEL PODER NEGRO". Artforum . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ Brown, Jessica Bell (17 de enero de 2017). «Cómo los artistas negros modernos desafiaron una narrativa singular en 1971». Hyperallergic . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ ab "La Coalición Cultural de Emergencia Negra: Acción Directa y la prisión de Attica – Rose Library News". 2022-10-17 . Consultado el 2024-10-23 .
- ^ ab "Las artes contemporáneas del Ática | Blank Forms". www.blankforms.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Artistas y escritores protestan contra la guerra de Vietnam" . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Jack Sonenberg" . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ Artisan Alliance (Centro Correccional Green Haven: Stormville, NY). Registros de la Coalición Cultural de Emergencia Negra, 1971-1984. Centro Schomburg para la Investigación de la Cultura Negra, División de Manuscritos, Archivos y Libros Raros | Sc MG 399
- ^ "Ejemplos de exposiciones". Leonore Mau . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Benny Andrews". Museo Studio en Harlem . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Andrews y Ghent". Benny Andrews Estate . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ ab Williams, Kyle (3 de abril de 2022). "Benny Andrews: en busca de esa "cosa más grande" - The Metropolitan Museum of Art". www.metmuseum.org . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
- ^ "Mahler Ryder, 54, profesor de ilustración" . Consultado el 23 de octubre de 2024 .
Lectura adicional
- Bryan-Wilson, Julia. Trabajadores del arte: práctica radical en la era de la guerra de Vietnam (Berkeley: University of California Press, 2009)
- Deitcher, David. "Polarity Rules: Looking at Whitney Annuals and Biennials, 1968-2000", en Alternative Art, Nueva York, 1965-1985: A Cultural Politics Book for the Social Text Collective, ed. Julie Ault (Minneapolis: University of Minnesota Press, 2002), 201–48.
- Lennon, Mary Ellen. "Una cuestión de relevancia: los museos de Nueva York y el movimiento artístico negro, 1968-1971", en New Thoughts on the Black Arts Movement, ed. Lisa Gail Collins y Margo Natalie Crawford (Nuevo Brunswick, Nueva Jersey: Rutgers University Press, 2006), 92–116.
