Clarence Dickinson (7 de mayo de 1873 en Lafayette, Indiana - 2 de agosto de 1969 en la ciudad de Nueva York ) fue un compositor y organista estadounidense.
Dickinson creció en una familia religiosa. Su abuelo fue el ministro Baxter Dickinson . Su padre, el reverendo William Cowper Dickinson, había crecido en el Seminario Lane mientras Baxter Dickinson era codirector de Lyman Beecher ; Los compañeros de juegos de la infancia de su padre fueron los hijos de Lyman, Henry Ward Beecher y Harriet Beecher . [1] Era primo sexto de la poeta Emily Dickinson , quien mantenía correspondencia con su padre y su hermana. [2]
Cuando nació Dickinson, su padre era pastor de la Segunda Iglesia Presbiteriana en Lafayette. Más tarde se mudaron a Cincinnati, donde Dickinson tuvo su primera experiencia práctica tocando el órgano y comenzó a estudiar piano. Cuando su padre se jubiló en 1887, la familia se mudó brevemente a Pasadena, California. [1]
En el otoño de 1888, Dickinson se matriculó durante un año en la escuela preparatoria de la Universidad de Miami y vivió en la misma habitación que había ocupado Benjamin Harrison (quien ese otoño había sido elegido presidente) cuando era estudiante. Ese año, a los 15 años, tuvo su primer nombramiento profesional como Organista Universitario.
Al año siguiente, se reunió con su familia en Evanston, Illinois, y se matriculó en la Universidad Northwestern, inicialmente estudiando clásicos. Pero al mismo tiempo se convirtió en organista de la Primera Iglesia Metodista de Evanston durante dos años y tomó lecciones del profesor Cutler, organista de la Primera Iglesia Metodista de Evanston (donde Dickinson más tarde se convertiría brevemente en organista). Dio su primer concierto de órgano en First Methodist.
En 1892 se convirtió en organista de la Iglesia del Mesías de Chicago, que acababa de instalar un nuevo órgano Roosevelt. Aquí tocó durante 5 años y su estatura creció gracias a la atención de los medios de Clarence Eddy y Wilhelm Middelschulte sobre haber dado el primer concierto de órgano estadounidense de memoria. Esto llevó a que le pidieran que fuera el miembro fundador más joven del American Guild of Organists . Luego se convirtió en organista de la Iglesia Episcopal St. James en Chicago durante un año.
Se ganó la atención y el patrocinio de la señora Proctor Smith, una soprano formada en la tradición europea. Ella le prestó 3.000 dólares para realizar estudios avanzados en Europa. En 1898 viajó a Europa occidental para realizar estudios de posgrado (en ese momento no se ofrecían títulos de posgrado en música en los Estados Unidos). Sus primeros estudios fueron con Heinrich Reimann en Berlín, quien sólo aceptaba un estudiante por año (excepto el año que Dickinson estuvo allí; la concertista de piano Olga Samaroff también estudió órgano con Reimann). [3] También estudió con Otto Singer . Mientras estuvo en Berlín estuvo expuesto a las luminarias musicales de la época, entre ellas Felix Weingartner , Arthur Nikisch , Karl Muck , Richard Strauss , Siegfried Ochs , Busoni y Josef Hoffman . [1] Fue invitado del embajador estadounidense en Alemania, Andrew White . [3]
Una vez finalizados sus estudios con Reimann, en el verano de 1899 se fue de vacaciones a Suiza. En este viaje conoció a Helen Adell Snyder (1875-1957) que se dirigía a Heidelberg para realizar sus estudios de doctorado. En 3 días estaban comprometidos. [3]
En el otoño de 1899 se trasladó a París para ampliar sus estudios. Tenía la intención de estudiar con Widor , pero acabó estudiando con Alexandre Guilmant durante dos años. El primer año también estudió composición con Moszkowski , y el segundo año con Louis Vierne . Aquí escribió su primera composición para órgano, Berceuse , dedicada a su prometida Snyder. Durante este tiempo fue organista de la Catedral Americana de París . [3]
En 1901 regresó a los Estados Unidos, dedicándose de lleno a la música profesional en el área de Chicago. Durante el primer año fue director del coro del McVicker's Theatre de Chicago. Al año siguiente fue director musical de la Primera Iglesia Metodista de Evanston. Seis meses más tarde fue nombrado nuevamente organista y director de coro de la Iglesia Episcopal St. James en Chicago. Al mismo tiempo, también le ofrecieron el puesto de director del Club Musical del Conservatorio de Columbia en Aurora, Illinois, enseñó en Dubuque Iowa y enseñó en la Cosmopolitan School que dirigió en Chicago. Fue necesario cruzar Illinois casi a diario en tren. Hubo otros compromisos con la English Opera Company, el coro del Sunday Evening Club y el Temple Kehilath Anshe Mayriv . [3]
En 1904 se casó con Helen Adell Snyder después de cinco años de compromiso. Pasaron su luna de miel por Europa, recorrieron Cádiz, Tánger y Córdoba, y en este viaje empezaron a coleccionar canciones populares juntos. [3]
Dickinson fundó la Sociedad de Arte Musical de Chicago en 1906, que reunió a los mejores cantantes de Chicago de forma voluntaria para presentar conciertos corales en Chicago. Muchos de estos cantantes viajaron a Nueva York y difundieron los éxitos de Dickinson. Esto lo llevó a aceptar una invitación para suceder a Archer Gibson como organista y director de coro en la Iglesia Presbiteriana de Brick en Nueva York, cargo que ocupó durante 50 años. [4] [3]
Se incorporó a la facultad del Union Theological Seminary en 1912, donde permaneció hasta su jubilación en 1945; Allí fundó la Escuela de Música Sacra de la institución en 1928. Esta escuela ofreció los primeros títulos de posgrado en música sacra en los Estados Unidos.
Sufrió un ataque cardíaco en 1955. [5] Su esposa Helen murió en 1957. Se volvió a casar en 1963 con Lois Stice en Brick Presbyterian. [6]
Tocó regularmente en las Ferias Mundiales, desde Chicago en 1893 hasta Montreal en 1967. [7]
Él y su primera esposa coescribieron una gran cantidad de música sacra, así como un libro de apreciación musical para el público en general titulado Excursiones en la historia musical . Si bien compuso piezas de gran escala, incluida al menos una sinfonía para órgano, era más conocido como arreglista y pedagogo; su publicación de 1922, The Technique and Art of Organ Playing, es una obra de referencia estándar que pasó por varias ediciones a lo largo de su vida, y editó un himnario de uso general para la Iglesia Presbiteriana de los Estados Unidos de América en 1933. Al final de su vida, él y su esposa colaboró en una edición de himnos escritos por los primeros colonos moravos en los Estados Unidos. [8]
El 27 de abril de 1958 se celebró un festival de música en honor a Clarence Dickinson y en memoria de su esposa Helen Dickinson en la Riverside Church de Nueva York. Participaron muchos coros, directores, organistas y solistas, entre ellos Virgil Fox y Leo Sowerby . La obra para órgano de Sowerby, Eternal Light, fue escrita para la ocasión y estrenada por Dickinson. [9] En este festival se le dio el sobrenombre de Decano de Música Eclesiástica Estadounidense. [10]
El Journal of Church Music dedicó su número de octubre de 1969 en memoria de Dickinson.
Su viuda Lois donó sus archivos al William Carey College . [11] [12] Después de la muerte de Lois en 1972, sus hermanas donaron todo el contenido del estudio de Dickinson a la universidad. La colección incluye un escritorio que perteneció a su prima Emily Dickinson, una de las raras copias supervivientes de A Songster's Companion de Jeremiah Ingalls , y correspondencia con figuras musicales y eclesiásticas de su época. [7] La universidad nombró a la Biblioteca de Música de la Iglesia en Memoria de Clarence Dickinson en su honor.
El Gremio Estadounidense de Organistas nombró a la Sociedad Clarence Dickinson, su legado y su programa de donaciones planificado, en su honor.
El escultor Paul Fjelde creó un retrato de Dickinson en 1959.
Varias obras están dedicadas a Dickinson, entre ellas: